Выбрать главу

Ле Лорм, садовник - А. Греков, Луиза, его дочь - Н. П. Берилова. Люка, ее брат - Е. Н. Колосова, Бастьен, подручный садовника и возлюбленный Луизы - И. И. Валь-берх, Бебе. дурачок - Огюст, Пьер Буше-рон - В. М. Балашов, Дениз, подруга Луизы - Р. Колинст.

Г. Н. Добровольская.

ДЕРЕВЯНКО Владимир Ильич (р. 15.1.1959, Омск), артист. Учился в Новосибирском хореогр. уч-ще, затем в МХУ (педагог В. Л. Никонов), по окончании к-рого в 1977-83 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий:

Солист ("Эти чарующие звуки...", 1978, балетм. В. В. Васильев), Ведьма ("Макбет", 1980, балетм. тот же). Конферансье ("Золотой век", 1982, балетм. Ю. Н. Григорович). Др. партии: Архонт ("Икар"), Принц ("Щелкунчик"), Меркуцио; Юноша ("Шопениана"). С 1983 живёт в Риме. В 80-е гг. танцевал ведущие партии балетов классич. наследия в лучших балетных т-рах мира. Выступает гл. обр. как гастролирующая "звезда", заключая контракты на отд. спектакли. В 1986-90 в труппе Цюрихского балета (Швейцария), где балетм. У. Шольц создал для Д. ряд партий, в т. ч. Жюльен Сорель ("Красное и чёрное", 1986). В 1988-91 в балетной труппе Гамбургской оперы под рук. Дж. Ной-майера. Партии; Принц ("Иллюзии - как "Лебединое озеро""). Дроссельмейер, Меркуцио; в труппе "Лондон фестивал балле" - Альберт; Ленский ("Евгений Онегин", балетм. Дж. Кранко), "Этюды" (балетм. X. Ландер). Танцовщик отличается уникальными природными данными, огромным шагом, лёгким, полётным прыжком, тонким восприятием стилистики спектакля. Танцует и гротесковые, комедийные партии. 3-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1977). Гран при Междунар. конкурса артистов балета в Варне (мл. группа, 1978). Снимался в телеэкранизации балета "Эти чарующие звуки..." (1981). С 1993 худ. рук. балетной труппы Дрезденской оперы.

Лит.: Давлекамова С., Свет радости, "ТЖ", 1978, № 21; ее же, Подлинное открытие, там же, 1981, № 20; ее же. Приветствуя грядущий день, там же, 1982, № 24;

Маиниеце В., В. Деревянко, "МЖ", 1981, №15; L i dova J-, Profil de V. Dere-vianko, "Les saisons de la Danse", 1979, № 112;

V. Derevianko, Roma, 1985.

В. А. Майниеце.

ДЕШЕВОВ Владимир Михайлович [30.1(11.2).1889, Петербург-27.10.1955, Ленинград], композитор. В 1914 окончил Петерб. коне. (ученик А. К. Лядова и М. О. Штейнберга). Автор оперных, оркестровых, камерно-инструм. и вок. сочинений. Одним из первых создал произв. на револ. тему для муз. т-ра: оперу "Лёд и сталь" и балет "Красный вихрь" (1924, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. Ф. В. Лопухов). Написал музыку балетов "Бэла" по М. Ю. Лермонтову (1941, Т-р им. Кирова, балетм. Б. А. Фен-стер), "Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях" (по А. С. Пушкину, на муз. темы А. К. Лядова, 1949, Ленингр. Малый т-р, балетм. А. Л. Андреев, Фенстер).

Лит.: Ш e н Д., В. М. Дешевов, Л., 1961;

Музыка XX века. Очерки, ч. 2, кн. 3, М-, 1980. В. В. Ванслов.

ДЖУРИ Аделина Антоновна

(9.4.1872, Каир - 23.12.1963, Москва), артистка, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1945). По нац. итальянка. В 1885 приехала в Россию и поступила в Моск. театр. уч-ще (педагог X. Мендес). В 1891 дебютировала в Большом т-ре в партии Эсмеральды (балетм. Мендес), но вскоре уехала в Италию, выступала в т-ре "Ла Скала". С 1894 вновь в труппе Большого т-ра. Первая исполнительница партии Раймонды (1900, балетм. А. А. Горский, И. Н. Хлюстин). Др. партии: Жизель (1894), Фея кукол ("Фея кукол", 1897), Аврора (1899), Одетта- Одиллия (1901), Лиза (1903). Танец Д. отличался лёгкостью, грациозностью и вместе с тем стремительностью, силой, виртуозным блеском. В 1903 из-за травмы оставила сцену. Преподавала в студии им. Ф. И. Шаляпина, школе сценич. танца Центр. парка культуры и отдыха им.

М. Горького (Москва). В 1926-47 педагог МХУ.

Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963.

В. И. Зарубин.

