живые. Неустанно, пытливо, порою тревожно словно ощупывали тебя.
- Расскажи, как получается экспозиция? Не тесно ли висят работы? Где
поставили "Оборону Петрограда"?
В первые дни мая 1969 года заканчивалась подготовка юбилейной выставки
Дейнеки, приуроченной к семидесятилетию художника. Это был его отчет. Плод
полувековой работы, неустанного титанического труда.
- Великая сила - слово. Вот посмотри, нашел старые записи и будто
помолодел на полвека.
Я взял листки, исписанные карандашом. Это были отрывки из дневников
мастера. Сколько любви к жизни сквозило в каждой строке:
"Бывает, вас охватывает задор, прилив энергии, мышцы пружинятся, по
телу проходит холодок бодрости. Вы как бы только что, поутру вышли из
холодной реки. Вам хочется бежать, сбросить запасы лишней энергии,
растрачивать ее большими пригоршнями, со смехом и задором смотреть на жизнь,
слушать ее, ломать, поднимать и строить".
"...Теперь мы - свободные в искусстве, - и свободные не внешне и
показно. Нет, мы видим свободу, она наша, и вот отчего я глубоко верю в
большое искусство наших дней. Красивое искусство современности - это наше
самое молодое, чистое, самое красивое. Кого не захватят наши дни? Кто
останется к ним равнодушен?
Яркие порывы, титанические размахи пролетариата солнцекрасочно хочется
набросать тысячью самоцветных каменьев, запечатлеть эту героическую
борьбу..."
Необычна, удивительна судьба Александра Дейнеки. Ровесник века, он
пережил вместе с любимой Родиной ее радости и печали. Художник-реалист, он
был еще и романтиком, воспевшим в эпических полотнах пафос истории своего
народа. Он жил бурно, неуемно радуясь и гневаясь, ликуя и огорчаясь. Он, как
и все люди, горько переживал обиды, был порою жестоко раним. Но он творил! И
этот труд, этот подвиг был лейтмотивом всей его долгой жизни.
Казалось бы, чего проще - жить в искусстве по канонам, писать
испытанными цветовыми сочетаниями, компоновать, используя привычных
натурщиков, пользоваться выверенными сюжетами, не раз восхищавшими зрителей.
Но вот появляется в мире живописи художник, предлагающий новые ритм,
гармонию, темп развития образного мышления, мир пластики. В этом мире все
непривычно, необжито, и, конечно, эта новь не без ошибок.
Одним из таких нарушителей спокойствия в нашей живописи, создавшим
произведения непреходящей правды, художником, открывшим новую красоту в
искусстве эпохи, был Александр Дейнека.
Корифей русской живописи Михаил Васильевич Нестеров, человек весьма
скупой на похвалы, назвал картину Дейнеки "Оборона Петрограда" "новым словом
в искусстве". Она была написана молодым мастером в 1927 году. Полотно
создавалось в маленькой комнатке коммунальной квартиры в Лиховом переулке.
Мольбертом служил обыкновенный чемодан, прислоненный к стене. Всего
несколько недель отделяло рождение холста от дня завершения работы, но в
этой картине была вся жизнь мастера.
Время. Музыку его, ритм отлично слышал Дейнека. Он впитал в себя все
многоголосье времени. Его душа была переполнена ритмами века.
"Оборона Петрограда". Эта картина была создана в годы строительства
новой жизни.
В. И. Ленин писал: "Руководить трудящимися и эксплуатируемыми массами
может только класс, без колебаний идущий по своему пути, не падающий духом и
не впадающий в отчаяние на самых трудных, тяжелых и опасных переходах. Нам
истерические порывы не нужны. Нам нужна мерная поступь железных батальонов
пролетариата".
Взгляните на холст, явившийся как бы ответом на слова вождя. Полотно
гудит от грозного ритма мерной поступи вооруженного пролетариата. Железные,
словно кованные из металла, непреклонно, неумолимо движутся шеренги бойцов,
неотвратим их порыв, несгибаема воля. Колюч ритмический строй чеканных
силуэтов, построенных с вдохновенной логикой.
В картине есть вторая мелодическая линия. По тонкому настилу ажурного,
словно рейсфедером начерченного моста двигается разномастная группа людей.
Здесь и раненые, и те, кого согнул вихрь революции.
Атмосфера картины предельно накалена, хотя в ней нет ни на йоту какого
бы то ни было ложного пафоса, ни единого лишнего жеста. Звучащая тишина
полотна дает возможность домыслить, представить себе жестокость предстоящей
схватки. Стиснув зубы, молча, без песен, шагают в бессмертие бойцы. В их
неистовой вере в конечную победу и святая вера автора холста. Потому так
неотразима его художественная правда.
Интересно, какими скупыми средствами передает мастер величие подвига
народа. Как просился бы на полотно сочный мазок красного стяга, или
кумачовый бант, или хотя бы алая косынка, столь выгодные для задуманного
колорита холста. Но художник намеренно доводит скупость красочной гаммы до
предела. Зато с какой щедростью разворачивает живописец ритмическое
богатство своей композиции, как артистично и тонко он сочетает неподвижность
строгих вертикалей конструкции моста с живыми силуэтами людей. Как разумно
развернуты ряды бойцов, как мерно колышутся винтовки на фоне светлого
зимнего неба. Все в картине подчинено лейтмотиву "мерной поступи железных
батальонов пролетариата". Художник видит самого себя среди шагающих солдат
революции. Он вместе с ними готов исполнить ленинский завет. И в этом весь
Дейнека. Вся его творческая жизнь, все его великолепные полотна, фрески,
мозаики, витражи, скульптуры, графические листы - превосходное подтверждение
высказывания большого французского мастера Домье: "Художник должен
принадлежать своему времени".
Дейнека целиком, безраздельно отдал весь свой талант народу. И в этой
цельности, чистоте и правоверности мастера, его неуемном, не прекращающемся
ни на день труде, напряжении гражданской совести художника, бескомпромиссно
отбрасывающей любую фальшь и ложь в своем искусстве, постоянном тревожном
поиске все новых и новых форм самовыражения, в этом колоссальном
самоистрачивании - вся сила Дей-неки, знавшего радость полета мечты.
...Конец апреля. Переделкино. Маленький темно-красный домик - дача
Дейнеки. Легкое серебряное кружево берез. Поют скворцы. Весна набирает силу.
В звонком лазоревом небе плывут перламутровые легкие облака. В ложбинах
ноздреватый синий снег. Мерно раскачиваются ели, окружающие белый кубик
мастерской с легкой лесенкой, ведущей наверх. Голубые стены. Огромное
стеклянное окно. Холсты, подрамники, планшеты, множество книг. У мольберта
маленькая, тщательно вычищенная палитра.
- Его последняя палитра, - говорит Елена Павловна, жена художника.
Саженный холст "Купальщица". Эскиз мозаики "Ломоносов". На полках
скульптура. На мольберте начатый этюд... Все здесь выглядит так, как будто
мастер ушел ненадолго. Можно видеть сложный, интересный мир художника. Его
любимые репродукции. "Сотворение Адама" Микеланджело, сельский пейзаж Ван
Гога, портрет Матисса. Оригинал Леже...
..."Мать". Сюжет вечный. На руках молодой женщины спит малыш. Но как
необычно решает холст Дейнека. Ровный, теплый, мерцающий свет словно
обволакивает фигуру, озаряет благородное, нежное лицо, русые волосы, высокий
чистый лоб, прямой нос, строгий рисунок губ, мягкую, но энергичную линию