В декабре 2003 года музей истории Набережных Челнов получил от местного предпринимателя ценный подарок - выкупленное им свадебное платье невесты, которое передавалось из поколения в поколение в семье уроженки Чувашии Галины Орловой. Чувашский обрядовый костюм представляет собой сложную композицию из домотканной материи, украшений из стекла, камней, ракушек. Особую ценность придают ему серебряные монеты - целая нумизматическая коллекция. Самая "свежая" датирована 1730 годом. Возраст платья тоже насчитывает более двух веков. Кстати, за полгода до появления в музее, семикилограммовый раритет использовался на свадьбе по прямому назначению...
В том же 2003 году студентка Нижегородского техникума бытового обслуживания населения Ольга Попова представила необычную дипломную работу. Девушка изготовила платье из пяти тысяч однокопеечных монет, которые расположила на проволочном каркасе. Не один месяц готовила она свой диплом. Монеты выменивала в банках. Их собирали друзья и знакомые. Зато платье получилось - загляденье.
За год до этого литовский флорист Модестас Василяускас из Каунаса сотворил платье из 100 банкнотов номиналом 100 американских долларов, украшенное также осенними листьями и орхидеями. Автор создал свой шедевр в течение шести часов и назвал его символически "Моя дорогая...".
В 1995 году московский модельер Ирина Селицкая приготовила необычный наряд к конкурсу на самое лучшее платье года. Платье, сумочка и туфли были пошиты из кожи карпа. Для этой цели было закуплено 100 килограммов живой рыбы. Чешуя, снятая вместе с кожей, послужила естественным украшением платья под названием "Чёрная жемчужина". В качестве водяных капелек, блестящих на рыбьей чешуе, был выбран жемчуг.
Самым тяжёлым оказалось платье Карли О'Брайен, которая уговорила своих родителей раскошелиться на платье на 25 тысяч фунтов стерлингов. Этот свадебный наряд включал тридцать слоев ткани, имел 18-метровый шлейф и весил...160 килограммов. Перед брачной церемонией выяснилось, что платье шириной в два с половиной метра оказалось шире дверей церкви. В результате невесту пропихивали в храм двадцать гостей, а обратно её пришлось выносить на руках - под тяжестью наряда ей стало плохо.
Зато концептуальная художница Кейси Мак-Махон сделала необычное платье в виде... гигантской клетки с птицами.
Птички самые настоящие. И когда хозяйка в платье шагает, они чирикают и перелетают внутри клетки.
Проект «Бердкейдж Дресс» можно рассматривать и как предмет одежды, и как замысловатое жилище для пернатых. Места в такой клетке достаточно, чтобы разместить целую стаю канареек или иных крылатых созданий.
По логике Кейси следует ожидать протестов со стороны защитников животных, но те пока молчат. Платье-клетка уже выставлялось в галерее «Бевери Артволк», расположенной в пригороде Лос-Анджелеса, и вызвало изумление посетителей. Однако заказать себе подобное никто пока не решился.
ПЛАТКИ И ШАЛИ
Ну что ж? Одной заботой боле –
Одной слезой река шумней,
А ты всё та же - лес да поле,
Да плат узорный до бровей...
/Александр Блок/
Русский платок издавна связан с представлением о женском национальном наряде.
Обычай носить платок на Руси имеет давнюю историю. Ещё в глубокой древности женщина покрывала голову куском ткани - платом. Его носили поверх головного убора, потом стали класть на мягкий волосник, а затем и прямо на волосы. На изготовление его шло тонкое полотно или лёгкие шёлковые ткани.
Головной платок, сложенный треугольником, называли убрусом. В описании бракосочетания Евдокии Лукьяновны Стрешневой с царём Михаилом Фёдоровичем Романовым читаем: "Как государыне голову зачесали и на государыню кику и покров положили, и покрыли убрусом, а убрус был унизан жемчугом с дробницами золотыми".
