ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Первые памятники средневекового искусства Словакии относятся к последней трети XII века. Выполненные около 1175 года фрески церкви в Дехтице, отражающие североитальянские влияния, отличаются линеарностью и плоскостностью, торжественной статичностью образов, условностью золотых фонов.
Скульптура XII—XIII веков представлена лишь фрагментами архитектурного декора: фигура донатора из церкви в Нитре, схематично трактованные охотничьи сцены на капителях церкви в Бине 1250 года.
Итальянские влияния усиливаются в начале XIV века, в период правления венгерского короля Карла Роберта Анжуйского. Характерный для его двора романо-византийский стиль со свойственной ему изысканной линеарной манерой отражают фрески церкви в Дравце начала XIV века и собора в Спишска-Капитуле.
Укрепление городов, расширение связей с Чехией, Германией и Польшей приводят к утверждению готического искусства. Получают распространение деревянные вотивные кресты с экспрессивными плоскостными рельефными изображениями, а также створчатые алтари со статичными фигурами святых. Интересны в этом плане церкви в Матеевце, Левоче и Криге.
Скульптурный декор церквей в конце XIV — начале XV веков отражает воздействие искусства Петра Парлержа. Реалистические тенденции сочетаются в них со стремлением к ясности композиции и пропорциональности изображений.
Таковы сцена «Коронование Богоматери» на портале церкви в Спишска-Нова-Вес, консоли собора в Кошице и церкви вознесения Богоматери в Банска-Бистрице с маскаронами, изображениями портретных человеческих голов. Однако фигуры еще фронтальны и схематичны.
Получающие распространение с середины XIV века статуи мадонн, выполнявшиеся, очевидно, иностранными мастерами, несут отголоски французской готической пластики. Статуи отличаются спокойствием и душевной просветленностью образов, мягкой обобщенностью тонкой пластической лепки.
На рубеже XIV—XV веков под воздействием искусства Чехии и Германии они приобретают черты «мягкого стиля» с характерной для него изощренной игрой мягко падающих декоративных драпировок.
На поздней стадии «мягкого стиля» в Словакии распространяются створчатые алтари с фигурами святых в центре и рельефными изображениями на боковых створках. Они отличаются грациозностью образов, естественностью движений фигур.
В стенной живописи XIV века — фресках и росписях «а секко», линеарный стиль постепенно сменяется живописнопламтическим. Итальянские воздействия скрещиваются здесь с польско-силезскими влияниями. Условность изображений постепенно уступает место стремлению приблизиться к натуре.
Постепенно нарастающее народное начало в искусстве приводит к усилению непосредственности в передаче чувств, к введению светских жанровых мотивов.
Наибольшей популярностью пользуются сцены «Рождества» и «Положения в гроб», изображения битвы святого Владислава с турками. Близкие живописи сиенской школы, росписи церквей в Римавице и Римавска-Бане свидетельствуют о том, что при дворе короля господствует аристократическое направление.
В начале XV века распространяется живопись «мягкого стиля». Однако вскоре повсеместно утверждается готическая живопись среднеевропейского круга с характерным для нее тяготением к передаче пространства, естественности жизненных ситуаций, характерности образов. Примером могут служить росписи гимназического костела в Левоче 1400 года. Аналогичные черты присущи алтарной живописи, развивающейся с конца XIV века и отличающейся интенсивностью мягкого сияющего колорита.
Миниатюра XIV—XV веков представлена немногочисленными, нередко привозными работами, отражающими как французские и итальянские, например требник кошицких доминиканцев начала XV века, так и чешские влияния, например «Кремницкий протокол 1426 года мастера Михала».
Во второй половине XV века наступает переходный период в развитии изобразительного искусства Словакии. Расцвет городской культуры, гуманистические веяния эпохи гуситских войн в Чехии привели к усилению реалистических тенденций, к углублению интереса к окружающему миру, изменению представления о человеческой личности.
Проводником воздействия ренессансного искусства Италии во второй половине XV века был король Матвей Корвин, при дворе которого работали итальянские мастера.
Яркого расцвета достигает в этот период деревянная алтарная скульптура, в которой традиции поздней готики сочетаются со светскими, гуманистическими веяниями эпохи Возрождения.