Порой действительно очень сложно уметь придумывать сюжеты и одновременно воплощать их в диалоге. Если после нескольких попыток вы понимаете, что диалог не получается, лучше всего не заморачиваться, а написать весь сценарий, наметив лишь общие контуры диалогов, а затем доработать их в сотрудничестве с кем-то еще.
В большинстве случаев вариант диалога можно считать окончательным только после нескольких читок. Предложения обретают смысл, будучи услышанными автором, который может понять, что одна реплика слишком многословна, а другая не очень удачна из-за структуры предложения.
Использование музыки
Иногда музыка играет важную роль в сценарии. Различают две ее основные категории: музыка диегетическая и внедиегетическая.
О диегетической музыке говорят, если она исходит из источника, присутствующего в самой сцене: там играет оркестр, или персонаж ставит пластинку на стереосистему, прохожие слушают музыку через свои портативные плееры… возможности безграничны. И здесь сценарист практически вторгается в процесс создания фильма, решая, какая именно музыка будет звучать. Но, вообще говоря, роль сценариста заключается в том, чтобы сделать ее «играющей», то есть придать ей драматическую пользу в сцене. Это может быть любимая песня героя, которая звучит постоянно, как, например, песня Just a Gigolo, которую Роберт Де Ниро слушает на протяжении всего фильма Джона Макнотона «Бешеный пес и Глори».
Музыка также позволяет сценаристу дать зрителю подсказки о характере персонажей. В фильме Барри Левинсона «Высоты свободы» 13-летнего мальчика Бена подвозит до дома отец его подружки. Отец очень зол, потому что застал свою чернокожую дочь в объятиях молодого еврея. В машине по радио звучит песня Фрэнка Синатры, абсолютного кумира Бена. Прибыв к его дому, отец девочки просит подростка выйти, но тот отказывается, утверждая, что нельзя оставить Синатру в середине песни. Поэтому он заставляет ее отца дождаться последних нот.
Помимо комического аспекта, эта сцена дает нам представление о психологии подростка, уже очень уверенного в себе и своих музыкальных вкусах. В фильме «Энни Холл» несколько сцен происходят в кабаре, где Дайан Китон поет перед довольно равнодушной публикой. Точно так же в фильме Стэнли Кубрика «Заводной апельсин» группа бандитов расправляется с бродягой, насвистывая «Поющих под дождем».
Одним из ярких примеров использования диегетической музыки служит знаменитая сцена нападения на вьетнамскую деревню в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня».
Сержант, которого ранее изображали немного эксцентричным, объясняет ошеломленному солдату, что по его приказу на боевых вертолетах установлены огромные динамики, из которых звучит «Валькирия» Рихарда Вагнера. Сцена стала знаменитой благодаря этому особому использованию музыки, которая показывает всю абсурдность войны и таким образом служит цели режиссера.
Диегетическая музыка также позволяет сценаристу дать зрителю представление о годе или историческом периоде, когда происходит действие. Это доведено до крайности в фильме «Бал», где Этторе Скола, буквально ничего не говоря – полностью без диалогов, – отправляет зрителя в путешествие во времени от 1920-х до 1980-х годов в бальном зале, причем течение времени символизируется сменой музыкальных стилей.
Что касается оформления, то автору достаточно указать в сцене источник музыки и название произведения.
25/ИНТ. – БУРЖУАЗНЫЙ САЛОН – ВЕЧЕР
Гостиная освещена несколькими свечами. В комнату входит солдат в форме, ДЖОН. Ему около двадцати лет; на левой щеке его юношеского лица свежая рана.
Многодневная щетина и порванная форма свидетельствуют о том, что бои были ожесточенными. Он подходит к проигрывателю, стоящему на тумбе, берет пластинку на 33 оборота и ставит ее на проигрыватель. Комнату заполняет увертюра к опере «Кармен» Бизе. Джон на мгновение закрывает глаза.
Раздается выстрел, и стекло эркера в гостиной разлетается на тысячу осколков. Получив ранение в спину, Джон падает, сильно ударившись о тумбу.
Пластинка подпрыгивает, музыка на мгновение замирает, и мелодия начинается снова. Глаза солдата медленно закрываются.