ение под звуки "Заводного апельсина", но на сцену его опускали в огромном пластмассовом шаре. Одет он был в черно-белый полосатый пластиковый костюм, который с него срывали две женщины, выбегавшие из-за кулис. Под этот наряд на Боуи был надет белый атласный смокинг Мандарина с нарисованными птицами и деревьями. Но не только в этом заключалась разница. Весь Нью-Йорк внимательно следил за Боуи. Даже Род Маккуэн следил за Боуи в бинокль, чтобы ничего не упустить, а Бетт Мидлер сидела как можно ближе к сцене. Боуи выдал шоу для всех них. Его наряд был необычен: рваные брюки, носки без пяток, перчатки без пальцев, костюм Флэша Гордона. Ронсон был в основном был одет в знаменитую кожу и перья. Музыка из "Зигги" исполнялась великолепно, а рефрен песни "Самоубийство рок-н-ролла" потрясал все здание. Диск "Зигги" пользовался таким успехом, что РСА перекупила "Человека слов, человека музыки" у фирмы Меркури и переиздала его вместе с "Космическим чудаком", продавая старый диск под новой этикеткой. Наконец-то к "Космическому чудаку" пришла заслуженная слава, диск стал первым в списке "лучшие диски", он признан одним из самых удачных. В 1975 этот диск был переиздан в Англии и тоже стал первым в ТОПе. Успех сделал Боуи великодушным, и он продюсировал диск Лу Рида "Преобразователь" и первый хит группы Мотт зэ Хупл ("Все молодые пижоны"). Единственное, что ухудшилось, это отношения с де Фрисом (которого сам Боуи и его приятели стали называть не иначе, как Тони-чудак). Де Фрис остался в Нью-Йорке с людьми из Мейн Мэн, когда Боуи отправился в турне. Почти год прошел в разлуке, и это разъединило их, бизнес и музыку. Боуи вращался среди других людей, жил своей музыкой, а Тони в это время все больше погружался в мир денег. Когда Боуи вернулся из турне, они расстались. После этого Боуи записал "Разумный Аладдин" (каламбур, по-английски можно и так: "Безумный парень"). Это диск об Америке, той Америке, которая стала для него ночным кошмаром во время первого турне Боуи. По сравнению с "Зигги" этот диск не поняли. Впрочем, как и во всей его карьере, миру требовалось время, чтобы догнать его. В июле 1973 он вновь объявил, что уходит со сцены, но в октябре выпустил диск "Пин Апс". В этот диск вошли лучшие песни 1964-67. Диск имел определенную популярность, однако Боуи в это время расстался со своими Пауками. Он выступил в ТВ-программе АВС "Специальный полночный выпуск", где показал свое шоу "1984". Записанная еще в лондонском Маркиз Клаб, эта программа была самой безумной, самой успешной, это был настоящий рок-театр. После этого он приступил к своему следующему проекту "Бриллиантовые псы". Диск вышел в 1974. Вместо Пауков с Марса с Боуи теперь играли: Тони Ньюман - ударные, Хэрби Флауэрс - бас, Майкл Гарсон - клавишные. В это же время Боуи начал сотрудничать с режиссером Энтони Инграссия, который привлек внимание Боуи своей постановкой пьесы Энди Уорхолла "Свинина". Свое сотрудничество они начали с постановки шоу "1984". Затем они вместе выпустили "Бриллиантовых псов", и с этой программой Боуи совершил турне по США, самое свое большое. Затраты были огромными, шоу обошлось им в 200000 долларов. В этом шоу (а также на диске) в драматизированном виде изображается гибель нашей цивилизации. Первая постановка была осуществлена в Монреале. А пока Боуи ехал в Торонто, все ждали обещанного шоу. Его группа была в обычном виде: блестки, волосы красного цвета, туфли на платформе, разрисованные лица... Фирма РСА провела большую работу в поддержку Боуи: был показан короткометражный фильм "Дэвид за работой", в фирменных магазинах крутили диски Боуи, и даже был организован конкурс "Будьте похожи на Боуи". За кулисами в это время находился его обычный персонал того периода: Корин Шваб, Анджела, их сын, хореограф Тони Бэсил и декоратор Джульс Фишер. Перед началом турне Боуи ни с кем не встречался, за исключением Корин. Он относился к этому турне со всей серьезностью. Боуи переезжал из города в город совсем не так, кал это было с "Зигги". Даже с простуженным горлом он поехал в Торонто, где его ожидали с таким нетерпением, что еще до приезда был объявлен второй концерт. Декорации, спроектированные Фишером, были изготовлены из алюминия и бумаги, на которых были изображены брызги крови. Для переезда группы были заказаны автобусы и грузовики. Персонал ездил в автобусе, а грузовики перевозили декорации и другое оборудование общей стоимостью 75 тыс. долларов. Шоу было фантастическим. Боуи много позаимствовал у Игги Студжа, Брайана Ферри и Мика Джаггера. Группа располагалась сбоку, скрытая от глаз зрителей в отличие от Пауков. Вместе с Боуи на сцене находились два танцора - Уорен Пис и Гай Андрисано. Постановка была