Выбрать главу

В Нью-Йорке после выступления на крытом стадионе в 3 часа утра группа дала незапланированный концерт в подвале ночного клуба в Ист-Виллидж, исполнив «Been Down So Long It Looks Like Up To Me», «Respect», «Born Under A Bad Sign», «I Heard It Through The Gravepine», «Cansas City», «Living For The City». Также было сыграно несколько блюзовых джемов без указания названий исполняемых вещей. В остальных пунктах того же нескончаемого турне, включавшего Данию и Австралию, тоже не обошлось без подобных сюрпризов. «Это позволяло нам избегать всяких шаблонов, — объяснил человек, который когда-то играл в ритм-н-блюзовом составе под названием JOKERS WILD, — и давало нам возможность кайфовать от самих себя».

В Атланте он добавил к коллективу третью вокалистку на подпевках — Дургу Макбраун (Durga McBrown), не прослушав ее, а только увидев фотографию девушки и положившись на отзывы о ее работе с Найлом Роджерсом (Nile Rogers). Это была прихоть Дейва: добавить в ансамбль для полнометражного концертного фильма «немного цвета» — чернокожую исполнительницу. И хотя многое из отснятого в Атланте было вырезано при монтаже, Дурга осталась. А в картине стало еще больше цвета, т.к. сестра Дурги — Лорелея — заменила Маргарет Тейлор.

(Концерты в Атланте послужили основой для видеоклипов «Dogs Of War» и «On The Turning Away». Помимо этого, последняя песня стала концертной стороной «В» сингла «Run Like Hell».)

В Токио ФЛОЙД были вынуждены выбросить из концертов «On The Run», так как уровень мощности звука превышал предельно допустимые нормы. Вместо этого три женщины с блеском исполнили «The Great Gig In The Sky», который в турне «Radio K.A.O.S.» пела Клэр Лорри. Несмотря на уточнение Джима Лэдда — «слова и музыка Роджера Уотерса», — эта ставшая классикой композиция целиком была написана Риком Райтом. Она оставалась «гвоздем» всех последующих выступлений ансамбля.

В Лондоне ФЛОЙД ознаменовали свое возвращение домой выступлением на открытом воздухе, состоявшемся в самый длинный день 1988 года. Светившее до полуночи солнце сделало невидимым их световое шоу и фильмы в первой половине концерта (вряд ли они могли сдвинуть на час начало выступления на стадионе Уэмбли, поскольку лондонская подземка ПО-ПРЕЖНЕМУ прекращает свою работу в полночь). Бывшие помощники — Джо Бойд (теперь ведущий кинопродюсер) и Питер Дженнер (все так же работающий менеджером начинающих команд) были тронуты тем, что ФЛОЙД по своей инициативе прислали им билеты.

В Берлине представление ФЛОЙД с западной стороны ТОЙ Стены вызвало беспорядки в восточной части города, так как масса фэнов хотела пробраться поближе, чтобы послушать музыку. Никто еще и представить себе не мог, что всего лишь через год с небольшим берлинская стена падет так же, как стена Пинка после «Суда» над ним.

В Москве, где ведущие местные группы вроде APAKC'a (THE ARAKS) пытались писать свою музыку, подражая ПИНК ФЛОЙД, Дейв, Ник, Рик и К° битком забили тридцатитысячный стадион «Олимпийский», устроив там в течение целых пяти вечеров гласности самый большой и полный эйфории рок-спектакль, когда-либо ставившийся в СССР.

В Венеции двести тысяч поклонников заполнили площадь Святого Марка на бесплатном концерте ФЛОЙД на плавающей сцене в Большом канале. Местные достопримечательности на фоне сценического действа группы, названного «наиболее примечательным концертом в истории рока» и «изнасилованием Венеции», смогли увидеть телезрители по всей Европе и на большей части Азии. Число этих счастливчиков составило почти 100 миллионов человек. Несмотря на отчисления группой (безуспешно к тому же пытавшейся снизить обычный уровень громкости в 100 децибел до 60) и итальянской телерадиокомпанией RAI 2 миллионов долларов в казну города, концерт вызвал бурю протестов (связанных, в основном, с неспособностью городских властей обеспечить наличие общественных туалетов и ночлежек, наладить службу «скорой помощи») и привел к отставке мэра города Антонио Казеллати (Antonio Casellati). Вот вам еще одно доказательство, что рок-н-ролл в состоянии свергать правительства.

