Караяну было сорок три года, когда он появился в Байрейте. Никогда прежде столь молодому дирижеру не поручали полностью «Кольцо Нибелунга» и «Мейстерзингеров» в один год и «Тристана и Изольду» — на следующий, но Караян очень быстро зарекомендовал себя самым интересным интерпретатором Вагнера за послевоенный период. Его «Мейстерзингеры», записанные тогда в Байрейте непосредственно со сцены и выпущенные на пластинках, по сегодняшний день считаются эталоном, которым меряют все другие постановки этой оперы. По мнению многих критиков, эта запись отличается той свежестью и богатством красок, которых в целом не хватает более поздней записи этой оперы, сделанной в Дрездене в 1971 году. Возможно, разница обусловлена тем, что в Байрейте был записан живой спектакль. Тем не менее поздняя запись неровна и с вокальной точки зрения. Тео Адам[82] поет партию Сакса на пределе своих возможностей, у Рене Колло[83] прекрасные вокальные данные, но партия Вальтера ему явно не подходит. Постановка «Мейстерзингеров» во время Зальцбургских пасхальных фестивалей[84] 1974 — 1975 гг. с Карлом Риддербушем[85] в роли Сакса и с оркестром Западноберлинской филармонии более близка замыслу Караяна.
Не будь Караян решительно убежден, что он должен не только дирижировать вагнеровскими музыкальными драмами, но и сам их ставить, он бы и по сей день мог оставаться в Байрейте. Однако внуки Вагнера Виланд и Вольфганг[86], возглавлявшие Байрейтский фестиваль в начале 1950-х годов, вовсе не стремились наделить Караяна полномочиями режиссера; особенно этому сопротивлялся Виланд, сам искавший режиссерских лавров. Со своей стороны Караян, который уже получил в Ла Скала опыт совмещения дирижирования с постановочной деятельностью, упорно не соглашался ограничиться в Байрейте только первой функцией. По-видимому, расхождение крупнейшего постановщика опер Вагнера и их крупнейшего музыкального интерпретатора нашего времени было неизбежно, но те зрители, которым посчастливилось увидеть их совместную работу в 1951 и 1952 годах, восприняли разрыв как трагедию. Постановка «Тристана» 1952 года запомнилась многим как самое совершенное сценическое воплощение оперы из всех, какие им доводилось видеть. Спустя годы, когда в 1964 году Караян порвал отношения с Венской государственной оперой, руководители Байрейтского фестиваля возобновили переговоры с Караяном, но они кончились ничем. Конечно, не будь перед Караяном перспективы организовать новый фестиваль в Зальцбурге, он, может быть, и позволил бы заманить себя в Байрейт. Но его вагнеровские постановки в Зальцбурге оказались столь успешны (о чем речь пойдет ниже), что успокоили даже самых ярых сторонников его возвращения в Байрейт. Во всяком случае, Виланд Вагнер умер, и пока что ему не нашлось достойного преемника в Байрейте.
Караян и оркестр «Филармония»
В первые послевоенные годы Караян много работал с оркестром Лондонской филармонии и Венским симфоническим оркестром. Его контакты с первым установились через Вальтера Легге, художественного и репертуарного руководителя фирмы «EMI». Вскоре после того, как Караян в 1947 году сделал ряд записей с Венским филармоническим оркестром, Легге, предвидевший небывалый расцвет граммофонной индустрии после войны, организовал в Лондоне оркестр «Филармония», главным образом для того, чтобы записывать его на пластинки. Все меломаны жаждали записей лучших европейских музыкантов, чего были лишены во время войны. Легге, понимавший, что такой международной корпорации, как «EMI», необходим собственный оркестр, предполагал организовать что-нибудь по образцу Симфонического оркестра «NBC», который Национальная Радиовещательная Компания (NBC) создала специально для Тосканини, пригласив самых лучших музыкантов.
Легге удалось подобрать хороших исполнителей. Оставалось только объединить их в оркестр, и с этим предложением он обратился к Караяну. Раньше Легге слышал Караяна в Венской студии звукозаписи и считал его крупнейшим дирижером послевоенного периода. В течение всего 1948 года Караян проводил бесконечные репетиции с оркестром и наконец начал делать записи. Уже в 1947 году в Лондоне Караян дирижировал этим оркестром на концертном дебюте пианиста Дину Липатти[87], и именно с Липатти в качестве солиста он сделал одну из первых записей оркестра «Филармония» — Концерт Шумана[88], — которая и поныне считается выдающейся интерпретацией этого произведения. Вслед за тем Караян записал еще целый ряд произведений, включая все симфонии Бетховена, оперы «Так поступают все женщины»[89], «Фальстаф», «Ариадна на Наксосе»[90], «Гензель и Гретель»[91], музыкальные комедии «Кавалер роз»[92] и «Летучую мышь», а также некоторые популярные оркестровые пьесы. В первые годы появления долгоиграющих пластинок Караян и оркестр «Филармония» были неразлучны.
82
Адам, Тео (р. в 1926 г.) — немецкий камерный и оперный певец, бас-баритон. Выступал во многих странах мира, постоянно живет и работает в ГДР.
83
Колло, Рене (р. в 1937 г.) — немецкий певец, тенор. Известный исполнитель вагнеровских опер.
85
Риддербуш, Карл (р. в 1932 г.) — немецкий певец, бас. Известный исполнитель опер Р. Вагнера.
86
Вагнер, Виланд (1917 — 1966) — внук Р. Вагнера, театральный художник и режиссер, с 1951 года вместе со своим братом Вольфгангом руководитель Байрейтских фестивалей. Известный постановщик опер Р. Вагнера и других композиторов.
Вагнер, Вольфганг (р. в 1919 г.) — внук Р. Вагнера, оперный режиссер, с 1951 года вместе со своим братом Виландом руководитель, а с 1967 года — главный руководитель Байрейтских фестивалей. Постановщик опер Р. Вагнера.
87
Липатти, Дину (1917 — 1950) — румынский пианист и композитор, автор фортепианных и симфонических произведений. Получил международную известность как пианист-виртуоз.
88
Шуман, Роберт (1810 — 1856) —выдающийся немецкий композитор и музыкальный критик, один из ярчайших представителей музыкального романтизма. Автор многочисленных сочинений в различных жанрах, среди которых 4 симфонии (2-я написана в 1846 г., 4-я Рейнская — в 1841 — 1851 гг.) и концерт для фортепиано с оркестром (1845).
89
«Так поступают все женщины» — полное название «Так поступают все [женщины], или Школа влюбленных» („Cosi fan tutte, ossia La Scuola degli amanti“) — опера В. Моцарта, итальянское либретто Л. да Понте. Первая постановка — Вена, 1790 г.
90
«Ариадна на Наксосе» („Ariadne auf Naxos“) — опера Р. Штрауса, либретто Х. фон Гофмансталя. Первая постановка — Штутгарт, 1912 г.
91
«Гензель и Гретель» („Hansel und Gretel“) — опера Э. Гумпердинка, либретто А. Ветте по сказке братьев Гримм. Первая постановка — Веймар, 1893 г.
92
«Кавалер роз» („Der Rosenkavalier“) — опера Р. Штрауса, либретто Х. фон Гофмансталя. Первая постановка — Дрезден, 1911 г.