С этим вопросом хозяин и обратился к эксперту. Отметим, что техника копирования, основанная на приемах литья и гальваностегии, во все времена отличалась умением добиваться высочайшего сходства. Сегодня можно добиться полного соответствия штрихов и царапин оригинала, даже неразличимых в микроскоп. Казалось бы, задача не выполнима. И все же московский эксперт по одной лишь ему известной методике установил: перед ними не копия, а оригинал. А вот первая копия хранится в Лувре.
Неправдоподобная история?
Однако Лувр согласился, не думайте, что подделывают монеты и серебряные бюсты. Деревянные старинные тоже в цене. Их вырезают из стропил старого дома или подгнивших свай. Затем пропитывают красителями, чистят песком, обстреливают из ружья (рис. 3).
Мелкие дробинки оставляют на дереве витиеватые следы, похожие на работу жука-древоточца.
Установить такую подделку можно лишь с помощью рентгена. Подделывают порою такие вещи, что и в голову не придет.
В средние века из шкурок рыб, змей и крыльев летучих мышей делали отличных дракончиков.
В нашем столетии была попытка подделки черепа первобытного человека. Она позволила ученому отстаивать идеи расового превосходства.
Известна попытка изготовления короны одного из вавилонских царей. Она провалилась лишь из-за использования золота слишком высокого качества…
Но высший пилотаж — это подделка картин. Многих удивляет, зачем бы это. Ведь современная цветная фотография передаст любой музейный шедевр во всех тонкостях. Но это только на взгляд простаков.
В действительности глаз подлинного ценителя видит гораздо больше, чем фотоаппарат. Поэтому существует малоизвестная, но очень почтенная профессия художника-копииста. Хорошие ручной работы копии знаменитых картин и сегодня в антикварных магазинах ценятся весьма высоко.
Копиисты получают разрешение на копирование картины от руководства музея. Но ставится условие: копия должна отличаться размерами от оригинала. Кто-то сказал, что Монна Лиза — это всего лишь сто пятьдесят граммов краски, намазанной нужным образом на нужное место. Плохие копиисты и следуют этому принципу, точно повторяя цвета оригинала пятно за пятном.
Повторить почерк автора — вот к чему стремится настоящий художник. Он складывается из многого. Один художник делает мазок сразу и окончательно, другой его многократно дорабатывает в цвете, применяет лак, лессировку. Вид кисти, направление и сила ее удара — все это неповторимый и важный для знатока элемент почерка мастера. Отметим, что часто картины пишут не кистью, а мастихином или… пальцем, как часто делал Веласкес.
Когда освоены подобные тонкости, преступный ум решается на подделку. Вспомним, что для многих покупателей подлинник важен как средство сохранения денег. Поэтому картину специально состаривают.
Процесс этот сложный. Важно подобрать старый подрамник и холст, состав красок. Одна из заключительных операций — изделие помещают в печь, коптят и сушат при определенной температуре. Поверхность картины делается темной, покрывается паутинкой трещинок-кракелюров. Над этим неплохо посмеялся Рудольф Вернер (рис. 4).
Способов отличить подделку немало. Химический анализ и просвечивание различными лучами. А что касается трещинок, то их выдает геометрия.
Трещинки, появившиеся от времени и сделанные в печи, ветвятся совсем по-разному. Экспертам этого бывает достаточно.
Но что такое подделка? Многие представляют себе две совершенно одинаковых картины и эксперта, ломающего голову: какая из них настоящая? Знающие люди отмечают, что число картин, найденных после смерти некоторых художников, становится подозрительно велико. Превышает физические возможности отдельного человека. Главное, что новые находки — это и новые сюжеты, а не только повторение известных полотен.
Представьте себе художника, который задался не преступной целью кого-то надуть, а решил воскресить творческий дух великого мастера. Вначале изучается стиль, манера, состав красок, глубоко изучается время и биография. А затем… начинается «погружение».
Художник изучает язык того времени, окружает себя предметами быта той эпохи.
Быть может, с единомышленниками они едят и старинную пищу, носят старинную одежду… И вот рождается творение, достойное воскресшего духа великого мастера. По существу, все это не более, чем система Станиславского, примененная к живописи. А далее…