Выбрать главу

– Это хорошо, что вы увлекались рисованием, только боюсь в плане современной живописи умение рисовать не имеет никакого значения.

Такое прямое и в чем-то даже безапелляционное заявление оказалось для меня неожиданным.

– Ты удивлен, — сказал Маа,— не удивляйся, ничего странного тут нет, просто нужно понимать, что есть искусство, а есть механизмы арт-рынка. Люди зачастую путают искусство и рынок, а это совсем не одно и тоже. Рынок действует по своим правилам, которые весьма далеки от искусства как такового. Поэтому когда ко мне подходят молодые люди с предложением подобного рода первое с чего я начинаю разговор сколько у вас есть денег на свое продвижение? Сколько вы можете вложить в формирование себя как бренда? Кстати ты же учишься на маркетолога и думаю тебе эта ситуация будет понятной.

– Да, я действительно учусь по этому направлению.

– Ну, тогда ты быстро поймешь суть дела. Не имеет никакого значения какую мазню ты повесил на стену. Главное есть ли у этой мазни бюджет для своего продвижения. Если он есть, то можно будет сформировать концепцию. Обычно это либо гениальный идиот, либо идиот-гений, который что-то там где-то там видит. В современном искусстве продается не эстетика, продается «как бы философия». Все художники, какими бы они себя не считали гениальными в конечном итоге не более чем иллюстраторы. Даже когда ты просто разливаешь краску по холсту, а потом бросаешь на него окурки, это может стать искусством если рядом находится толковый искусствовед, который расскажет всем о том, что эта куча мусора не просто куча мусора, а «глубокое художественное высказывание», которое основано на бла-бла-бла философии какого-нибудь заграничного хрена, который там написал такие-растакие книжки, вы дураки их конечно не читали, но книжки эти ой какие умные и вот эти умные идеи вы и видите среди этих окурков. Где-то так. По сути то чем занимается искусствовед, который пишет о содержании творчества художника – это упаковка или рекламный текст и чем она ярче, тем быстрее у потенциального покупателя появится хватательный рефлекс. Там конечно возможны дополнительные стимулы типа эта картина два дня висела в сарае у такого великого киноартиста, или эта картина была в качестве скатерти на пьянке у такого великого певца и пр. и пр. Иными словами это хрень с историей. Продается не живопись, продается текст, а живопись это только напоминание о тексте. Тот, кто текст читал, тот понимает о чем идет речь, кто не читал – тот лузер и не разбирается в современном искусстве. Причем называть это искусство современным тоже большая натяжка. Всей этой истории уже более ста лет и по факту это уже давно не современное и в общем-то давно не искусство.

– Понятно, но главным в этой истории я думаю все же является факт продажи. Если кто-то купил картину, то тем самым он подтвердил, что это не мазня, а искусство. Я тут об этом довольно долго общался с одной дамой, фамилия у нее немного странная – Чо, может кореянка, хотя внешнему виду совсем не похожа. Так она мне целую теорию об этом завернула.

– Глупости все это. Так думают те кто пишет об искусстве, а не те кто его продает. Факт продажи ничего не значит. Картину могут купить, чтобы пятно на стене после пьянки закрыть. И что? Да ничего. Сколько таких продаж происходит. Даже если у тебя с выставки вынесли все, что ты там вывесил это еще ничего не значит. Сегодня купили, а завтра о тебе забыли, а через год все это барахло выбросили на помойку.

– А тогда что же главное? Если это не содержание и не стоимость картины? В чем суть игры?

– Суть очень простая, но ее нужно понимать и четко ее придерживаться. Современное искусство имеет ценность только тогда, когда оно может продавать инвестиционный потенциал. За всем этим артистическим муаром кроется одно самое важное понятие, которое звучит как — инвестиционный потенциал. Покупка картины современного художника это не удовлетворение эстетических потребностей — это инвестирование. Ты купил сегодня картину какого-то идиота, а через десять лет этот идиот стал «гениальным идиотом» и стоимость его картины, которую ты засунул в кладовку выросла в десять раз, а может и в сто. Вот тут и получается, что ты вроде бы как прикалывался когда покупал эту хрень, а теперь эта хрень стоит охрененные деньжищи. И ты глядя на нее охреневаешь, за что люди деньги готовы платить. Так в свое время смотрели голландцы на клубни тюльпанов, которые стоили как огромный дом. Но может получиться, что как висела эта картина в чуланчике, так и будет там висеть дальше. Хотя в отличии от тюльпанов, которые однозначно сгниют, картина имеет возможность сохраниться и даже что-то стоить, но уже как антиквариат. Однако в нашей необъятной стране на искусство как на инвестицию никто не смотрит, у нас все содержание ищут, потому и бегают толпы не признанных гениев с голыми задами с картинами, которые никому не нужны. Но и работать с нашими художниками тоже не интересно. Редко кто выполняет свои обязательства. Ты его продвигаешь, а он прямо на выставке зовет к себе в мастерскую, что бы продавать картины самому. И какой смысл вкладывать в него деньги? Никакого. У нас мечта куратора это найти старого непризнанного мастера, скупить у него по дешевке то, что он натворил за свою жизнь. И если этот художник даст на радостях дуба от того, что кому-то его мазня понадобилась, то это будет просто идеально. Это джекпот. На этом потом можно жить долго и счастливо. А с молодежью работать сложно. Она грезит деньгами и славой. Вот только слава в современном мире зависит не от твоего таланта, а от размера рекламного бюджета, который у тебя есть и от индекса цитируемости, который ты о себе формируешь. Это я конечно все сильно упрощаю но суть такова. Так что прежде чем заняться искусством заработай себе денег или заведи друзей — миллиардеров, которые по приколу купят у тебя с десяток картин, а ты эти деньги не на бухло потратишь, а вложишь в свою рекламу. Вот тогда может что-то и получится. Но, как правило, вкладывают в баб и бухло, а потом ноют, что их никто не покупает и они никому не нужны. Так они всегда были никому не нужны и если тебе однажды повезло – то это чудо и молись богу, чтобы это чудо произошло снова, ну и конечно постоянно работай с медиа средой. Все чудеса если откуда и прилетают, то только от туда.