В общих чертах: салон красоты как бренд всегда должен развивать и поддерживать свой сервис, увеличивать поток клиентов, улучшать навыки всех служб, путей для записи, администраторов, заниматься отчетностью, знать современную жизнь индустрии. Для салона это и будет развитием! А мастер параллельно развивает свои навыки, коммуникации, харизму, скорость и так далее. Если они развиваются синхронно, сотрудничество является взаимовыгодным, и вероятность, что мастера будут уходить, перерастая салон, значительно снизится. Остается только быть на связи друг с другом!
Вполне логично, что растущие мастера, даже если их всё устраивает, всё равно рано или поздно уйдут, потому что потолок салона ниже, чем у мастера. У него есть амбиции, и он более гибкий. Да, именно об этом я и хочу сказать: рано или поздно большинство мастеров обязательно уйдут за новыми победами. Это естественно. При этом задача обоих — максимально продлить сотрудничество. Как? Развиваться, чувствовать друг друга, быть выгодными друг для друга.
Опасаясь, что мастер уйдет, владелец салона начинает делать ошибки, ограничивая своего мастера в развитии. Поэтому вы видим, что салоны запрещают мастерам раздавать номера своих телефонов, хотя клиентам уже не нужен номер, чтобы найти мастера и связаться с ним. Они начинают делить клиентов, присваивают себе права на фотографии (контент), спрашивают: «Зачем тебе учиться? Ты и так всё знаешь!» Зная, что более компетентные мастера становятся более требовательными, владельцы понимают, что салону будет сложнее им соответствовать.
Вместо того чтобы повышать планку, салоны занижают ее для себяи своих мастеров. Поэтому если вы осознаёте, что вас не слышат, ограничивают, ущемляют, из такого салона надо немедленно уходить. Пусть остается на своем уровне комплексов!
Творческий-хуерческий
Что такое творчество? Творчество — отражение твоих вкусов, насмотренности и предложений в процессе и в результате работы.
Мы же не будем спорить о том, что все навыки должны быть структурированными? Нужно понимать, зачем и какое конкретно действие ты совершаешь; понимать, к какому результату оно приведет, и уметь адаптировать его под разную структуру волос, запросы, настроения… Ты же понимаешь, что для того, чтобы, например, сделать конкретную короткую стрижку, получить конкретную форму и нужную длину в разных зонах, нужно совершать конкретные действия в определенной последовательности? Речь идет о структуре и осознанности.
Если всё, что мы делаем, имеет конкретную структуру и последовательность, то чем мы отличаемся от офисного работника? Почему его работа не считается творческой? Потому что творчество — это когда к конкретной структуре и системе прикладывается твоя оценка, твои рекомендации, твоя подача, твое умение вести процесс, твой стиль.
Творчество — это то, как твое отношение в совокупности с индивидуальными качествами влияют на результат, который ты получаешь благодаря имеющимся навыкам.
Мы с огромным удовольствием используем слово «творческий» исключительно в своих интересах. Тот, кто ошибается и создает плохой результат — результат, который, по его же мнению, не является идеальным, — прикрывает себя словом «творчество». Вместо того чтобы поработать над ошибками после осознания, что результат может быть лучше, что их не надо повторять, он снова повторяет их и довольствуется меньшим. А в ответ на вопрос «Почему так?» он говорит: «Я творческий, я художник, я так вижу». Нет, ты просто неструктурный, неосознанный!
Мастер, который не хочет быть обучаемым
Я не понимал этого момента, пока не увидел на примере своих мастеров. Не понимал, наверное, потому, что сам подходил к процессу обучения по-другому.
Я обратил внимание на то, что многие среди опытных мастеров, которые ходят ко мне на обучение, внимательно слушают демо и ведут конспект, успешно проходят отработку, получая отличный результат, не закрепляют навыки в салоне, просто-напросто теряя их.