"Элегия сильна лишь чувством непритворным, Трагедия в слезах рисует скорбь и страх, И, развлекая нас, рыданья исторгает, В пучину горести ввергает"8.
В третьей части Буало дает свое видение комедии и трагедии. В заключение он обращается к поэту, призывая во всем следовать античности, ориентируясь на суровое римское, а не на греческое искусство. Красота слов имеет вторичное значение в сравнении с ясностью мысли.
Считалось, что правила и методы Буало хорошо продуманы и позволяют воплощать в поэзии жизнь и природу.
"Так пусть же будет смысл всего дороже вам, Пусть блеск и красоту лишь он дает стихам"9.
Материалистические тенденции в философских трудах Декарта, Гоббса, Лейбница, Спинозы в эту эпоху очевидны. Однако и влияние ранних античных философских авторов было достаточно сильным, особенно на поле эстетики и искусства. Так, Лейбниц переносит идеи Аристотеля в XVII в. Он считает, что живопись, музыка - это фрагменты совершенного порядка, пропорции и гармонии, «сотворенные богом».
• Философия XVII века по-прежнему слабо интересовалась эстетическими проблемами. Они трактовались классицизмом умозрительно, рационально, методично. Практика искусства классицизма была богаче, чем эстетическое осмысыление этого искусства. Значение эстетических идей эпохи состояло в борьбе за высокое качество формы, точность стиля, ясность искусства.
5. Эстетика Просвещения
В XVIII в. завершилась ломка всех государственных устоев и понятий старого феодального общества. Зарождались основы нового гражданского общества, образовывались новые политические партии в европейских государствах, развертывалась борьба за эмансипацию человека от абсолютистских феодальных норм и религиозного мировоззрения.
Сфера искусства и его роль в жизни общества расширялись. Оно рисовало идеал человека, не скованного в своих индивидуальных способностях и чувствах гражданственности феодальными представлениями. Таковы герои Дефо, Свифта, Шиллера, Гёте, образы Баха, Моцарта.
Выражением кризиса феодализма, его идеологии стало широкое общественное движение, призванное преобразовать общество на путях гармонии природы, разума и демократической цивилизации. Просветители полагали, что преобразование общества должно осуществляться путем распространения передовых идей в области философии, экономики, морали, искусства. Значение искусства в воспитании граждан на принципах разума и справедливости было велико. XVIII век, как век разума, скепсиса, иронии, отличался от рационализма XVII в. Он преодолел сухую геометрическую логику штампа, правил и обратился к реальному человеческому чувству. Цель искусства просветители видели в подражании природе. Посредством чувств, близких естественным добродетелям человека, просветители были устремлены к изяществу, соразмерности, гармонии, завершенности во всех художественных проявлениях - от архитектурных ансамблей до прикладного искусства.
Руссо признавал, что человек велик не только разумом, но и своими чувствами. Интерес к единству разума и чувства породил утопический психологизм портретного искусства Т. Гейнсборо, поэмы в прозе Руссо, философские повести Вольтера, подъем музыки в творчестве Моцарта, Гайдна, Баха. Идея о высоком воспитательном значении искусства характерна как для английских, так и для французских и немецких просветителей. С позиций новых воспитательных ценностей осмысливаются традиционные для философии понятия - прекрасное, возвышенное, гармония, вкус, ощущения и др. Проблемы чувства, красоты, добродетели, удовольствия, конфликта, сущности искусства и многие другие рассматриваются не в традициях античной или возрожденческой эстетики, а новаторски. Так, в Англии в XVIII в. возникает психологическое направление эстетики. В Германии в XVIII в. эстетика впервые получила обоснование в качестве науки благодаря теории Баумгартена. Отныне она стала областью философского знания, рассматривающегося как искусство мыслить о прекрасном. Идеи Винкельмана возвращали безмятежное совершенство греческого идеала красоты. Эстетические воззрения и творчество великих поэтов Гёте, Шиллера также развивали эстетику.
Английские просветители в анализе эстетических проблем руководствовались учением Джона Локка (1632- 1710 ) о чувственной основе мышления. Английская школа эстетики XVIII в. как новое эстетическое направление, была связана с новым научным методом Дж. Локка. Эмпиризм и сенсуализм Локка способствовали развитию эстетических идей о «внутреннем ощущении», чувстве, страсти, интуиции. Однако влияние рационалистической французской эстетики Н. Буало было достаточно сильным в Англии. Вот почему эстетические системы Хатчесона, Юма, Берка, Хогарта не порывали радикально с рационализмом XVIII в. Деятельность в области искусства по-прежнему оценивалась сквозь призму канонов и правил суда разума. Так, Давид Юм (1711-1776), хотя и исповедовал новый эмпиризм в искусстве, не порывал в объяснении правил творчества с идеалами Аристотеля.