Ловушка, попадания в которую важно избежать начинающему сценаристу в контексте адаптации, в основном юридическая: нельзя адаптировать книгу, не приобретя предварительно права на ее экранизацию, что может стоить очень дорого. Одним из решений может стать обращение к адаптации рассказов, написанных молодыми или малоизвестными авторами; некоторые из них могут прийти в восторг от предложения адаптировать их произведения. В наши дни очень легко найти короткие рассказы в Интернете или в книжных магазинах. Тогда вам остается только приложить усилия, чтобы встретиться с писателем.
Глава 7. Выбор главного героя (героев)
Определение
Термин «протагонист» относится к главному герою фильма. Слово «протагонист» происходит от греческих proto (первый) и âgon (бой), что означает «первый боец», «первый в бою». Таким образом, протагонист – это самый важный персонаж в поединке, борьбе или истории.
Можно также сказать, что протагонист – это герой повествования, но термин «герой» подходит не для всех жанров кино, поэтому его следует использовать осторожно. Можно сказать, что Люк Скайуокер – герой «Звездных войн», герой в мифологическом смысле этого слова (как Улисс или Геракл), но назвать героем Альбера Жанжана из фильма «Только Бог меня видит» Бруно Подалидеса или Лестера Бернхэма из «Красоты по-американски» Сэма Мендеса весьма затруднительно.
Главный герой – это персонаж, за приключениями которого мы следим на протяжении всего фильма: он стремится вернуть любимую женщину, отомстить, отыскать сокровища или просто найти смысл собственной жизни. Это также персонаж, с которым зритель в наибольшей степени себя отождествляет, кому он сопереживает, то есть мы должны волноваться за него, вместе с ним, и надеяться, что в конце концов он победит своего противника или противников.
Но это не значит, что он непременно должен быть персонажем, вызывающем сочувствие. Вор или гангстер в принципе не являются симпатичными персонажами, но в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец» зритель явно идентифицирует себя с Майклом Корлеоне, даже несмотря на то что он – отъявленный убийца. Фильм Майкла Манна «Вор» ведет зрителя по стопам профессионального грабителя банков, и все же аудитория сопереживает ему. Когда в фильме «Крестный отец 2» Майкл Корлеоне убивает своего брата, мы страдаем вместе с ним, потому что представляем себе его мысли и знаем, что он страдает из-за содеянного.
С количественной точки зрения протагонист – это также действующее лицо, присутствующее в максимальном количестве сцен, поскольку именно он необходим для развития сюжета. Таким образом, он предпринимает больше всего действий, его цель приоритетна, а ставки наиболее высоки. Он должен быть персонажем, чей конфликт наиболее значим и кто сталкивается с наибольшим количеством препятствий. Все это обеспечивает его эволюцию от начала к финалу сценария.
Главный герой должен быть очень быстро и четко определен и должен сохранять свой статус от начала до конца фильма. Это золотое правило, но Альфред Хичкок был одним из немногих режиссеров, нарушивших его. В киноленте «Психо» зритель начинает отождествлять себя с молодой Марион Крейн, которая проводит дни в отеле с любовником и однажды решает украсть деньги у своего босса и сбежать. В этот момент не остается сомнений, что она – главная героиня, и мы вздрагиваем, когда ее останавливает полицейский, но в конце концов отпускает, и затем она приезжает в мрачный придорожный мотель, которым управляет знаменитый Норман Бейтс. Затем, через тридцать минут после начала фильма, в одной из самых известных сцен в мировом кино Мэрион убивают в душе. Мы, конечно, думаем, что на самом деле она не погибла, ведь она все еще протагонист. Но это не так. Попробуйте представить, что чувствовали зрители 1960-х годов, когда смотрели этот фильм, тем более что Джанет Ли в то время была настоящей звездой.
После смерти Марион сюжет фокусируется на другом персонаже – ее сестре, которая пытается разгадать тайну ее исчезновения. Таким образом, она становится новой главной героиней фильма.
Этот трюк не рекомендуется проделывать начинающим сценаристам, так как смерть главного героя может оказаться разрушительной для структуры фильма. Квентин Тарантино в «Криминальном чтиве» также перевернул представление о протагонисте, поскольку его фильм рассказывает четыре разные истории с четырьмя разными протагонистами. Но все четыре истории переплетаются между собой, так что, когда в одной части персонаж умирает, он остается жив в другой, благодаря параллельному монтажу, который блестяще оперирует хронологией.