Но то, что Лукас сделал с работой Кэмпбелла, выходило далеко за рамки искусства строить повествование: как указывает П. Волански, Лукас смог извлечь пользу из понимания того, что именно внутренняя борьба персонажа обеспечивает глубину структуры. Его действия стали новым источником вдохновения и открыли дорогу всем творческим работникам, которые интуитивно думали и чувствовали в терминах архетипов, но не имели инструментов, которые помогли бы им руководствоваться в работе и структурировать ее.
Путешествие Героя
«Звездные войны»
ГЕРОЙ ЖИВЕТ В ОБЫКНОВЕННОМ МИРЕ
Люк Скайвокер — обыкновенный парнишка с фермы, мечтающий о поступлении в Космическую Академию
ОН СЛЫШИТ ЗОВ ПРИКЛЮЧЕНИЙ
От принцессы Леи Люк получает голограмму, повествующую о страданиях
ОН ПОЧТИ ИГНОРИРУЕТ ЭТОТ ПРИЗЫВ
Люк доставляет сообщение Оби-Вану, но решает повернуть назад
МУДРЫЙ СТАРЕЦ СОВЕТУЕТ ЕМУ ОБРАТИТЬ ВНИМАНИЕ НА ЭТОТ ЗОВ
Оби-Ван советует Люку идти вместе с ним
ОН ПОПАДАЕТ В ОСОБЫЙ МИР...
Люк отправляется с Оби-Ваном в Кантину
ГДЕ ОН СТАЛКИВАЕТСЯ С ИСПЫТАНИЯМИ, НАХОДИТ ДРУЗЕЙ И ВРАГОВ
Люк встречает Ганса Соло, они спасаются от Имперских штурмовых отрядов, вступают в лазерную битву, совершают прыжок в гиперкосмос, попадают в метеоритный шторм
ОН ПОПАДАЕТ В ПОТАЕННУЮ ПЕЩЕРУ
Люк с друзьями попадает на Звезду смерти
ГДЕ ПРОХОДИТ ГЛАВНОЕ ИСПЫТАНИЕ
Люк с друзьями «разбиты наголову», Оби-Ван «убит» Дартом Вэйдером
ОН ЗАВОЕВЫВАЕТ МЕЧ
Люк получает карту Звезды смерти
ПОВОРАЧИВАЕТ ОБРАТНО
Люка и его друзей преследует Дарт Вэйдер
ПОЧТИ УМИРАЕТ, НО ВОСКРЕСАЕТ ВНОВЬ
Несмотря на раны, Люк находит слабое место и разрушает Звезду смерти
И ВОЗВРАЩАЕТСЯ С ВОЛШЕБНЫМ ЭЛИКСИРОМ
Люк усваивает главное сообщение фильма: не только полагаться на машины, но и «доверять силе» — своей интуиции, которую он уже обрел. Происходит его превращение из мальчика в героя, полностью реализовавшегося человека
МИФЫ ПРИХОДЯТ НА МЭДИСОН-АВЕНЮ
Маргарет Марк давно считала, что паттерны архетипических историй можно исследовать, кодифицировать и применять для создания рекламы и других форм коммерческой коммуникации. Кроме того, она постоянно чувствовала, что маркетинговое сообщество страдает от своего рода замкнутости, в условиях которой специалисты не в состоянии полностью применить свои знания о том, как публика реагирует на искусство и литературу, которые являются принадлежностью не только университетов и интеллектуалов, но и повседневной жизни. Если мы являемся «имиджмейкерами», почему бы нам не изучить вопрос и не попытаться понять привлекательность тех картин, которые люди вешают на стены своих гостиных по всей Америке? Или почему бы нам не попытаться изучить изображения и текст на самых популярных поздравительных открытках или на тех открытках с видами, которые больше всего любят покупать туристы в память о своем посещении Вашингтона или Нью-Йорка? Какой символ Америки больше всего нравится обычным американцам и гостям Соединенных Штатов? Разве эта информация не должна стать достоянием опытных специалистов по маркетинговой
коммуникации ? И почему бы нам не проанализировать содержание текста самых популярных песен? И, наконец, самое важное: почему мы не чувствуем настоятельной птребности понять истории, которые на протяжении столетий нравятся
Работая как самостоятельно, так и в сотрудничестве с компанией Young & Rubicam, М. Марк вместе с П. Волански систематически исследовала образцы самых «популярных» «систем доставки» нашей истории — кинофильмов. П. Волански тщательно раскладывал сюжеты фильмов на отдельные составляющие элементы, причем он отказался от поверхностного деления на жанры (романтическая комедия, фильм ужасов и т. п.); он рассматривал их с точки зрения глубинной архитектуры или «костяка» истории. В качестве объекта своей работы исследователи вполне сознательно выбрали фильмы, добившиеся коммерческого успеха, а не те, которые получили положительный отзыв критиков, но были отвергнуты широкой массой зрителей.
В конце концов, проведенный ими анализ показал, что практически все рекордсмены по кассовым сборам на протяжении последних 50 лет частично или полностью отражали паттерны какого-либо мифа. В большинстве случаев эти образцы восходили к литературным произведениям, священным историям, мифам и легендам. Однако весьма любопытно, что в некоторых случаях, фильм, по всей видимости, нуждается в дополнительной адаптации, чтобы он смог удовлетворить запросы зрителей. Особенно это заметно в случае так называемых «фильмов-предостережений». В религиях и литературе весьма распространен сюжет «утраченного рая»: Простодушный, не удовлетворенный красотой окружающего его мира, добывает запретный плод и в результате теряет все, что у него было хорошего в жизни. В Библии или нравоучительных средневековых романах у героев не было никаких шансов сокрушаться по поводу «цены на билет», поскольку эти произведения содержали в себе недвусмысленное предостережение и имели несчастливый конец. Но в фильмах это предостережение должно быть облечено в не столь однозначную форму, чтобы зрители приняли его. Поэтому, например, конец фильма «Фатальное влечение», недвусмысленной истории об утраченном рае (вроде истории Адама и Евы или доктора Фауста), был изменен. Авторы фильма отказались от абсолютной обреченности и оставили главному герою возможность воспользоваться шансом в самую последнюю минуту, превратив фильм, таким образом, в историю о «почти утраченном рае». Однако по большей части структура истории в фильмах, завоевавших успех, почти в точности повторяет сюжет басен, мифов и легенд. Давайте рассмотрим, например, конструкцию нашего «Гадкого утенка».