ДИДЛО (Didelot) Шарль Луи Фредерик [1767, Стокгольм - 7(19).11.1837. Киев], франц. артист, балетмейстер, педагог. Сын танцовщицы М. Марешаль и танцовщика Ш. Дидло. Учился в Стокгольме у отца иГЛ. Фрессара. С 1776 в Париже изучал академич. танец 18 в. у Ж. Б. Лани и Ж. Ф. Деге. Тогда же работал в детской труппе т-ра "Амбигю комик". Ок. 1782 принят в труппу "Комеди Франсез" как солист в дивертисментах. В 1783 ученик школы при парижской Опере. В

1786 вернулся в Стокгольм первым танцовщиком придв. т-ра. В

1787 пост. пантомимные сцены и танцы в опере "Фригга", уехал из Швеции. Ок. года танцевал в Лондоне в труппе Ж. Ж. Новера и сочинил для неё балеты "Милость сеньора" и "Ричард Львиное Сердце". Осенью 1788 дебютировал в парижской Опере; зимой 1789 вернулся в Лондон и был партнёром М. Гимар, затем служил в Бордо

(Франция) у Ж. Доберваля. В 1791 вновь в парижской Опере, оттуда перешёл в т-р "Монтансье". В 1794 уехал в Лион, сочинил на сборную музыку балета "Метаморфозы" (1795) первую версию балета "Зефир и Флора". В 1796- 1801 пост. в Лондоне: "Любовь маленькой Пегги", "Флора и Зефир", "Счастливое кораблекрушение, или Шотландские ведьмы", "Ацис и Галатея", "Лаура и Ленца, или Трубадур", выступив непосредств. предшественником балетного романтизма. Балет "Шотландские ведьмы" Д. поев. У. Шекспиру; предисловие к программе балета - манифест роман-тич. взглядов хореографа.

С 1801 Д. - глава балетной части Петерб. театр. уч-ща. Спектакли на мифологич. и сказочные темы ("Аполлон и Дафна", 1802;

"Роланд и Моргана", 1803; "Зефир и Флора", 1804) принесли ему известность. В 1809 он пост. балеты "Амур и Психея" и "Зе-лиса и Альсинор, или Лес приключений". В марте 1811 ему пришлось покинуть Россию, воевавшую с Францией. В 1812 возобновил в Лондоне петерб. балет "Зе-лиса" и пост. "Зефир непостоянный, наказанный и прощённый, или Свадьба Флоры", "Испытание, или Деревянная нога", "Царица Голконды", в 1813 - "Пастух и Гамадриада", неск. дивертисментов и открыл серию своих героич. балетов премьерой "Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники" на муз. М. А. Венюа. К 1814 относятся пост. "Тамаида и

Алонзо, или Дикий остров" и "Карл и Лизбета, или Дезертир поневоле". В 1815 Д. поставил свой единственный на сцене парижской Оперы балет "Зефир и Флора". Отечество отказало ему в дальнейшем гостеприимстве, и в 1816 он возвратился в Россию, где пышно расцвело и закончилось его творчество.

Д. поставил на петерб. сцене св. 40 балетов и дивертисментов. Среди них: мифологич. балеты - "Ацис и Галатея" Кавоса (1816), "Тезей и Арианна, или Поражение Минотавра" Ф. Антонолини (1817), "Евтимий и Евхариса, или Побеждённая тень Либаса" Жома (1820), "Альцеста, или Сошествие Геркулеса в ад" Антонолини и "Федра" Кавоса и Ф. П. Турике (оба 1821); сказочные - "Лаура и Генрих, или Трубадур" Кавоса (1819), "Хензи и Тао, или Красавица и чудовище" Антонолини (1819), "Роланд и Моргана, или Разрушение очарованного острова" (1821); комические "Молодая молочница, или Нисетта и Лука" Антонолини (1817), "Возвращение из Индии, или Деревянная нога" Ф. Венюа (1821). Д. разрабатывал жанр историко-героич. балета: "Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники" Венюа

(1817), "Молодая островитянка, или Леон и Тамаида" Кавоса

(1818), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" Кавоса и Т. В. Жучковского

(1819), "Кора и Алонзо, или Дева солнца" Антонолини (1820). В 1823 пост. балет "Кавказский пленник, или Тень невесты" Кавоса по мотивам поэмы А. С. Пушкина, к-рый увлекался балетами Д. Работу над пост. "Сюмбека, или Покорение Казанского царства" Кавоса не завершил, т. к. в 1829 вынужден был подать в отставку из-за конфликта с Дирекцией имп. т-ров.

Важным достижением хореографа были поэтич. цельность и законченность спектаклей. Он поднял роль кордебалета, превратил его из пассивного фона в участника действия, аккомпанировавшего танцу солистов. Худож. ансамбли Д. подготовили преобразования эпохи романтизма в балете. Д., приближаясь к поэтике романтизма, развивал женский танец. В его балетах расцвёл талант Е. И. Колосовой, раскрылись дарования его учениц М. И. Даниловой, А. И. Истоминой, Е. А. Телешовой, А. А. Ли-хутиной. Он не отказывал в правах и мужскому танцу: дал приют виртуозу французу Л. Дюпору, вырастил рус. танцовщиков А. П. Глушковского, Н. О. Гольца. Хореогр. драмы Д. одна из ценностей преромантизма. Их действие последовательно развёртывалось средствами станцованной пантомимы, переходившей в танец, техника к-рого тогда значительно обогащалась. Им были присущи драматургич. логика и стилевое единство. Декорац. оформление и сценич. эффекты служили интересам содержания. Под рук. Д. рус. балетный т-р выдвинулся на одно из первых мест в Европе. Новаторские находки Д. получили развитие во 2-й пол. 19 в., в частности в балетах М. И. Петипа.