Еще раньше, в 1989 году, новый ФЛОЙД выпустил полнометражный концертный видеофильм «A Delicate Sound Of Thunder» («Нежный раскат грома»), снятый в нью-йоркском «Nassau Coliseum» и названный так же, как и их концертный альбом. Необычная обложка пластинки, выполненная Стормом Торгесоном, соответствовала понятиям группы о «свете» и «звуке». В самом конце фильма, когда большинство зрителей уже нажимает кнопку перемотки, на экране мелькает скромное упоминание услуг некоторых товарищей: «ОРИГИНАЛЬНАЯ КОНЦЕПЦИЯ СВИНЬИ — Р. УОТЕРС»…

Но если остальные флойдовцы, шоу-бизнес и весь мир в целом списали Роджера Уотерса со счетов, то их ожидал сюрприз. Нечего было и думать, что человек, известный своим умом и компетентностью, пожелает остаться в тени своих коллег. Но кто бы мог представить себе, что Уотерс возьмет реванш, поставив «крупнейшее музыкальное шоу». Это представление расценивалось как крупнейшее культурное и политическое событие в Европе на уровне Вудстока и Live Aid.

Воскрешение «The Wall» 21 июля 1990 года в Берлине произошло благодаря невероятному стечению обстоятельств. Первым из них стало знакомство Уотерса с 72-летним героем войны Леонардом Чеширом (Leonard Cheshire): имеющий множество наград полковник ВВС, летчик-бомбардировщик, Чешир совершил более ста боевых вылетов на территорию оккупированной фашистами Европы, в том числе несколько полетов на Берлин. Он являлся официальным наблюдателем от Великобритании, когда США, сбросив атомную бомбу на Нагасаки, так эффектно завершили вторую мировую войну.

Этот жесточайший опыт превратил отъявленного милитариста в великого гуманиста. По возвращении в Англию он учредил первый из 256 домов Чешира для инвалидов войны. 44 года спустя, в сентябре 1989 года, полковник основал «Мемориальный Фонд помощи жертвам катастроф», чтобы собрать 500 миллионов фунтов стерлингов — по 5 фунтов в память о каждой потерянной жизни во всех войнах двадцатого столетия. Надеясь поставить дела фонда на широкую ногу, Чешир связался с промоутером Live Aid Майком Уорвудом (Mike Worwood), который и свел его с Роджером Уотерсом.

Они сразу прониклись взаимной симпатией. Уотерс нашел Чешира «необычайно впечатляющим», возможно единственным «подлинным христианином» из всех тех, кого он знал. «Мы могли бы показаться неподходящей парой, — признался Чешир, — но между нами установилась определенная связь, потому что отец Роджера погиб под Анцио». Уотерс дал свое принципиальное согласие на постановку «Стены» для сбора средств, которое шло вразрез с его обетом не играть ее до тех пор, пока не падет Берлинская стена, то есть после дождичка в четверг.

Через несколько недель чудесным образом стена рухнула, дав Уотерсу и Чеширу благословение свыше, а подтекст самого произведения под названием «The Wall» таким образом получил чисто символическую подпитку. Что симптоматично, Роджер предупредил, что он «ни в коем случае не собирается ехать в Берлин, чтобы отпраздновать то, что я считаю победой капитализма над социализмом… Я отправляюсь туда, чтобы отметить триумф человеческой личности».

Но воскрешение «The Wall» на берлинской Потсдамер-платц — ничейной земле и запретной зоне, в течение 29 лет отделявшей Восток от Запада, — стало поводом для восторженного изгнания духов не только «холодной» войны, но и предшествовавшей ей второй мировой. Потому что эта площадь была также местом, где располагался бункер Адольфа Гитлера, развязавшего бесчеловечную войну и покончившего здесь с собой 30 апреля 1945 года.

Воссоздавая свою психологическую драму по образу и подобию концертного представления с участием всех звезд «Tommy», Уотерс воспользовался услугами пары дюжин легендарных музыкантов — от Джони Митчелл (Joni Mitchell) («Goodbye Blue Sky») и Вана Моррисона (Van Morrison and THE BAND) («Comfortably Numb») до Синди Лопер (Cyndi Lauper) («Another Brick In The Wall (Part 2)») и Шинейд О'Коннор (Sinead O'Connor) («Mother»). Ha «The Trial» выступили пять исполнителей: Тим Карри (Tim Curry) в роли Обвинителя, Томас Долби (Thomas Dolby) как Учитель, Уте Лемпер (Ute Lemper) — Жена, Мэрианн Фэйтфул — Мать и Альберт Финни (Albert Finney), который спел партию Судьи. Эти имена как бы отражали 40-летнюю историю рок-музыки.