Наиболее значит, рус. коллективы возникли в 1929 во Франции после смерти Дягилева. Эти коллективы существовали самостоятельно и не входили в состав ни одного нац. т-ра. Ведя кочевой образ жизни, они не ассимилировались с культурой страны, где выступали, и всегда воспринимались как "русский балет". Это было особое явление на фоне развития нац. балета этих стран. При этом коллективы несомненно оказывали влияние на нац. хореогр. иск-во, а нередко даже способствовали его рождению. Артисты рус. трупп часто создавали школы и балетные коллективы во мн. странах. Эти рус. труппы в какой-то мере и сами начинали постепенно испытывать влияние иск-ва стран, где они выступали. В их репертуаре появлялись балеты на местные темы, с музыкой местных композиторов, они пополнялись артистами разных национальностей (этот процесс начался ещё в 20-х гг. в труппах Дягилева и Павловой). Тем не менее свою самобытность наиболее значит. коллективы сохраняли вплоть до кон. 40-х гг. В этот период наиболее популярными были осн. в 1932 "Балле рюс де Монте-Карло", к-рый в 1935 распался, образовав две труппы "Балле рюс дю колонель де Базиль" (Ballets Russes du colonel de Basil; с 1939 "Ори-жиналь балле рюс"), работавший до 1948, и "Балле де Монте-Карло" (Ballet de Monte Carlo; в 1932-62 "Балле рюс де Монте-Карло", Ballet Russe de Monte-Carlo). Среди др. трупп: "Балле 1933" (Les Ballets 1933), выступавший в 1933 под рук. Дж. Балан-чина и Б. Кохно; Т-р танца Нижинской (Theatre de la Danse Nijinska), к-рый также наз. и Балет Брониславы Нижинской (Les Ballets de Bronislava Nijinska), работал в 1931-34 под рук. Нижинской; Русский балет Леви-това-Дандре (The Levitov-Dandre Russian Ballet), работал в 1934-35 под рук. А. Левитова и В. Е. Данд-ре, балетм. П. Н. Петров; Т-р русского балета (Theatre des Ballets Russes), осн. в 1935, затем "Балле де ля женес" (Ballet de la Jeunesse), осн. в 1937 при участии Л. Н. Егоровой; Русский балет Парижа (Ballets Russes de Paris), осн. в 1935 при участии Т. Славин-ского, Балет Леона Вуйциков-ского (Les Ballets de Leon Woizi-kovsky), осн. в 1935 под рук. Вуй-циковского. В первые годы работы мн. труппы в своей основе были также русскими, напр.: в Литов. нац. балете - танцовщики и балетмейстеры: в 1925-29 - Петров, в 1931-35 - Н. М. Зверев, под рук. к-рого труппа гастролировала в Зап. Европе; в балетной труппе Оперного т-ра в Риге в 20-х - нач. 30-х гг. - Н. Г. Сергеев и А. А. Фёдорова; в балетной труппе Загреба с 1921 - Маргарита П. и Макс П. Форманы. Большую роль сыграли рус. артисты также в становлении нац. балета в странах Лат. Америки: в Бразилии - М. Оленева (с 1927), Т. Лескова (с 1945), И. А. Швецов (с 1945), Н. Вершинина (с 1946); в Аргентине - Г. Г. Кякшт (с 1925), Романов (с 1928), затем Петров, Мясин; в Перу - Д. Н. Ростов (с 1943); в Чили - Е. Д. Полякова (с 1949); на Кубе - А. Леонтьева (с нач. 40-х гг.).
