Вдохновение возможно лишь при условии, когда вы согласовываете возможности своей энергетики и количество осмотренных произведений искусства или экспонатов музея (чем больший у вас потенциал, тем выше вдохновение). Зато увиденное запоминается почти на всю жизнь.
Надеюсь, вам теперь понятно, чем отличаются доминанты мыслителя — страстного человечка и эстета — потребителя.
Сливаясь с действующими лицами художественных, музыкальных, литературных произведений, ребёнок переживает борьбу противоположных мыслей, чувств, оценок жизненных событий — моделирует их в себе. Как это понимать? Слитие с ними создаёт интегральные образы, и человек становится соучастником остросюжетных и драматических событий. Вместе с героями воображаемо действует, предвидит ход их мыслей и последствия их поступков. Таким образом, забывает себя, живёт совсем другой жизнью.
Парадоксально, но факт: тяжёлые события, страдания от глубоких чувств, конфликты, коллизии (даже тогда, когда на сцене изображается гадкое или безобразное) со временем приносят зрителю удовольствие.
Как, ещё и удовольствие? — скажет скептик. Неужели зритель переживает чувства, противоположные содержанию произведения? Ведь они направлены на переживание страданий: моральных, интеллектуальных, эстетических.
Да, удовольствие. С одной стороны, зритель, переживая чужие мысли, поступки, вместе с героями попадает в плен отрицательных эмоций и страдает. А с другой — зритель сам создаёт мысли, чувства и образы с противоположным содержанием. Он самостоятельно и неосознанно меняет и знак чувств: вместо отрицательных властвующими становятся положительные.
Коренным образом изменяется и психическое состояние: отрицательные чувства — страдания от переживания чужих страданий выжигали энергопотенциал, а теперь он возобновляется положительными чувствами.
Он быстро набирает активность и быстро увеличивается: счёт идёт на минуты.
Что же приносит радость и удовольствие? Собственная внутренняя работа чувств, мыслей и воображения. Глядя на низкие, аморальные действия и поступки, калейдоскопом наплывающие одни на другие, попробуйте себе представить противоположные им. Так, как бы вы действовали при таких обстоятельствах: творя добро, вместо лжи и обмана смело отстаивали правду истины, предупреждали бы разрушение гармоничного, красивого. Представили? Так вот, маленький зритель всё это делает, играя чувствами, мыслями, воображаемыми действиями. И впоследствии находит выходы из сложнейших ситуаций, в которых взрослые впадали в отчаяние, действовали аморально, разрушали окружающее и друг друга. То есть вели себя недостойно.
А он самостоятельно додумался до того, как нужно себя вести и действовать.
Это открытие, синтезированное событиями драмы, — источник радости и удовольствия. А кто не радуется от победы над самим собой?
Подражание трагическому и комическому .
Оно тоже существует в жизни. Его можно наблюдать. Но в концентрированном виде те же события, выведенные на максимум возможного для человеческих отношений, обязательное условие драматического жанра — трагедии.
Сравнительно с драмой, в трагедии острота и некриминальность конфликтов, безысходность, несчастные события, тяжёлые переживания на грани жизни и смерти — процесс гибели. Всё это влияет на душу, вызывая у человека страх, создаёт состояние грусти и порождает чувство трагизма.
Трагикомическое — такое, которое соединяет черты трагедии (что может привести к гибели) и комедии (смешное). Итак, тут грусть и смех — противоположности, которые, как и в жизни, существуют в паре.
Что же происходит в душе нашего подражателя? Бурная перестройка. Ломаются стереотипы — взгляды на людей, действия, поведение, взаимоотношения. Перед глазами разыгрывается сцена на грани жизни и смерти, сюжеты, какие можно представить гению:
● низкое и отвратительное (дисгармоничное в человеческих отношениях или «одетое» в форму совершенства);
● борьба и гибель гармоничного, которое, превращаясь из «гадкого утенка» в прекрасного принца, гибнет в борьбе;
● события, которые запутывают, сбивают с толку, спрятанные, нарочно преступные действия, наветы…
И всё это творец изображает точно также, как это может существовать в жизни, но подаёт его в художественной форме.
Бурная перестройка души зрителя ведёт к возрастанию внутреннего напряжения: от лёгкого испуга к состоянию ужаса. Понятно, энергопотенциал сжигается в меру увеличения напряжения: зритель чувствует внутренний дискомфорт. Дальше. Энергопотенциал продолжает быстро понижаться, почти до грани неприкосновенного запаса. Эти изменения обозначаются во внутренней, соматической сфере и выражаются внешне: человек начинает дрожать от страха, перестаёт владеть собой.