превосходной. Композицию "Паника в Детройте" он исполнял в красных боксерских перчатках. Боуи выполнял и акробатические трюки, прыгал, кружился. В течение всего шоу, продуманного до конца, он находился в центре внимания. Несколько номеров он исполнил, раскачиваясь на гидравлическом стуле или стоя на мостике, который тоже входил в состав декораций. "Бриллиантовые псы" потребовали колоссальной подготовки. За два месяца до премьеры, 14 июня, в Нью-Йорке начались репетиции, которые зачастую заканчивались далеко за полночь, начинаясь сразу после полудня. Репетировалась не только музыкальная, но и сценическая часть. Декоратор Джульс Фишер, поставивший мюзиклы "Волосы", "Пенни", "Пиппин", "Улисс в ночном городе", был профессионалом. Воздвигнутый на сцене 30-футовый мост напоминал нечто среднее между мюзиклом Басти Беркли и "Волосами". В течение шоу Боуи 12 раз менял свой костюм, а декорации менялись с каждой новой песней. Самый настоящий рок-театр. Шоу начиналось с того, что темную сцену заливал яркий свет прожекторов. На сцене находилась группа, а также саксофонист Дэйв Санбори, все прожектора метались, разыскивая Боуи. Наконец он появлялся в глубине сцены, в голубом костюме, спортивной рубашке с открытым воротом и исполнял "1984". На протяжении песни "Большой брат" гигантский кран, весь в зеркалах, проносил Боуи над сценой. Как писал Мартин Киркап в журнале "Зоологический мир", публика пожирала глазами Боуи и вместе с ним входила в экстаз в песне "Время". Композицию "Сладкая вещь" Боуи исполнял одетый в шинель и стоя посреди декораций, изображающих пустынную улицу. Во время исполнения "Космического чудака" Боуи сидел на стуле и гладил череп скелета... Музыкальная режиссура Майка Гарсона была фантастической, а декорации придавали музыке поистине зримые формы. Перед началом шоу многие песни были переаранжированы в инструментальном и вокальном плане. Боуи сочетал бит, философию и сентиментальность, он был одновременно нежен и груб. Напряженность музыки поддерживалась сценическом напряжением. Шоу было настолько прекрасным, что к моменту приезда в Филадельфию уже было запланировано давать его целый месяц. Забыть его было просто невозможно. Казалось невероятным, что всего месяц назад Боуи объявил аудитории лондонского Хаммерсмит-Одеона о своем намерении оставить сцену. После успеха турне "Бриллиантовых псов" Боуи записал диск "Дэвид живьем" в филадельфийском Тауэр-театре. Самым интересным на диске было то, что он четко характеризовал музыкальную фазу Боуи, теперь уже новую. Ритм песен и блюзовый аккомпанемент были предвестниками нового течения "пластиковой души". Когда появился диск "Молодые американцы", в нем действительно отражалась чистая душа, и Боуи действительно перешел к другому типу музыки. Это был 1975. Диск "Молодые американцы" изумил слушателей. От Боуи ждали сверкающей музыки, а мягкие ритмы этого диска заставляли многих людей остановиться и задуматься. Вместе с Ленноном Боуи написал лучшую песню диска -"Слава". Они говорили, что написали песню за 45 минут, возможно, что так оно и было, ведь сам диск был выпущен очень быстро. Интересно, что однажды Боуи написал песню за две минуты в присутствии журналиста из Плэйбоя. Диск "Молодые американцы" пользовался огромной популярностью. Состоялся дебют Боуи в телевизионном шоу Шер, где он исполнил "Славу", после чего вместе с Шер они спели песню "Ты слышишь меня?". Б апреле Боуи объявил, что расстается с роком, назвав его "скучным концом". Он также заявил Роберту Кристгау, корреспонденту журнала Вилледж Бойз, что турне разрушают его
искусство, но всего лишь через 6 месяцев объявил о новом планируемом турне по 34 городам США. Хотя он и заявил, что идет на это ради денег, всем было ясно, что Боуи - прирожденный исполнитель и что он очень любит выступать. "Молодые американцы" стали пятой "золотой" пластинкой Боуи и произвели настоящий фурор. Она знаменовала собой новый стиль его музыки. Вскоре он подготовил совершенно новое шоу, в котором уже не было роботов, кранов, декораций, была одна только музыка. Он стал обычным рок-исполнителем, и публике это понравилось, в Детройте зал был переполнен шесть вечеров подряд. Боуи стал подбирать для выступлений небольшие залы, чтобы было легче установить с публикой тесный контакт, с публикой, которую он прежде избегал. В зале было много людей, одетых в блестящие костюмы, туфли на платформе и загримированных под Боуи, но были и другие, в простых костюмах из грубой ткани и ковбойских сапогах. В манере исполнения полностью отсутствовал английский рок-стиль, однако владельцы билетов не продали бы их и за 100 долларов толпе, стоявшей у входа. В группе Боуи преобладали негры - пять черных певцов, и