Velvet Underground
Suicide
Fusion; crossover / Фьюжн; кроссовер
«Fusion» в переводе (с английского, естественно) означает «сплав», «crossover» – «пересечение». Оба эти слова в поп-терминологии обозначают музыку, возникшую в пограничной зоне между двумя и более стилями. Впервые слово «fusion» было запущено в обиход в конце 70‑х, чтобы заменить расплывчатый термин «jazz-rock». Слово «crossover» обычно упоминается в связи с артистами, исполняющими смесь рока и EDM – Chemical Brothers, The Prodigy и т. п. Еще один постоянный повод для употребления этих терминов – «сплавы» и «пересечения» различных этнических музыкальных стилей с поп-, рок– и дэнс-мейнстримом в контексте world music.
Gimmick / Гиммик
В поп-музыке: особый индивидуальный прием или трюк, позволяющий артисту идентифицировать себя перед аудиторией. Обычно используется в концертных выступлениях. Гиммик, как правило, служит для воодушевления публики, иногда он позволяет продемонстрировать виртуозную технику и, разумеется, хорош для рекламы. Среди известнейших в поп-музыке гиммиков: имитация эпилептического припадка и обморока в финале выступления (Джеймс Браун); игра на гитаре языком и зубами (Джими Хендрикс) или на электрооргане – ножами (Кейт Эмерсон); разгром всей аппаратуры на последних аккордах (The Who). Популярны эти наивные эскапады были в 60‑е годы; после этого публика постепенно ко всему привыкла (особенно полезны для адаптации были «рок-ужасы» Элиса Купера с его живыми удавами и имитированной кровью, а также тренирование панк-группами). Гиммики в их традиционном понимании уже не в ходу: для идентификации кумиров теперь в основном используются невероятные костюмы, грим, прически и скандалы вне сцены.
Hardcore / Хардкор
Слово «hardcore» (можно трактовать как «крутой», «несгибаемый») употребляется в нескольких смыслах. Во-первых, как обозначение экстремального фланга любого музыкального явления. В этом смысле можно сказать даже, что, скажем, Верка Сердючка – это хардкор-попса. В более конкретном стилевом смысле хардкор фигурирует в применении к двум популярным музыкальным течениям – панк-року и техно. Хардкор-панк представляет самые радикальные (часто и в политическом смысле) и разрушительные панк-группы: Crass и Exploited в Англии; Dead Kennedys, Bad Brains и Jesus Lizard в США, No Means No в Канаде. Великолепной российской хардкор-панк-группой была петербургская «Химера». Хардкор-техно – это, соответственно, самое интенсивное и брутальное техно, темп которого доходит до 200 и более ударов в минуту. Интересно, что эти два направления, несмотря на противоположное происхождение, однажды встретились, дав жизнь стилю «digital hardcore» (группы Atari Teenage Riot, Cobra Killer).
Элис Купер
LP «Penis Envy», Crass, 1981
Headliner / Хедлайнер
Артист, выступающий последним в кульминации фестивальной, сборной или имеющей разогрев программы. Предполагается, что именно хедлайнер является основной приманкой для публики; на нем фокусируется реклама и весь промоушн концертного тура или фестиваля. Вопрос о том, кто будет хедлайнером фестиваля или большого сборного представления, иногда встает с неожиданной остротой в силу тщеславия и ревности артистов (и их менеджмента), не желающих уступать первенство другим. В 1991 году закулисный спор о хедлайнерстве стоил жизни певцу Игорю Талькову.
Lip sync / Лип-синк
Буквально – «синхронизация губами». Это «мимика» под фонограмму (на съемках или перед публикой), когда артист, «шевеля губами» или напевая вполголоса, имитирует реальное пение. Из узкопрофессионального понятия лип-синк превратился в одну из основ продюсерской диско-музыки. Поскольку большинство диско-исполнителей имело декоративный характер и никогда не выступало с «живыми» концертами, синхронизация стала для них единственным способом общения с аудиторией. Достаточно распространен лип-синк и в современном эстрадном шлягере (в частности, итальянском спагетти-поп), и в музыке «новой волны», а также повсеместно в России. У нас lip-sync называется «фанера».