И тогда решили играть длинные и разнообразные импровизации. Думали, спорили, пробовали, слушали, искали красивые созвучия. У них не было музыкального образования, и они интуитивно, благодаря своим способностям и упорству находили то, чему другие учатся в музыкальных учебных заведениях. Сами того не зная, они научились гармоническому варьированию, разработали разнообразные приемы модуляции. Это уже было то, что со временем выделило «Битлз» в особую категорию поп-музыкантов и помогло им создать собственный музыкальный язык. Такая вынужденная практика импровизации обогатила опыт ансамблевой игры и пения музыкантов группы, помогла им опробовать возможности своих инструментов, расширить пределы своих собственных умений и навыков, найти варианты сочетаний голосов.
После возвращения в Англию они выступали в «Кэверн-клабе» при полном зале. Они стали лучше и популярнее других ансамблей.
В 1963 году Битлы впервые исполнили британский хит номер один Please Please Me. She Loves You, который закрепил их успех. После этого было выпущено первых два альбома. Начались постоянные гастроли по стране, в 1964 году Битлы даже побывали во Франции и в Америке. Их концерт в Америке прошел с огромным успехом.
В паузах между этими всеми событиями «Биттлз» снимались в своем первом черно-белом фильме, названием которому послужила фраза, брошенная как-то Ринго Старом – «A Hard Day’s Night» («Ночь трудного дня»), хотя Джон Леннон и раньше использовал ее в своих стихах.
12 июня 1965 года пришло известие о награждении всех четырех музыкантов группы орденами Британской империи. Середина 1966 года стала для «Битлз» вершиной славы, они написали уже около 100 песен, выпустили 7 альбомов, 12 мини-альбомов и 13 синглов, не было страны, где бы их не знали и не увлекались их музыкой.
Тем не менее империя музыкального господства «Битлз» была создана, и созрело решение перейти на студийную работу. Оставался только один контракт – гастроли в США и Канаде с 12 по 29 августа 1966 года. Это была их четвертая поездка в Америку, американцы их знали и любили, и музыканты были спокойны и уверены в успехе.
Однако перед самым отъездом сложилась весьма сложная ситуация. В Америке развернулась кампания против ансамбля с требованиями запрета их выступлений и уничтожения пластинок. Раздавались голоса, требующие уничтожения и самих битлзов. Произошло это после того, как Джон дал интервью для лондонской «Ивнинг стандард» и сравнил ансамбль с Иисусом Христом и его большой популярностью.
Несмотря на то, что «Битлз» уже не выступали, они по-прежнему все делали вместе. Вместе покупали вещи, вместе отмечали юбилеи и праздники. Они носили одинаковые рубашки, джинсы, плащи и куртки, свитера и ботинки. Когда Леннон надел очки, их стали носить и остальные. А в начале 1967 года они дружно отрастили усы.
В декабре 1966 года все собрались на Эбби-роуд и начали работать над новым альбомом, которому было суждено стать самым лучшим и не только укрепить горячую преданность фанатов, но и привлечь новых поклонников и почитателей группы.
1969 год начался необычным оживлением в «империи» «Биттлз», вызванный съемками записи нового альбома под рабочим названием «Get Back». Однако в 1070 году группа окончательно распалась.
Свой первый соло-альбом Маккартни делал в домашней студии, сам записывая партии всех инструментов и голоса вокала. И хотя альбом быстро раскупили, критика и поклонники отозвались о нем весьма прохладно.
Удалившись на свою ферму в графстве Аргайлшир в Шотландии, Маккартни обдумывал будущее. Его тянуло к сцене, к живому общению с публикой, и он решил, что нужно создать новый ансамбль.
В 1971 году Пол провел несколько месяцев в Нью-Йорке в поисках новых партнеров. В конце концов он нашел ударника Денни Сейвела и двух гитаристов – Хью Мак Крэккена и Дэвида Спинозу. С этим составом музыкантов в этом же году он записал свой второй альбом «Ram». Этот альбом, по мнению знатоков, был лучше первого, но не давал ясной картины творческих поисков Маккартни. В свою новую группу он пригласил еще одного музыканта – ритм-гитариста из «Муди блюз», певца и композитора Денни Лейна. Шестым участником должна была стать Линда. Это чрезвычайно возмутило поклонников Пола: во-первых, Линда не умела петь, во-вторых, она не владела ни одним музыкальным инструментом. Пол только что начал учить ее азам игры на фортепиано. Пока вкладом Линды в новое дело было лишь то, что она придумала название ансамблю – «Уингз».
После долгих репетиций и привыкания музыкантов друг к другу Пол решился сделать еще один альбом – «Wild Life». Этот диск стал первым детищем ансамбля «Уингз».
Поток событий 1972 года оказался весьма бурным. Пол привлек в ансамбль еще одного гитариста – Генри Мак Куллога, известного своим участием в группе Джо Кокке-ра и в записи альбома «Иисус Христос – суперзвезда». Вместе с Линдой, уже исполнявшей партии электрооргана и вокала, «Уингз» стал выступать без реклам и афиш в небольших провинциальных аудиториях, в университетских городках и колледжах. Первой сценой в Англии, где выступили музыканты новой группы Пола, была сцена в Ноттингемском университете. Этот памятный концерт состоялся 9 февраля 1972 года.
Концерт был принят хорошо. И самое главное, что позади остались годы изоляции – ведь Маккартни не выступал на публичных концертах с 1966 года. И хотя через небольшой промежуток времени (февраль 1972 г.) вспыхнул конфликт с «Би-Би-Си», запретившей песню «Give Ireland Back To The Irish» («Верните Ирландию ирландцам»), которая стала протестом против британской оккупации Северной Ирландии, акции Пола и «Уингз» неуклонно повышались. Это показал новый альбом «Red Rose Speedway» («Спидвей Красная роза» (1973 год). Конечно, нашлись и такие критики, которые попытались отыскивать здесь только изъяны. Но даже неискушенному человеку было ясно: Маккартни набирал силу.