«Начав работать над вторым выпуском Tone Death, я спросил у знакомых музыкантов, не интересно ли им поучаствовать в кассетном сборнике, на котором я хотел представить то, что мне казалось второй волной индустриальной музыки, – рассказывает Левермор. – Я хотел объединить весь спектр андеграунда от корифеев типа Chris & Cosey и Nurse With Wound до экспериментального поп-рока The Legendary Pink Dots и мутантных секвенсорных ритмов Portion Control и Attrition. К моему удивлению, почти все, кому я написал, согласились принять участие. Стив Стэплтон прислал три замечательные композиции Nurse, две из них вошли в этот двухкассетный сборник».
Этими композициями были «Someone Others Garden» и «The Strange Play Of The Mouth». Вторая была искаженной сентиментальной песней Лоры Феррари, итальянской подружки приятеля Стэплтона Дэвида Эллиота, в то время писавшего для Sounds. Благодаря 500 фунтам, занятым у родственников, в феврале 1983 года кассета вышла на лейбле Левермора Third Mind под названием Rising From The Red Sand – парафраз «Городов красной ночи» Берроуза. Первый тираж из 250 копий разлетелся благодаря восторженной рецензии в Sounds Дейва Хендерсона, который начал с этого релиза рубрику Wild Planet! посвященную неисследованным музыкальным территориям. В ней рассказывалось о Nurse With Wound, United Dairies, Whitehouse, Foetus, The Legendary Pink Dots и Throbbing Gristle, а также об их предтечах АММ и The Velvet Undergrоund. «Андеграунд, свободная форма, эксперименты, авангард, индастриал – называйте это как хотите, – писал Хендерсон, – но по всему миру расширяется грибница групп, стремящихся создавать совершенно иную музыку. Это не какое-то четкое объединение, а сеть друзей, находящихся в спорадическом контакте». Следом за Wild Planet! в дальнейшем Хендерсон курировал сборник The Elephant Table Album со множеством групп, о которых он писал, неудачно окрестив «сложной музыкой» (включая Nurse With Wound и Coil).
«Равноденствие» в значительной степени стало попыткой очертить это размытое новое движение. Его организаторами были Мэри Дауд, ее тогдашний парень Джон Мерфи, парикмахер Роджер Смит и вездесущее трио Produktion (причем двое, Херст и Гловер, помогали координировать мероприятие из Австралии). «Мэри Дауд была странной, – рассказывает Бэланс. – Она жила с Джоном Мерфи и дожидалась, пока он уснет, после чего начинала бить его и кидать в него посуду. Мерзкая тварь. Уверен, она сама с этим согласилась бы. На „Равноденствии“ Дауд подралась. Она была с ожерельем из шипастых шариков и бритой головой. В какой-то момент она просто начала избивать слушателей. Еще там бродил Джорди Вальс, который тоже наугад бил тех, кого не узнавал. В общем, творилось черт-те что». Вальс ничего не помнит о «Равноденствии», но в его дневнике за тот вечер есть уморительно лаконичная запись: «Кооператив музыкантов до трех ночи».
«Я знал кое-кого из Кооператива лондонских музыкантов, кто помог нам арендовать их площадку, – рассказывает Мерфи. – Некоторые представители КЛМ были против. Видимо, им просто не нравился индастриал и связанная с ним культура. Толпа была агрессивная, склонная к насилию, что одного парня из КЛМ очень разозлило. Помню, несколько пьяных сотрудников начали мешать музыкантам на сцене, в том числе мне и Роджеру Смиту. Им не нравился то ли наш звук, то ли само выступление, и Дэвид Тибет чуть не подрался с одним из этих идиотов». «Места в Кооперативе было крайне мало, – говорит Дауд. – Сцены нет, сесть негде. Люди постоянно бегали в соседний паб, потому что местные туалеты были ужасными. В конце концов, это же была просто репетиционная площадка».
Список участников практически исчерпывающе отвечал на вопрос «кто, блядь, все эти люди», адресованный международной шумовой сцене. Тибет дебютировал на «Равноденствии» с первым концертом своей группы, обладавшей на тот момент двумя амплуа: подобно Coil и Zos Kia, Current 93 родилась двухголовой, вместе со своим альтер эго Dogs Blood Order.
«Dogs Blood Order появился в апреле или мае 1983 года благодаря нашей с Тибетом дружбе, – рассказывает Джон Мерфи. – Однажды мы разговорились в сквоте в Северном Лондоне, где я тогда жил. Мы обсуждали, не записать ли кавер на песню Мэнсона „Cease To Exist“. Из затеи ничего не вышло, хотя скорее всего мы репетировали – по крайней мере моя память сохранила, как Тибет сидел в моей комнате и бренчал на бас-гитаре, принадлежащей кому-то из моих соседей». Память не подводит Мерфи: Dogs Blood Order действительно начался с попытки кавера на «Cease To Exist», который в результате превратился в прототип «Maldoror Is Dead», что подтверждает кассетный сборник «Равноденствия», выпущенный лейблом Produktion. «Каким-то образом в группе оказался Роджер Смит, в то время мы часто виделись, – продолжает Мерфи. – Мы провели репетицию и записали несколько минусовок в квартире Роджера у станции метро „Фулхэм-Бродвей“ всего за несколько недель до „Равноденствия“. Смит микшировал минусовки с пульта, а мы пытались импровизировать. Я играл на модульном синтезаторе и гитаре с эффектами фидбека и цифрового дилея, а Тибет пел и манипулировал обработанными звуками бас-гитары и горна. Возможно, мы обсуждали эстетический подход, но деталей я не помню. Сомневаюсь, что Роджер интересовался подобным. Хотя одно я запомнил точно: мы старались избегать музыкальных и эстетических клише, которые начали возникать среди индустриальных групп под влиянием Whitehouse. Одни механически повторяли всю эту индустриальную чушь о серийных убийцах, другие бездумно играли абсолютно случайный, неструктурированный нойз». Пожалуй, этим можно объяснить их кавер-версию песни Чарльза Мэнсона.