Выбрать главу

Кружево-полоска или кусок текстиля, получаемого или путем шитья или плетения. Основное развитие кружевного дела падает на XVII век, когда распространилось использование кружев для украшения светской и церковной одежды. Основными центрами по производству кружев были Венеция и Брюссель.

982. Франс Гальс, Кормилица с ребенком. Государственный музей, Берлин. Платье девочки сделано из Дамаска с цветочным рисунком. Чепец, воротник и манжеты украшены накрахмаленным кружевом.

 

983. Петрус Кристус, Св. Илья. Коллекция Роберта Леманна, Нью-Йорк. На женщине платье из парчи с мотивом граната и чепец, наз. sella; мужчина на втором плане одет в бархатный плащ, отороченный мехом.

 

984. Анри Тулуэ-Лотрек, Марсель Лендер танцует в балете «Шильперик». Коллекция Миссис И. Хей, Нью-Йорк.

 

985. Фотография. В XIX веке кашемировая шаль с турецким рисунком была излюбленным дополнением к платью для выхода.

 

986. «Ди Винер Элеганте» (Die Wiener Elegante), 1842 г. В XIX веке большой популярностью пользовалась тесьма, которой отделывали декольте и юбки.

 

987. Пьяница и гетера. Рисунок на внутренней части чаши из Брига. Около 490—480 гг. до н.э. Университетский музей Мартин фон Вагнер, Вюрцбург. Джон С. Копли, Анна Тинг. Музеи изящных исскуств, Бостон. Квирин Ян, Портрет жены художника. Национальная галерея, Прага.

 

988. Джон С.Копли, Анна Тинг. Музей изящных искусств, Бостон

 

989. Квирин Ян. Портрет жены художника. Национальная галерея. Прага.

 

990. Огюст Ренуар, Качели. Лувр, Париж.

 

991. «Виктория» (Victoria), Берлин, 1872. Ленты являются неотъемлемым элементом юбки с турнюром.

 

992. Роспись из египетской гробницы времени IV династии (фрагмент). Мех является одним из самых древних материалов, используемых человеком для одежды.

 

993. Орас Берне, «Чудесные» в пелиссе, отделанном мехом.

 

994. «Костюм паризьен» (CostumesParisians), 1814г. Велюровая накидка на рединготе.

 

995. «Альгемайне Моденцаитунг» (Allgemeine Modenzeitung), 1837 г. Горностай, который в прошлом предназначался исключительно для дворцовой одежды, в XIX веке находит повседневное применение в дамской моде.

 

Появление кружев машинной выработки в XIX веке сделало это дорогое украшение из предмета роскоши обычным дополнением одежды, прежде всего белья.

Лен — растительное волокно, об использовании которого для производства тканей упоминается уже в древности. О льняных тканях дошли сведения из Древнего Египта, античного мира, от германцев, славян и кельтов. Льняные ткани различной плотности, беленые и суровые, повседневно применялись в Египте в средние века для одежды и постельного белья, для домашней и рабочей одежды, для подкладки.

Лента — полоска ткани, сотканная чаще всего из натурального или искусственного шелка или хлопка. С XVII века ленты использовались для украшения одежды как мужской, так и женской, а также причесок и шляп. Рафинированное использование лент, особенно в эпоху рококо, вылилось в сложную игру символических аллегорий.

Мех — выделанная шкура животных с густой и прочной шерстью. Примитивно обработанные меха были, по всей вероятности, первым материалом, который человек применил для своего ложа и одежды. Мех использовался для одежды во все исторические эпохи, но долгое время он служил только в качестве подкладки или отделки. Некоторые виды редких мехов стали символом высокого светского или духовного сана (горностай). К самым дорогим мехам относится соболь, горностай, норка, сибирская куница, чернобурая и рыжая лисица, шиншила, каракуль.

Мохер — ткань из шерсти ангорской козы, очень тонкой и длинной, с шелковистым блеском. В Европу была завезена из Малой Азии.

Муар — блеск на ткани, возникающий при сдавливании и сплющивании утковых нитей. Так делаются ткани из блестящей пряжи, все шелковые.

Муслин — легкая прозрачная ткань, шелковая или шерстяная. Родиной ее является Индия. В Европе была особенно модна в эпоху ампир.

Набивка — на тканях возникла гораздо раньше, чем печать на бумаге. На Востоке, повидимому, уже в древнее время была известна техника ручной раскраски тканей (покрытие материи слоем воска или связывание определенных мест, которые должны остаться неокрашенными). Техника непосредственной набивки происходит, вероятно, из Египта, от коптов. Долгое время существовала набивка одноцветная, чаще всего синяя (народная набивка краской индиго). На протяжении всего средневековья появляются набивные ткани, которые используются для практических целей — на рабочие одежды, подкладки и т. д., а также имитируют более дорогие парчовые и бархатные материалы. Набивка производилась с помощью деревянных форм, в которые позднее вбивали металлические наконечники, чтобы рисунок узора был более тонким. В новое время в Европе отказались от набивки с помощью деревянных форм, а стали применять шаблонный, так наз. пленочный способ, который позволяет создавать орнамент сложной окраски и даже репродуцировать очень сложные с художественной точки зрения образцы. Тем самым набивная ткань достигает одного уровня с материалом, тканым орнаментом. Она используется для одежды, шпалер и обивки. Одновременно, однако, снова возобновляется ручная набивка из деревянных форм, и снова входят в моду народные или сделанные по народным мотивам набивные синие ткани с использованием краски индиго.