Глава 7. Рыжий священник
На стыке зимы и весны, одну за другой, мы отмечаем годовщины трех величайших гениев эпохи барокко: Георга Фридриха Генделя, Иоганна Себастьяна Баха и Антонио Вивальди по прозвищу Il Prete Rosso, Рыжий священник — так современники отметили его духовный сан и огненный цвет его волос.
Вивальди называют «итальянским Бахом», и по праву: за 63 года жизни музыкант написал почти тысячу произведений, включая оперы, оркестровые, ансамблевые и хоровые сочинения, инструментальные концерты. Композитор-новатор, виртуозный скрипач, блестящий дирижер и педагог, он оставил после себя не только богатейшее творческое наследие, но и столько загадок, что многие из них не раскрыты до сих пор. Даже точное место его упокоения неизвестно потомкам. Но необыкновенная музыка Вивальди, над чарующей силой которой не властно время, сохранилась в своем первозданном виде и сегодня занимает почетное место среди величайших достояний мирового музыкального искусства.
Вивальди появился на свет 4 марта 1678 года в Венеции — этой столице мировых развлечений, праздничном городе, где вся жизнь проходит под музыкальные звуки. Его отец Джованни Батиста был по профессии цирюльником, но настолько искусно играл на скрипке, что его пригласили выступать в составе оркестра собора Св. Марка. Ему скорее всего Антонио обязан своей врожденной музыкальностью, которая проявилась очень рано (конечно, общее место, которое приходится повторять всякий раз, когда рассказываешь о гении). Он быстро освоил игру на скрипке и в 10 лет часто выступал в соборном оркестре, подменяя своего отца, а в 13 лет впервые попробовал сочинять собственную музыку.
23 марта 1703 года жизнь Вивальди, которому только что исполнилось 15, совершает крутой поворот — его постригают в монахи. При этом Антонио имеет возможность не бросать музыку, так как из-за тяжелой формы астмы, которой он страдал, ему позволяют жить дома. Однако параллельно с музыкой следующие десять лет жизни Вивальди посвящает изучению богословия. Предполагают, что уже в эти годы он не слишком ревностно относился к своим обязанностям священнослужителя. Многие источники пересказывают историю (возможно, недостоверную, но показательную) о том, как однажды во время службы «рыжий пастор» спешно покинул алтарь, чтобы записать тему фуги, которая внезапно пришла ему в голову. Не случайно отношения Вивальди с клерикальными кругами продолжали накаляться, и вскоре он, ссылаясь на свое плохое здоровье, публично отказался вести богослужение.
В сентябре 1703 г., практически сразу после получения священнического сана, Вивальди начал работать в качестве преподавателя в венецианском благотворительном приюте для сироток «Pio Ospedale delia Pieta» («Благочестивая больница милосердия»). Это учреждение стало настоящей колыбелью для творчества Вивальди. В статусе преподавателя игры на скрипке и виоле д’амур, а также хормейстера он приобрел уникальную возможность осуществлять самые смелые и разноплановые творческие идеи. По долгу службы он писал для воспитанников школы очень много духовной музыки— кантаты, хоралы, мотеты, оратории. Результаты такой кипучей и разноплановой деятельности быстро дали о себе знать — у знатоков и ценителей музыки школа стала считаться лучшей в городе. Службы в «Pieta» (их с полным правом можно было назвать концертами) находились в центре внимания просвещенной венецианской публики.
[spoiler=спойлер (показать)]
Виоль д’амур — струнный смычковый музыкальный инструмент эпохи барокко и раннего классицизма, который широко использовался с конца XVII до начала XIX века, затем уступил место альту. Инструмент имеет шесть или семь основных струн, которые дополняются также резонансными струнами — они располагаются ниже основных, не затрагиваются смычком и вибрируют лишь благодаря взаимодействию с колебаниями основных струн и корпуса. Именно благодаря резонансным струнам виола д’амур обладает особым мягким тембром, по свидетельствам современников, отчасти напоминающим человеческий голос. Интерес к виоле д’амур возродился в начале XX века.
[/spoiler]
В «Pieta» Вивальди сочинял не только духовную музыку. В 1706 году были изданы его 12 трио-сонат. Но самое главное: для оркестра «Пиеты» Вивальди сочинил больше 450 концертов и нередко сам исполнял солирующие скрипичные партии. Он прославился как уникальный скрипач, какого еще не было в Венеции. Каждый знатный гость, приезжавший в Венецию, считал своим долгом побывать на выступлениях Антонио Вивальди. В 1711 г. появился знаменитейший сборник скрипичных концертов «Гармоническое вдохновение»; в 1714 — еще один сборник под названием «Экстравагантность». Скрипичные концерты Вивальди привлекали пристальное внимание композиторов-современников. Великий И. С. Бах «для удовольствия и поучения» собственноручно переложил 9 скрипичных концертов Вивальди для клавира и органа. Он вообще всерьез увлекался Вивальди и детально изучал его сочинения, активно применял приемы музыкального языка и символику своего старшего современника, углубляя их смысл.