• Таким образом, субъект восприятия искусства уже в силу акта восприятия участвует в художественном творчестве. Он дополняет, конкретизирует, видоизменяет само произведение. Именно поэтому искусство учит творчески смотреть на вещи и творчески мыслить.
Эстетическая дистанция опосредует процесс творческого восприятия произведений искусства. Реципиент осознает, что перед ним лишь художественная жизнь, а не сама жизнь, изображение действительности, а не сама действительность. Расстояние между художественным субъектом и объектом позволяет осознавать внеположенность реальности и искусства, которое создает иллюзию живой реальности. Рама замыкает картину в определенное художественное поле, театр ограничивается пространством сцены, музыка - пространством тишины до начала и после окончания звучащего произведения. Смысл и функция дистанцирования в том, чтобы искусство не сливалось с действительностью, а выделялось как особая, специфическая ее часть. Закон дистанции позволяет выделить произведение из потока жизни и сделать предметом специального рефлективного, думающего восприятия. Благодаря дистанции возможна оценка произведения, авторской, исполнительской позиции. Однако границы такой дистанции условны. Эффект соприсутствия и соучастия зрителя во многом обеспечивается игровой природой искусства. Таким образом, эстетическое восприятие искусства амбивалентно, т.е. субъект и верит и не верит в реальность изображаемого. Двойственное чувственное восприятие возникает, когда зритель одновременно ориентируется на действительность и художественный идеал, испытывая чувство удовольствия и потрясение. Содержание, форма, образы искусства находятся на весах принципа амбивалентности (от лат. Ambo - оба, Valentia - сила). В нем сталкиваются, сопоставляются противоположные начала: Христос - Иуда, Дон Жуан - Командор, Фауст -Мефистофель. Этот принцип задает оппозиции эстетического восприятия, которые ведут к аффектам в психике человека, в конечном счете к эстетическому катарсису. Амбивалентность, или противоречивость, раздвоенность чувств вызывает как позитивный, так и отрицательный эстетический опыт.
Чувство радости и удовольствия от восприятия искусства проистекает от совершенства формы, глубины поэтического содержания произведения. Радость и удовольствие, которые получает человек в сфере искусства, - это радость от общения с творцом произведения, радость приобщения к его нравственным и эстетическим идеям. Это радость ухода от бега повседневности и приобщения к ценностям из разряда вечных. В искусстве талантливо проявлены ум, красота, творчество человека. Приобщенность к его ткани, смыслам и значениям способна внести гармонию в души людей, создать более светлое и радостное видение мира. Но путь к этой гармонизации человека в искусстве лежит через образы и полюса переживания безобразного, злого, ненавистного. Эти экстремально-негативные точки искусства эстетически переживаются человеком негативно, тревожат, будоражат нас. Художник способен показать мучительно неприятные коллизии жизни, которые вызывают сложные чувства, мысли и особый труд души. Нужно иметь в виду, что восприятие искусства - это не только радость, наслаждение, праздник, хотя эта сторона в подлинном гуманистическом искусстве побеждает. Это еще и боль, тревога, сопереживание бедам человеческим, внутренний протест против зла, насилия, несовершенств жизни. Не просто усилия нашей психики, ума, но сложного проживания в себе всеми силами сердца и души требует настоящая культура постижения искусства. Затраты душевных сил вознаграждаются чувством удовольствия и радости.
• В технологии эстетического восприятия произведения искусства принято выделять ряд фаз или узловых моментов.
Предкоммуникативной фазе соответствует установка на восприятие художественного произведения.
Коммуникативная фаза содержит предварительную эмоцию, созерцание, созидание образа на основе игры воображения, фантазии, ассоциаций, эмпатии, верования, переработку художественной информации посредством постижения художественного языка произведения. Здесь же формируется образ - переживание, в котором идея художника как бы рождается заново. Высший кульминационный момент эстетического восприятия сопровождается глубоким эстетическим чувством, о котором говорил Аристотель, - катарсисом. С психологической точки зрения в аффекте катарсиса можно увидеть главный итог воздействия искусства на личность. Открываемое в этот момент единство познавательных, гедонистических, воспитательных, собственно эстетических смыслов и сущностей, переживаемых человеком, способствуют его духовному перерождению. Эффект сопереживания, сострадания, содействия вызывает ощущение просветленности, подъема, нравственного пафоса. На стадии коммуникативного взаимодействия с искусством возможно не только эмоционально-чувственное, но и рефлективное его осмысление. Отсюда следует знаменитый вывод Л.С. Выготского о том, что эмоции искусства суть «умные» эмоции. Эстетическое суждение при первом восприятии может как выступать в свернутом виде («мне нравится» или «мне не нравится»), так и быть развернутым - осмысленным.