Выбрать главу

А. Кейп. «Коровы на водопое», ГМИИ, Москва

А. Кейп. «Закат на реке», до 1655, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Одно из главных достоинств картин Кейпа — соединение обыденного и поэтичного, возвышенного. Ярким примером этого является эрмитажное полотно «Коровница». Хотя художник с большой достоверностью изобразил животных (кажется, что коровы вот-вот замычат), в них есть некоторая монументальность и значительность. Грациозно повернула голову в сторону зрителя молодая доярка в широкополой шляпе. Притягивают взгляд сверкающие на солнце кувшины, стоящие неподалеку.

Один из наиболее поэтичных пейзажей голландского мастера — «Закат на реке» (до 1655, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Острая наблюдательность и тонкое чувство природы помогли художнику запечатлеть на полотне тот момент, когда сумерки еще только зарождаются. Последние лучи заходящего солнца освещают спокойную речную гладь, на которой замерли лодки с чуть трепещущимися от легкого движения воздуха парусами. Над рекой разливается вечерняя прохлада, по еще светлому небу медленно плывут легкие облака. На фоне реки четко выделяется темно-зеленый берег. Чувствуется, что еще немного, и замерзшая природа погрузится в ночную тьму. Восхитительны краски пейзажа — нежно-золотистые, зеленые, коричневатые.

А. Кейп. «Накренившийся парусник», Эрмитаж, Санкт-Петербург

Как и другие голландские пейзажисты, стремившиеся лучше познать и понять природу, Кейп много времени проводил на открытом воздухе. Его многочисленные натурные зарисовки легли в основу реалистичных и свежих пейзажей, показывающих неяркую красоту северных ландшафтов.

Кейп — автор натюрмортов и портретов, жанровых сцен и библейских композиций. Но именно пейзажи передают всю глубину его таланта.

В середине 1660-х годов художественная манера Кейпа значительно изменилась. Он увлекся яркими театральными эффектами и начал создавать картины, лишенные жизненной убедительности.

Вскоре художник оставил пейзажный жанр.

Якоб ван Рейсдал

(1628/1629–1682)

Знаменитый французский живописец Эжен Делакруа, увидевший картины Рейсдала в частном собрании в Париже, писал: «…Несколько картин Рейсдала, в особенности изображение снега и один совсем скромный морской пейзаж, на котором, кроме моря в серую погоду с одной или двумя лодками, почти ничего нет, показались мне вершиной искусства, так как искусство совсем в них скрыто. Эта изумительная простота ослабляет эффект, производимый Ватто или Рубенсом. Они чересчур художники. Иметь у себя в комнате перед глазами такие картины было бы величайшей радостью».

Голландский живописец и рисовальщик Якоб ван Рейсдал родился в Харлеме в семье мастера по созданию рам. Сведений о жизни Рейсдала немного. Известно, что Якоб получил медицинское образование. Живописи он учился у своего дяди, пейзажиста Саломона ван Рейсдала. В 1648 году Якоб стал членом гильдии живописцев. В конце 1640-х годов художник побывал в Германии. Все эти годы Рейсдал жил в Харлеме, но в 1656 году переехал в Амстердам. Собственной семьи он не имел. В 1676 году живописец получил ученую медицинскую степень.

В ранних работах Рейсдала ощущается влияние харлемских художников — Яна ван Гойена, Пауля Поттера, Херкюлеса Сегерса. Но уже в произведениях, выполненных после путешествия по Германии, проявился яркий, самобытный стиль мастера.

Картины 1640-х годов посвящены Харлему и его окрестностям. Пейзажи, изображающие скромную природу Голландии, полны глубокого поэтического чувства. Таковы картины «Домик в роще» (1646, Эрмитаж, Санкт-Петербург), «Пейзаж с путниками» (1647, Эрмитаж, Санкт-Петербург), «Дюнный пейзаж» (Старая пинакотека, Мюнхен). Простые мотивы на этих полотнах приобретают весомость и даже монументальность. Творческий расцвет Рейсдала приходится на 1550–1560 годы. Созданные в этот период пейзажи, изображающие величие городской архитектуры и древних руин, полны драматизма («Вид Амстердама», Маурицхейс, Гаага; «Вид Харлема», Рейксмузеум, Амстердам; «Замок Бентхейм», 1653, частное собрание, Лондон; «Зима», 1660, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне; «Равнина», Государственные музеи, Берлин; «Мельница у Вейка», 1670, Рейксмузеум, Амстердам).