Крестьянки ткали платки дома на простых самодельных станках. Украшали узорными ткаными полос или вышивками или красили и набивали на них печатные узоры. Платки, изготовлявшиеся в ХVI -ХVII веках, назывались "ширинками", так как их отрезали от куска полотна по размеру его ширины.
В большом ходу был платок продолговатой формы, состоявший иногда из двух неразрезанных платков под названием "фата". Особенно ценилась фата канаватная. В ХVIII столетии такой платок стоил от 7 до 45 рублей, поэтому в народе и родилась пословица: "Голь перекатна, а фата канаватна". Канаваты изготавливались из шелковых нитей, кайма делалась в виде изломанных полос, а узор средника фаты - круглых или квадратных клейм, пряденных золотой или серебряной нитью. В узорах канаватов чувствуется влияние восточных тканей, поэтому и сбывались они не только в России, но и на рынках Средней Азии.
Женщины победнее предпочитали кумачовый ситцевый платок, который не выгорал и при стирке не линял. На одних платках по кумачовому красному фону горели ярко-жёлтые, зелёные и синие цветы, на других красовались на темно-синем фоне красные розы, тюльпаны и гвоздики.
Платки ткали даже в монастырях, где изготовлялись тёмные шёлковые платки для женщин среднего и пожилого возраста. Производство тканых и набивных платков так быстро росло, что Россия сама стала вывозить свои изделия сначала на Восток, затем на Запад.
К важнейшим событиям государственной, общественной и культурной жизни страны выпускались ситцевые платки с тематическими узорами. Пуск первой железной дороги в России. Открытие политехнических выставок. Юбилейные даты крупных писателей и государственных деятелей.
А вот платок-календарь. В большом квадрате, расположенном в центре, каждый месяц года расписан по дням святцев, вокруг - двенадцать картинок, соответствующих сельскохозяйственным работам данного месяца: май – крестьянин сеет, разбрасывая из лукошка семена, июнь - косьба.
В середине XIX века широким спросом пользовались старопавловские /павлово-посадские/ платки: по цветному тонкому кашемиру набиты крупные слегка стилизованные цветы. Уже в 1885 году эти платки получали медали на международных выставках.
Самым лёгким и тёплым головным платком считается оренбургская "паутинка". Пуховый платок размером 2X2 метра весит всего 70 граммов и свободно протягивается сквозь обручальное кольцо.
Почти единственным традиционным местом, где сосредоточено вязание "паутинок", остаётся село Жёлтое Саракташского района Оренбургской области. Для вязания берётся пух губерлинских коз, отличающийся самым лёгким, шелковистым, тёплым, мягким и длинным волокном. Основателем промысла узорного пуховязания в среде уральских казаков был географ и историк Пётр Иванович Рычков. В 1770 году за первые платки - "паутинки" его жена была награждена золотой медалью Вольного экономического общества.
Наряду с платками в моде были и шали, которые представляли собой квадратную или прямоугольную полоску материи, которая служила для защиты от холода предплечий и шеи. /Шаль происходит от персидского слова "шаш" - большой/. Изготавливались шали главным образом из кашемира - прекрасной шерстяной ткани, лёгкой, эластичной и несминаемой, которая вырабатывалась в Кашмире, расположенном в северной части Индии. Шерсть местных коз - длинная, гибкая, с шёлковым блеском - перерабатывалась на пряжу и ткани более двух тысяч лет назад.
Издавна вручную сотканные кашмирские шали украшались мотивами сосновой шишки - символа плодородия. Из Индии такие шали попали в Персию и Китай, а примерно в 1375 году появились на Руси.
Благодаря красоте, почти шёлковому блеску, исключительно приятному ощущению при носке кашемировой ткани стали необычайно популярными в Европе. В 1790 году в парижских журналах мод появилось предложение носить шали античного стиля.
Одной из самых больших сенсаций стала длинная шаль, мода на которую пришла из Индии в ХVIII веке. Сегодня никто не может себе представить, какой фурор произвела индийская шаль в европейском дамском высшем свете того времени. Никто сегодня не поверит, что самые дорогие экземпляры стоили несколько тысяч франков.