Но также это была попытка создать машину времени, портал для перехода. На обложке изображалось волшебное зеркало Джона Ди, а составные части его небесной монады прилагались в виде серии сверкающих наклеек. «Возможностей – масса, – продолжает Бэланс. – Например, духовная музыка позволяет ощутить выход из себя, останавливает время, переносит куда-то еще. Хорошая духовная музыка создает подлинное ощущение развоплощенности, и то же самое (уход от времени, игра с бесконечностью) свойственно определенным психоделическим экспериментам». А когда вы возвращаетесь в себя, неизменно возникает вопрос: который час, сколько нас тут не было? Бэланс и Слизи провели множество исследований психоактивных веществ для Time Machines, подбирая контуры и эффекты дрона так, чтобы он сочетался с пережитым опытом. В таких работах Coil, как Love’s Secret Domain, наркотики использовались в процессе их создания, чтобы погрузиться внутрь микроструктуры музыки. Однако в случае с Time Machines их принимали в самом конце, чтобы сопоставить опыт от их принятия с воздействием треков. «Сверяя наркотики и звуки, мы больше опирались на чувства, – говорит Бэланс. – Мы оба понимали, когда возникает ощущение безвременья. Весь этот гул был не просто ради того, чтобы погудеть. Слушая его, вы чувствовали себя так, словно куда-то соскальзываете, будто границы реальности размыты. Все начинало расплываться, и мы понимали, что стоим на правильном пути».
«Time Machines возник в то время, когда я развлекался дома с модульными синтезаторами, – говорит Макдауэлл. – Мы всегда помнили о том, что определенные тона способны вызывать интересные ощущения, когда вы задаете и поддерживаете какую-то частоту, тем самым влияя на настроение или сознание. Однажды я экспериментировал с модульными синтезаторами, искал тона, которые могли бы длиться и длиться, и тут подумал: круто, в этом есть что-то очень интересное». Макдауэлл привез свое оборудование в штаб-квартиру Coil, чтобы поставить эксперимент на них. Они немедленно начали терять связь с реальностью безо всякой помощи веществ, и Макдауэлл понял, что оказался прав. Вместе с Бэлансом он попал под очарование оккультной силы «Чаконы фа-минор» органиста и композитора XVII века Иоганна Пахельбеля; теперь, слушая непрерывный органный гул Макдауэлла, они вернулись к прежним разговорам о растворяющих время качествах музыки Пахельбеля. Так они начали творить собственную машину времени.
«Мы все пришли к выводу, что дело того стоит, – продолжает Макдауэлл. – Изначально планировалось сделать один трек длиною в целый CD. Мы хотели использовать только модульные синтезаторы, ничего цифрового, лишь старые инструменты – за десятки лет использования они будто зажили собственной жизнью. Схемы переколбашивает, звук становится непредсказуемым – вы ни за что не сможете целиком его повторить другими средствами. Многие композиции были длиннее, чем финальные варианты; мы выделяли фрагменты, которые действительно переносили нас во времени.
Мне не понравилось, что мы дали трекам названия наркотиков, – вздыхает он. – Это невероятно вторично. Композиции были психоделическими и безо всяких наркотиков. Не то чтобы я сильно волновался на этот счет, но после думал, что мы продешевили. Да, наркотики – неотъемлемый элемент опыта Coil, и яростные психоделические эксперименты составляют важную часть нашей жизни, но та пластинка была не об этом. Возможно, Бэланс пытался как-то связать ее с идеей, что Coil – психоделические разведчики, и для него эти названия что-то значили. Я не хочу его расстраивать, поскольку знаю, что эта мысль ему очень дорога. Кстати, там был наркотик, который никто из нас никогда не пробовал, телепатин. Вы эту штуку хрен достанете! Гребаный тростник, растущий где-то в джунглях Южной Америки. Он даже не считается хорошим психоделиком, его принимают вместе с ДМТ, чтобы разнообразить трип, а название мы взяли, потому что оно хорошо звучит. Но мы и так напрямую передавали друг другу свои мысли. Нам он не требовался».