В понятие Р. б. за р. входят и балетные школы, к-рые открывали в разных странах рус. артисты и педагоги. Первые такие школы стали возникать ещё до 1-й мировой войны. Напр., школа, созданная Павловой в Лондоне, где она с 1912 готовила танцовщиц для своей труппы, с 1914 там же школа С. А. Астафьевой, школа Ф. М. Козлова в Нью-Йорке, работавшая в нач. 1910-х гг. (позже, с 1922, его же школа в Лос-Анджелесе). Большинство школ стало открываться после Окт. революции, когда мн. артисты эмигрировали из России. В Париже в 1917 открыла школу В. А. Трефилова, в 1923 там же - О. И. Преображенская и Л. Н. Егорова, в 1925 - А. Е. Волинин, в 1929-М. Ф. Кшесинская, в 1937 - Б. Князев. В этих школах обучались в первую очередь дети эмигрантов, мн. из к-рых стали известными артистами в рус. труппах ("Балле рюс де Монте-Карло", "Орижиналь балле рюс", "Балле 1933"). В Лондоне одной из самых известных школ была школа Н. Г. Легата (1923) и Н. А. Николаевой-Легат (с 1926). В Нью-Йорке в 1923 открыл школу Фокин, в 1924 - Мордкин, в 1938 - Е. Ю. Андерсон, в 1937 - В. В. Свобода. В Школе американского балета, открытой Баланчиным и Л. Керстайном в 1934, работали Ф. Л. Дубровская, А. И. Вильтзак и Л. Ф. Шоллар (имевшие также с
1940 собств. школу), А. Д. Данилова. С 1941 Л. Л. Новиков преподавал в школе при "Метрополитен-опера", затем - в Чикаго. В 20-х гг. Больм работал в Чикаго, а также с 1933 имел свою школу в Сан-Франциско. Известным педагогом был Швецов (с 1933 в Гааге, в кон. 30-х гг. в Лондоне, в 1945 в Рио-де-Жанейро, с 1949 в Нью-Йорке). Менее известные рус. артисты балета имели также свои школы и студии, а после 2-й мировой войны мн. артисты, получившие образование у этих рус. педагогов, ставшие таким образом носителями и пропагандистами рус. балетной школы, также открывали свои уч. студии и школы. Как правило, все, кто организовывал труппы в странах Лат. Америки, в Австралии и там, где балетного т-ра ранее не знали, начинали с занятий в подобных школах. Р. б. за р. имел и продолжает иметь и в 90-х гг. большое влияние на формирование и воспитание балетных артистов, балетмейстеров и трупп. Е. я. Суриц. РУССКИЙ РОМАНТИЧЕСКИЙ ТЕАТР (Russische Romantische Theater), гастрольный хореогр. коллектив. Осн. в 1922 в Берлине Б. Г. Романовым (худ. рук. и балетмейстер). Среди создателей также его жена Е. А. Смирнова, А. И. Обухов, А. Е. Шайкевич. В состав труппы входили как рус., так и нем. артисты. Среди солистов: О. Ашби, Э. Э. Крюгер, Обухов, К. В. Павлова, Романов, Смирнова. Репертуар состоял из новых и возобновлённых пост. Романова. В спектаклях Р. р. т., отличавшихся подчёркнутой театральностью, зрелищностью, сказывалось влияние M. M. Фокина (приверженность малым формам, увлечение стилизациями). Были заметны и следы более широких влияний - традиционализма, характерного для всего рус. иск-ва нач. 20 в. Особое значение придавалось худож. оформлению. С Р. р. т. работали худ.: Л. В. Зак, П. Ф. Челищев, В. Боберман, Ф. Гозиасон. Наиболее значит. пост. - "Жизель" в новой версии Романова с оформлением Зака
(1924). Отойдя от канонич. ред., Романов приблизил балет по жанру к балету-пантомиме сер. 19 в. Др. пост.: "Королева Мая", пастораль К. В. Глюка (1922), "Миллионы Арлекина" на муз. Р. Е. Дриго (одноактная версия "Арлекинады" M. И. Петипа, 1922), "Жертвоприношение Аторат" на муз. А. К. Глазунова (1923 ?), "Кватроченто" на муз. В. Мецля, "Танцовщица и Разбойница" на муз. В. А. Моцарта (обе 1924), возобновлены "Андалузские ночи" ("Андалузиана") на муз. Ж. Бизе, "Пир Гуд ала" на муз. оперы "Демон" А. Г. Рубинштейна.