Это ветераны, такие как И. П. Иванов-Вано, Л. К Атаманов, Б. П. Дёжкин, сестры В. и З. Брумберг, В. И. Полковников, Л. Амальрик… Прежде всего, они обеспечивали уровень высочайшей культуры, как общей, так и профессиональной. Достаточно вспомнить, что Амальрик был учеником А. Г. Тышлера, Иванов-Вано в разговоре с художниками мог сослаться на Утрилло (чью фамилию он произносил с ударением на первом слоге: «У́трилло»), а Атаманов, замышляя фильм «Балерина на корабле», ставил постановщикам задачу в стилистике ориентироваться на Рауля Дюфи… И мастера эти охотно сотрудничали с молодыми. Так, недавно окончивший курсы мультипликаторов и уже зарекомендовавший себя в этой профессии как мастер высокого класса Юрий Норштейн первые шаги на режиссерском поприще делал в соавторстве с Ивановым-Вано, пригласившим его на совместную постановку «Сечи при Керженце».
Художником-постановщиком на фильм «Левша» Иванов-Вано пригласил своих учеников, вгиковских выпускников Аркадия Норина и Марину Соколову…
К ветеранам, наверное, можно отнести и знаменитых кукольников — В. П. Дегтярева и Р. А. Качанова, свой последний фильм «Тайна Третьей планеты» Качанов делал также со вгиковской выпускницей Натальей Орловой…
Классик игрового кино Сергей Юткевич вместе с опытным мастером Анатолием Карановичем и молодым художником Львом Збарским, зарекомендовавшим себя как талантливый книжный график, отважились на дерзкий эксперимент, ставший одним из заметных достижений в искусстве анимации, — экранизацию пьесы Маяковского «Баня».
И в то же время, которое теперь, в отдаленной ретроспекции, можно назвать именем одного из шедевров, сделанных в тот период, — «сказкой сказок», — наряду с ветеранами и молодежью на студии трудились мастера так называемого среднего поколения.
Николай Серебряков и Вадим Курчевский работали с молодыми Алиной Спешневой и Мариной Курчевской; ярким индивидуальным почерком отличались фильмы Виктора Никитина и Бориса Степанцева; а уж про автора сериала «Ну, погоди» Вячеслава Котеночкина что и говорить…
Нельзя при этом не вспомнить целую плеяду молодых сценаристов, пришедших в те годы на «Союзмультфильм», — Геннадия Цыферова и Генриха Сапгира, Эдуарда Успенского и Григория Остера, Феликса Камова, Александра Курляндского, Аркадия Хайта…
Ну и конечно, худсовет, составленный как из своих, местных, так и из приглашенных «зубров». В разное время в него входили Сергей Юткевич и Леонид Трауберг, Михаил Вольпин и Владимир Сутеев, Борис Ефимов и Никита Богословский…
Так сошлись тогда звезды, собравшие в одно время в одном месте этот редкий сплав талантов, где каждый обладал ярким индивидуальным почерком, а все вместе составляли уникальный ансамбль, где атмосфера товарищества, творческого горения, взаимного уважения, дружеской поддержки и неизменного юмора позволяла творить чудеса в любимом искусстве и была тем самым, тем главным и тем, увы, утраченным, что заставляло просыпаться по утрам с радостным чувством предстоящего рабочего дня.
Создатели и участники первого выпуска альманаха «Веселая карусель»: Г. Сокольский, Г. Баринова, В. Угаров, А. Петров.
Модель стеклянной гармоники, придуманная и сконструированная из различных материалов «Левшой» Анатолием Абареновым.
А. Абаренов. Коллаж из марионеток к фильму «Стеклянная гармоника».
На первомайской демонстрации. Г. Аркадьев (с фотоаппаратом) в колонне союзмультфильмовцев.
В мастерской Ю. Соостера: В. Морозов, В. Угаров, Ю. Соостер. Спина, возможно, моя.
На фестивале в Загребе. Слева направо: Э. Назаров, Р Раамат, А. Хржановский, А. Горленко, Ф. Хитрук, А. Караев.
Два президента фестиваля «Крок» — Д. Черкасский и Э. Назаров.
Во время фестиваля. Э. Назаров среди учеников и коллег. На переднем плане сидят слева направо: И. Максимов, Т. Подгорская, С. Меринов, Л. Эстрин.
Группа участников фестиваля «Крок». Справа налево стоят: Э. Назаров, К. Бронзит, А. Прохоров, А. Бубнов. Сидят: А. Петров, Н. Лукиных, А. Хржановский.
На съемках фильма «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину». Л. Маятникова (слева) и О. Панокина.
Эскиз А. Спешневой к фильму «Не в шляпе счастье» (реж. Н. Серебряков).