Выбрать главу

Лишение искусства содержательности и гипертрофированное выпячивание его формы — характерная черта в современной буржуазной эстетике. Многие ее представители при этом апеллировали к тенденциозно и односторонне понимаемой эстетике Канта.

По мнению В. Ф. Асмуса, «именно на нее опирались впоследствии теоретики и эстетики формалистического направления. К Канту восходит эстетический формализм Герберта, ученика Герберта — Роберта Циммермана и ученика Циммермана — немецкого музыковеда Эдуарда Ганслика. От Канта же в конечном счете ведут свое происхождение формалистические теории эстетиков-неокантианцев — Германа Когена, Бродера Христиансена, Йонаса Кона»[92].

К ним можно отнести и многих других известных буржуазных теоретиков искусства, на которых в той или иной степени оказала воздействие эстетика Канта. Так, французский эстетик Анри Бергсон (1859–1941), несомненно во многом под влиянием Канта, резко противопоставлял функции логического познания и художественного творчества, искусства и практической деятельности. При этом для него, как и для Шопенгауэра, характерно принижение возможностей науки по сравнению с ролью искусства в жизни людей. Что же касается анализа творческого процесса, то здесь концепция французского философа очень близка к кантовской: Бергсон придает решающее значение оригинальности конечного продукта творческого процесса, который протекает в основном бессознательно. Как и Кант, Бергсон сводил роль сознательного в художественном творчестве к оформлению и воплощению невыразимого в полной мере в языке искусства содержания, которое само является продуктом интуитивной деятельности художника[93]. В результате французский эстетик сводит специфику и цель искусства к самовыражению художника, отрицая его социальную функцию. Эстетика Бергсона — еще один шаг к субъективизму и иррационализму в эстетике. Он критически относился к многим прогрессивным сторонам немецкой классической эстетики и развивал ее слабые субъективно-идеалистические стороны.

Несомненное и более непосредственное влияние Кант оказал на неокантианскую философию и эстетику, возникшую в середине XIX в. Так, исходя из кантовской философии создавал свою эстетику один из видных представителей неокантианства — Э. Кассирер (1874–1945). Искусство он рассматривал как символическую форму, дав толчок этим самым развитию символических концепций искусства.

Многими буржуазными философами Кант рассматривается как предтеча одного из самых влиятельных направлений в современной буржуазной философии — экзистенциализма. Например, Г. Шрэдер утверждает, что Кант оказал огромное воздействие на экзистенциализм и особенно на Хайдеггера, Ясперса и Сартра. «Две главные темы в экзистенциализме — субъективизм и трансцендентализм идут прямо от Канта и используются в кантовском духе. Упор на свободе, первенстве морали и формализме в экзистенциальной философии также производны от Канта»[94], — пишет Г. Шрэдер.

И в самом деле, в эстетике экзистенциализма мы находим прямые ссылки на идеи немецкого философа. Так, обосновывая свою концепцию художественного образа и вообще прекрасного как ирреальных, т. е. воображаемых, объектов, Сартр ссылается на Канта, на его положение о незаинтересованности человека при эстетическом восприятии в реальном существовании предметов эстетического суждения. И так как содержание искусства идеально, т. е. то. что оно отражает, не присутствует реально, то, по Сартру, «эстетическое восприятие произведения искусства может вызвать реальное наслаждение вследствие восприятия ирреальных предметов, отраженных в нем. Вот откуда идет эта знаменитая незаинтересованность эстетического видения. Вот почему Кант мог сказать, что ему все равно, существует или нет предмет, поскольку он воспринят как прекрасный»[95]. Но рассматривая функции искусства, Сартр критикует Канта за то, что тот, по его мнению, сводил роль искусства лишь к стимулированию свободной игры воображения. Однако, по Канту, свободная игра воображения и рассудка возникает у человека лишь при созерцании объектов природы, цель которых неизвестна. Именно это и вызывает состояние субъективной целесообразности. Что же касается искусства, то Кант признавал в нем наличие цели, которую он видел в содействии развитию культуры человека. Поэтому критика Канта французским философом не совсем справедлива.

вернуться

92

В. Ф. Асмус. Немецкая эстетика XVIII века. М., «Искусство», 1962, с. 285.

вернуться

93

«Признавая известную роль интеллектуальных операция в воплощении художественного замысла, — пишет исследователь эстетики Бергсона А. Новиков. — Бергсон в то же время в качестве коренного условия творчества, в качестве причины и исходной точки художественного изображения выдвигает сверхинтеллектуальное начало — иррациональную эмоцию, алогичную интуицию. (…) Поэтому природа творчества, согласно духу философии Бергсона, внеинтеллектуальна, иррациональна, интуитивна в самой своей основе» (А. Новиков. Философия Анри Бергсона и модернистская эстетика. — В кн.: Буржуазная эстетика сегодня. М., «Искусство», 1970, с. 24).

вернуться

94

G. Schrader. The Philosophy of Existence. — In: The Philosophy of Kant and Our Modern World. New York, 1957, p. 60.

вернуться

95

I. Р. Sartre. L’lmaginitre. Psychologie Phenomenalogique de L’Itаgination. Paris, Edition Gallimard, 1940, p. 242.