В середине XIX века возникает новый вид искусства - фотография, воплотившая в себе синтез физики и химии.
28 декабря 1895 года в Париже в «Гранд кафе» состоялся первый публичный киносеанс. Братья Люмер, показав зрителям свои короткометражки, даже не осознавали важности данного события. Среди первых картин были «Прибытие поезда» и «Политый поливальщик», которые сразу разделили кино на игровое и документальное. В США над проблемой движущихся картинок работал Эдисон. Самыми популярными были сказочные и фантастические сюжеты.
В архитектуре новым было то, что она отличается стилевой мозаич-ностью. Ведущим стилем архитектуры начала XIX века был классицизм, но под влиянием идей романтизма в середине века возникает интерес к готике, итальянскому Ренессансу, барокко, а самое интересно, что появляются сооружения, которые соединяли в себе черты разных стилей. Такое смешение получило право называться самостоятельным стилем - «эклектическим».
Именно это время изобретает канкан, который назовут переложенной на язык танца непристойностью. Популярными видами развлечения становятся оперетты и варьете.
Общая характеристика эстетических идей данного периода
XIX век способствовал возникновению новых идей, которые подготовили особое направление эстетики, названное в XX веке неклассическим. Все кардинально новое требовало и новых оценок, которые классическая эстетика дать уже не могла. Но главный итог XIX века - вхождение в век XX. Предавангард конца XIX века - это и есть зародыш XX века.
XIX век представлен эстетикой романтизма, немецкой психологической эстетикой, эстетикой биопсихологической ориентации, этнографической эстетикой, практической эстетикой.
Эстетика романтизма
Романтизм в эстетике проявился в конце XVIII века в Германии. В кружок романтиков входят Новалис, Ф. Шлегель, Л. Тик и др. Эстетические идеи романтизма проявилась прежде всего в следующих идеях:
• свобода человеческой личности;
• самоценность искусства;
• синтез искусств;
• неограниченный субъективизм;
• снятие грани между искусством и жизнью («романтическая ирония»);
• смещение акцента от композитора-имровизатора на композитора -виртуоза;
• концертность в музыкальной эстетике;
• развитие лирического начала;
• психологизм;
• творчество начинает рассматриваться как процесс самовыражения, а не как средство достижения результата, проявленного в произведении искусства;
• прекрасное приобретает критерий - завершенность, целостность, самодостаточность;
• основной закон искусства - преобразование внешней целесообразности во внутреннюю, что и составляет суть воплощения прекрасного. Новалис (Фридрих фон Гарденберг) (1772-1801) назначение художественного творчества вообще и поэзии в частности видит в способности человеческого сознания созидать мир из самого себя, отличный от мира реальностей. Этот самосоздаваемый мир художник способен подчинять своей воле, в то время как мир реальный всегда остается для человека неподвластным. ;
Искусство как бегство от реального мира рассматривает Людвиг Иоганн Тик (1773-1853). В своих сказках писатель-философ раскрывает мир как сферу действия непонятных для человека, враждебных его сущности сил. Эти силы обрекают человека на гибель. Герои сказок Тика бессильны и пассивны.
Вильгельм Генрих Вакенродер (1773-1798) в своей работе «Об искусстве и художниках. Размышления отшельника, любителя изящного» утверждал, что искусство рождается в глубине сердца, непорочного и пламенно преданного Богу- Искусство — это религиозный обряд, художник - смиренный раб Всевышнего, его творчество — акт причастия. Искусство - это единственное убежище от противоречий реальности, мир, наполненный мечтой о красоте и гармонии. Поэтому истинный творец должен порвать с земной реальностью и стать отшельником. Общество и искусство - это противоречащие друг другу сущности. Для человека, побывавшего в искусстве, возвращение в мир реальности — трагедия. Искусство доступно не всем, оно элитарно. Лучший способ для художника избежать непонимания - творчество только для самого себя.