Кратко о бизнесе в грамзаписи. Кампания заключает контракт с артистом на один, два и более альбомов в год, контракт о сотрудничестве на год или два, одногодичный контракт с правом продления на год или более, либо еще какие-то сочетания, которые покажутся наиболее практичными. Артисту выплачивается аванс в счет авторских прав. Если он лидер ансамбля или набирает сайдмеиов для записи (или при необходимости их набирает фирма), кампания оплачивает их время по ставкам. Она также платит техническому персоналу (инженеру записи и его ассистентам) и за аренду студии. Но прежде, чем артист начнет получать отчисления с пластинки по авторским правам (от 4 до 16 % от стоимости альбома, или от 22 до 85 центов с каждого альбома стоимостью 5 долларов 95 центов каждый), упомянутые выше расходы плюс расходы на оформление конверта удерживаются, так сказать, «авансом».
Вначале альбомы Трэйна заполнялись приблизительно наполовину песнями-стандартами и его собственным материалом. Но позднее он стал по большей части экспонировать собственные пьесы, либо тех коллег-музыкантов, которых он действительно уважал — МакКой Тайнера, Кела Мэсси или Диззи Гиллеспи, — а стандарты попадались лишь изредка, для баланса. Ноты музыки Трэйна должны были публиковаться издательской кампанией фирмы Prestige Music. Такое условие было своеобразной страховкой всех кампаний грамзаписи; благодаря ему кампания автоматически забирает 50 % авторских отчислений, поступающих от продажи пластинок, оставляя музыканту-композитору лишь половину вознаграждения за его творческий труд Вот почему многие музыканты, включая и Колтрэйна, стараются организовать собственные музыкальные издательства, чтобы получать всё авторское вознаграждение. Но это возможно лишь при согласии кампании на такое условие, и осуществляется обычно либо под давлением, либо если музыкант стал звездой и готов принять предложение другой кампании под угрозой разрыва контракта.
Prestige сразу же начала зарабатывать на имени Трэйна, как только вышли его пластинки. Впрочем, любая другая фирма делала бы то же самое. Как только Джон стал иметь умеренный успех, уже снятые с производства записи (но все еще перечисляемые иногда в каталогах), выпущенные первоначально под именем другого лидера (но с участием Трэйна в качестве сайдмена), были переизданы под именем Колтрэйна — под новым номером, в новом конверте и с новыми комментариями (но с прежней музыкой). Никому из музыкантов за эти произведения не платили (кроме обычных авторских), потому что никаких новых записей на самом деле не было.
Хэнк Мобли:
«Запись под названием «Two Tenors» первоначально была выпущена под именем пианиста Элмо Хоупа, хотя вся суть заключалась в дуэте Джина Аммонса — Сонни Ститта. Я предложил несколько тем и думаю, что лучше всего Колтрэйн сыграл в пьесе «Avalon». Там был ужасно быстрый темп, но он выдержал его точно, не ослабляя ни на момент, а я по-настоящему вспотел, чтобы держаться с ним наравне. После этой записи я начал лучше понимать его музыку».
Затем они вместе участвовали в записи на Blue Note с чикагским тенористом Джонни Гриффином. Мобли продолжает:
«Гриффин — скоростной музыкант, очень быстрый тенорист. Помню, я два раза смазал начало «She Way You Look Tonight», потому что Джонни задал такой темп, что ой-ой-ой! Сам он чувствовал себя, как рыба в воде, да и Трэйн довольно легко справлялся, выполняя заданную Джонни работу, как спринтер, торопившийся к финишной ленте. Сейчас я горжусь, что могу играть быстро, но, боже мой, сколько мне пришлось проделать работы!»
Была еще и четырехтеноровая запись: Мобли, Колтрэйн, Эл Кон и Зут Симс.
Мобли вспоминает:
«У Prestige был обычай не давать музыкантам долго репетировать, потому что записи экспромтом — когда ты приходишь с улицы и выбираешь темы прямо в студии — гораздо дешевле. Мы четверо решили импровизировать: собрали несколько тем, которые нам нравились, определили порядок соло — и этого оказалось достаточно. Больше всего мне понравилась пьеса «Tenor Conclave», но для Трэйна лучшей была, разумеется, «How Deep Is The Ocean», и он мастерски обыграл всю гармонию и прекрасно свинговал.