Язык и стиль
Для языка произведений Олди характерен жёсткий, рваный ритм, который может вызывать ассоциации с поэзией В. Маяковского, В. Хлебникова: сходны динамика, ритмика, чёткая расчленённость фраз и слогов. Часто тексты Олди включают в себя две независимые сюжетные конструкции: повествовательный сюжет (описывающий то, что происходит с героями, события) и — по формулировке Е. Харитонова — «сюжет языка (динамика развития лингвистических единиц)»[11]. Олди относятся к числу тех авторов фэнтези, в творчестве которых присутствуют эксперименты по созданию искусственных языков или их фрагментов (как формирование самостоятельно созданных лингвистических единиц, так и использование реально существующих языковых единиц, употреблённых в индивидуально-авторском значении)[44]:8—9. В произведениях Олди существенную роль играют также мифонимы и теонимы, фразеологизмы и паремии, интертекстуальные вкрапления[44]:8.
Цитирование, реминисценции и мифология
Характерны для произведений Г. Л. Олди часто встречающееся скрытое и явное цитирование, ассоциации и реминисценции[11], постановка своих произведений в общелитературный контекст. Цель этого — не столько показать образованность, глубокую эрудицию авторов, сколько чётко обозначить русло литературных традиций, в котором работают авторы. Когда в тексте, например, идёт речь о вампирах («Живущий в последний раз»), то присутствуют реминисценции из соответствующих произведений мировой литературы; когда действие происходит на средневековом Востоке («Я возьму сам», «Мессия очищает диск», «Нопэрапон»), присутствуют цитаты из арабской, китайской или японской поэзии, и др.[6]
Олди экспериментируют с различными мифологиями: греческими мифами («Герой должен быть один», «Одиссей, сын Лаэрта»), китайскими («Мессия очищает диск»), японскими («Нопэрапон»), индийскими («Чёрный Баламут»), исламской и индоиранской традицией («Я возьму сам»)[41]. Уже в 1990-е годы Олди занялись поиском новых фольклорно-литературных источников фэнтези и первыми в русской литературе расширили границы художественного времени, присущего фэнтези, за счёт творческой переработки сюжетов и персонажей индийской, а затем и греческой мифологии[44]:8. Олди неоднократно подчёркивали, что при работе над романами стремятся «…пользоваться, по возможности, заслуживающими доверия источниками. В идеале — серьёзными академическими изданиями»[38]. Олди не только тщательно работают с источниками, подробно описывая быт, нравы и поверья древних ахейцев, китайцев или японцев, но и стараются воспроизводить мифологические реалии максимально правдоподобно, даже правдиво, отсюда и использование в отношении их творчества термина «мифологический реализм»[3].
Авторы нередко ориентируются в своих текстах на культуру Востока, в чём сходны с другими современными фантастами: В. Рыбаковым, В. Пелевиным, О. Дивовым. Причинами этого, по-видимому, являются не только экзотичность данной культуры для русского читателя, но и большое разнообразие и глубина философских, культурных и религиозных парадигм восточных народов, позволяющие создавать интересные и запоминающиеся произведения на тему, не наскучившую российскому читателю[38].
Творчество Олди начиналось с миро- и мифотворчества — создавался цельный мир, Мир Бездны Голодных глаз; второй этап творчества Олди был периодом реконструкции и переосмысления мифов — научившись создавать собственные миры, Олди пожелали понять, как устроены другие мифологии — греческая, китайская, индийская; затем Олди обратились к современности: как «Нам здесь жить», так и «Рубеж» — романы о повседневной жизни на краю бездны, о той тонкой грани, которая отделяет нас всех от Апокалипсиса[45].
Экспериментирование
Каждый новый роман Олди — смелый и очень рискованный эксперимент, вызов косности, ложной традиционности, предубеждениям, и потому каждую новую книгу Олди фэны принимают в штыки, ставя ей в пример предыдущие книги, которые якобы намного лучше новой[7]:80—82. В связи с этим Олди заявляют[7]:82:
Мы меняемся. С каждым днём. Мы хотим пробовать, ошибаться, находить, делать и видеть, что это получается, а это — нет, и надо пробовать заново. Тогда мы чувствуем, что живём. Мы хотим всякий раз начинать заново, а не «доить тему». Да, прекрасно знаем, что у «Пути Меча-2» исходный тираж будет много выше любой новой, неожиданной книги — хотя бы потому, что сейчас время сериалов.