Феноменологические концепции творчества восприятия продолжают линию психологии искусства, поскольку исходят из двух законов эстетической деятельности: закона субъективности и закона сознания. Они образуют основную доминанту человека в сфере искусства. Феноменологию восприятия искусства развил польский эстетик Роман Ингарден (1893 -1970). Он выделяет ряд стадий эстетического восприятия и анализирует их особенности. Начальный момент - это момент интереса субъекта к тому или иному свойству произведения. Этому интересу соответствует предварительная эмоция, которая дает начало процессу эстетического переживания. Через нее осуществляется переход от реального к эстетическому. Затем индивид более тщательно рассматривает, знакомится, насыщается увиденным им качеством и получает от этого либо наслаждение, либо отвращение. Следующая стадия создания эстетического предмета связывается с приписыванием произведению искусства одного или ансамбля качеств, которые способствуют его улучшению. Субъект создает эстетический предмет и проникает через наблюдаемые его свойства в психологическую жизнь этого предмета, становится соучастником этой жизни. Если в музыке грустное настроение, то человек начинает грустить. Все эстетические качества постепенно образуют эстетическое целое, создавая ансамбль. При этом субъект восприятия домысливает эти качества и создает субъект свойств - человеческое тело, которое становится соучастником поведения воспринимающего. Происходит то, что характерно для идей теории вчувствования. Мы достраиваем психический субъект свойств. Происходит общение с созданным лицом или состоянием. Образуется поле совместной психической жизни. Возникают отдельные ощущения радости или восхищения. В заключение воспринимающий тот или иной эстетический предмет дает его оценку - положительную или отрицательную. Центральная категория Ингардена - эстетический предмет. И он имеет психологическое и психофизическое происхождение. Сама по себе познавательная попытка структурирования фаз и содержания художественного восприятия не позволяет Ингардену тем не менее до конца постигнуть исключительно сложный и многогранный процесс эстетического отношения человека к действительности.
В русле феноменологии искусства работал современный французский эстетик М. Дюфрен. Психология самовыражения творческой личности в искусстве - предмет его главных интересов. К разряду подлинно эстетической деятельности он относит лишь художественное творчество и подчеркивает в нем роль врожденных эвристических задатков. Цель художника - реализовать его собственное врожденное стремление к творчеству.
Источник художественного творчества - это опыт индивидуально-чувственного состояния, сознания как субъективного опыта человека. Дюфрен отрицает возможности соответствия мира искусства миру объективно существующих реальностей и критерий подлинности искусства усматривает в интуиции. Творчество в современном искусстве уже не связано с созданием эстетического предмета, любой предмет теперь можно объявить экспонатом и выставить в музее. Задача зрителя в том, чтобы напрячь свои перцептивные усилия и воспринять как произведение искусства. В произведениях «поп-арта» «новой реальности» Дюфрен видит тенденцию распада искусства и считает, что это закономерный этап его развития. Плодотворные идеи феноменолого-герме-невтической методологии разрабатывают сегодня современные российские эстеты: К.М. Долгов, В.А. Подорога, И.С. Вдовина, Т.Б. Любимова и др.
Говоря о становлении и развитии психологии искусства в истории отечественной философии и эстетики, важно обратиться к работам А.А. Потебни (1835-1891), Н.А. Бердяева (1874-1948) и Л.С. Выготского (1896-1934).
А.А. Потебня, будучи ученым-лингвистом, литературоведом, эстетиком, развивал принцип эвристической функции языка, который не выражает готовую мысль, а создает ее. Структурные, функциональные, исторические закономерности языка он распространил на искусство, поскольку сделал вывод об аналогии языка и искусства. Он строил свою эстетику на материале словесности, или искусстве слова. Психологию восприятия искусства и творчества он связывал с трехэлементной формулой постижения формы: внешности - образа - значения. Центром последнего является художественный образ. Первые два элемента доступны исследованию. Образ может иметь длинную родословную. Представление в слове относится к значению. Между ними существует расстояние, из-за которого мысль часто становится невыразимой.