«...кубическим куском горячей, дымящейся совести - и больше ничего»17.
Художник всегда неотделим от своего творения и от ответственности перед обществом за свое мировоззрение.
Бессознательно-интуитивное чутье художника важно в выборе новых условий, ориентации, решений. Действия учителя часто опираются на интуитивное постижение детской психологии в том или ином конкретном поступке. Ученый во многом опирается на догадку, озарение. Но верные интуитивные решения бывают не у всех. Творческая интуиция основывается на опыте и знаниях человека. Именно они направляют поиск, предостерегают от ошибок, дают дар предвидения. Происходит это не логически, а через психические механизмы интуитивно-бессознательного ряда. В концепциях интуитивизма (Бергсона, Кроче), в иррационально-фрейдистской эстетике абсолютизируется фактор бессознательного начала творчества. Однако ни один великий художник прошлого не мог бы заявить, что он творил в бессознательном состоянии и не знал для чего, для кого, с какой целью и почему писал свои творения. Художественный опыт этих творцов, запасы впечатлений жизни, уровень культуры, включенность в социальные цели и задачи искусства, так же как и интуиция, стимулировали творческую работу. Не метафизическое противопоставление, а диалектика эмоционального и рационального, чувственного и дискурсивного, интуитивного и сознательного позволяет преодолеть односторонность понимания сложности процесса художественного творчества.
Проблема таланта как главного условия творческой деятельности привлекала внимание философов всех эпох. Ответы на вопросы, в чем сущность таланта и каково его происхождение, давали Аристотель, Платон, Кант, Шопенгауэр, Бергсон, Э. Гуссерль, Н. Лосский и др. Но и сегодня ни генетика, ни психология, ни философия, ни эстетика не могут дать точных параметров таланта. А. С. Пушкин писал в «Египетских ночах»:
«Всякий талант неизъясним. Каким образом ваятель в куске каррарского мрамора видит сокрытого Юпитера и выводит его на свет, резцом и молотом раздробляя его оболочку? Почему мысль из головы поэта выходит уже вооруженная четырьмя рифмами, размеренная стройными однообразными стопами?!. - тщетно я сам захотел бы изъяснить»18.
Здесь Пушкин подчеркивает особую природную одаренность художника, особый склад мышления творца - художественно-образное мышление.
Действительно, значение природных задатков и природной предрасположенности человека играет определяющую роль в искусстве. Природа должна наградить человека особыми качествами музыкального слуха, чтобы он стал композитором или исполнителем. Природный дар ощущений пластики, телесности, движения позволяет стать балериной. Особое чувство цвета и цветовой гаммы порождает колористический талант живописца. Во всем этом роль природной одаренности первична. Выдающийся физиолог И.П. Павлов делил психический склад людей на две категории: мыслители и художники. Быть художником - значит поэтически воспринимать мир, мыслить в структуре художественных образов. Психобиологические, генетические предпосылки необычайно важны в проявлении творчества и таланта. Но талант не может функционировать без профессиональной выучки и образования. Он нуждается в постоянном совершенствовании и оттачивании мастерства. Развитие таланта зависит от семьи, школы, социальных условий. В конечном счете социум определяет направление и возможности творчества художника, его интересы и взгляды на мир.
В развертывании таланта большую роль играют индивидуально-личностные качества творца. Среди них - трудолюбие и трудоспособность. Известно, как требовательно относились к своим рукописям Тургенев, Фет, Тютчев. Пушкин некоторые стихи переписывал по восемь и более раз. Л.Н. Толстой 16 раз переписывал своего «Хаджи Мурата». В психической структуре талантливого художника важно умение мобилизовать и концентрировать всю творческую энергию, напряжение и направить их к творческой цели. Художник живет напряженной внутренней жизнью. На ее полюсах творческая жажда, стремление к совершенствованию к идеалу, желание проникнуть в тайны человеческого бытия, поиск, озарение, эмоциональные срывы.