15. Изучается их взаимоотношение.
16. Выявляются абсолютная и относительная ценность элементов.
17. Изучаются комбинации ценности абсолютной с относительной и целым рядом выявляемых относительных ценностей.
18. Исследуются вопросы формы и содержания в их взаимоотношении.
19. В живописи изучается форма:
а) рисуночная
б) цветовая.
В их отвлеченном и конкретном виде.
20. Рисуночные формы изучаются от простых к сложным: геометрические, их сдвиг, формы свободные.
21. В предметной живописи исследуется взаимоотношение формы отвлеченной и предметной.
22. Цвет исследуется в последовательном порядке:
а) основные цвета
б) спектральные смешения
в) схематические смешения
г) свободные смешения.
23. Вопрос о содержании изучается с точки зрения темы описательной и живописно самодовлеющей. В предметной живописи исследуется взаимоотношение формы отвлеченной и предметной.
24. Спекулятивно и лабораторно исследуется вопрос о вхождении в произведение некоего X.
25. Ставится и исследуется вопрос о сущности живописности, о ее признаках и создающих ее элементах.
26. Ставится и исследуется вопрос о форме иллюзорной (в живописи — объем) и неизмеримой (в живописи — время).
27. Второю частью работ, которая может быть выделена от первой, но должна изучаться в связи с нею, являются работы по изучению техники изобразительных искусств:
а) материал (материальный)
б) фактура.
28. Материалы данного искусства изучаются с двух точек зрения:
а) Сущность данного материала и его законы — безотносительно к искусству.
б) Требования от данного материала в данном искусстве.
29. В связи с последним ставится и изучается вопрос:
а) о подчинении материалов данному искусству
б) о подчинении данного искусства требованиям материала.
30. Под материалом разумеется сумма всех реальных предметов, необходимых или применяемых при создании произведений данного искусства (живопись — грунт, холст, дерево, металл, кисть, шпахтель, красочный пигмент, связующие вещества и т. п.).
31. Материал изучается исторически по мере роста и упадка технических изобретений и в отражении их в искусстве.
32. Способы применения материала изучаются
а) В их исторической последовательности.
б) Экспериментально.
33. Экспериментальная техника должна быть поставлена на научную базу и следующие вопросы должны получить точные ответы: Что есть экспериментальная техника. В чем ее сущность. Как гарантируется ее научность. В чем признаки научности. Какова должна быть ее планомерность. Систематическая целесообразность эксперимента.
34. Ни теория искусства, ни тем менее зарождающаяся наука об искусстве не имеют точно установленной терминологии.
35. Задачей секции является проверка существующей терминологии и установление определенных терминов.
36. Для проверки существующей терминологии необходимы специальные библиографические работы.
37. Для установления точных терминов необходимо их научное определение, которое и послужит материалом для создания специального словаря.
38. Все указанные вопросы должны рассматриваться помимо указанного общего разреза в разрезе соотношения данного искусства с общесоциальными условиями: Географические условия. Социальные условия в узком смысле. Сущность данного народа, сущность данной исторической эпохи.
39. Должна быть выработана система трех изобразительных искусств.
40. Секция принимает участие в разработке вопросов синтеза искусств в целом.
План работы по отделам III, IV, V, естественно, требует подробной разработки.
Новый натурализм?{38}
Факт того, что вопрос о «натурализме» поднят сегодня в предельно острой форме, имеет много причин, среди которых следующие две принадлежат к категории довольно внешних:
1. прочное, быстрое, в чем-то лихорадочное развитие абстрактного искусства; и
2. как результат, одностороннее невольное желание слабым элементам придать жизнь в сфере привычных, длительно испытанных и проверенных форм.
Среди других, таких же внешних, причин, которые также влияют на волнующий нас вопрос, являются особенно важными и значащими как общая политическая ситуация — политическая ситуация во всех странах мира, — так и результат, экономические явления: упадок, неуверенность и страх.
Гораздо более важны внутренние причины, которые приносят многое из того, что является обнадеживающим и даже имеющим будущее. Когда я лет десять тому назад наконец открыл заранее подразумеваемую, но невидимую дверь, которая постепенно вошла в поле зрения, и, наконец, стал творить в своей манере в царстве абстрактного искусства, я успешно написал статью для альманаха «Синий всадник», названную «К вопросу о форме», в которой я был в состоянии с уверенностью поставить знак равенства между абстракцией и реализмом.