«Иконописцы в этом городе не имеют себе подобных на лице земли по своему искусству, тонкости кисти и навыку в мастерстве: они изготовляют образки, восхищающие сердце зрителя, где каждый святой или ангел бывает величиной с чечевичное зернышко или с османи (мелкая монета. — В. Б.). При виде их мы приходили в восторг. Мы видели маленькую икону из трех дощечек, то есть с дверцами: фигуры ангелов на ней величиною с мух, работа — изумительная. Жаль, что люди с такими руками тленны!»
Изобразительное искусство
В творчестве Симона Федоровича Ушакова (1626–1686 годы), мастера царской Оружейной палаты, крупнейшего русского художника, и других мастеров намечается стремление к реализму. Он имел учеников — Ивана Максимова, Михаила Милютина и многих других. Вокруг него собралась большая группа художников Оружейной палаты. Один из них, Иосиф Владимиров, написал «Послание» к Ушакову (1664 год) — своего рода теоретический трактат с обоснованием реализма в живописи: близости к природе, необходимости того, чтобы искусство стремилось к красоте и свету, не подавляло, а радовало человека. «Премудрый художник что видит или слышит, то и начертывает в образах или лицах и согласно слуху или видению уподобляет».
В «Слове к люботщателем иконного писания» С. Ф. Ушаков, отвечая Владимирову, своему другу, проводит те же принципы реализма, живости, точности, «зеркальности» изображения. Он поддерживает Владимирова в его споре с сербским архидьяконом Иваном Плешковичем, не принимавшим «световидные» иконы и требовавшим, чтобы иконописцы изображали святых «смуглыми и тощими», «смугло и темновидно».
Реалистические тенденции в сочетании с яркими, жизнерадостными мотивами и красками русские мастера проводили и при росписи церквей. Фрески церквей Троицы в Никитниках (возможно, их авторы — Владимиров и Ушаков) в Москве, Ильи Пророка в Ярославле (Гурий Никитин, Сила Савин «со дружиною») и многие другие поражают красочностью и богатством композиций, изобретательностью и оптимизмом, народным духом и обилием бытовых деталей.
В иконах Ушакова явственно проступает «плотский» характер изображаемых лиц — Иисуса Христа и других, хотя и сохраняются традиционные композиция, плоскостная трактовка фигур. Особенно это заметно в «Нерукотворном Спасе», «Древе государства Российского». Его стиль продолжили и развили ученики, сподвижники и современники — смоленский шляхтич Станислав Лопуцкий, армянин Иван (Богдан) Салтанов, их русские ученики Иван Безмин, Карп Золотарев и другие.
Новое направление, несмотря на протесты, противодействие церковников: патриархов, с одной стороны, и раскольников — с другой, развивалось и в дальнейшем. Аввакум, первый из расколоучителей, написавший даже «Беседу об иконном писании», не скрывал своего неодобрения к иконам нового письма: «Пишут Спасов образ Еммануила — лице одутловато, уста червонная, власы кудрявые, руки и мышцы толстые, персты надутые, тако же и у ног бедры толстыя; и весь, яко немчин, брюхат и толст учинен, лишо сабли той при бедре не писано».
Черты реализма появляются и в портретном жанре. Если парсуны (портреты) царя Федора Ивановича (1600 год), князя М. В. Скопина-Шуйского (1610 год) сделаны в обычной иконописной манере, то более поздние, середины и второй половины века, говорят о стремлении к портретному сходству, реалистическому письму. Таковы портреты царей Алексея (С. Лопуцкий), Федора (И. Богданов), патриарха Никона (И, Детерсон и Д. Вухтерс). На иконах появляются реалистические пейзажи (например, у Тихона Филатьева, конец XVI] века), изображения зданий.
Работы мастеров граверного дела С. Ф, Ушакова и Л. Кузьмина, А, Тарасевича и А. Трухменского, книжной иллюстрации — Г. А. Благушина и К. И. Золотарева, тоже отмеченные стремлением к реализму, украшают страницы печатных и рукописных книг. Например, в «Титулярнике» (другие названия: «Большая государственная книга», «Корень государей российских») помещены портреты русских правителей от Рюрика до Петра I, патриархов московских и вселенских, современных иностранных государей западных и восточных, гербы России и 33 областей, гербы иностранных государств. Здесь, как и в «Книге об избрании на царство Михаила Федоровича», наряду с иконописной манерой проявляется стремление к изображению живого лица, передаются бытовые, архитектурные детали. Готовили эти книги в Посольском приказе в 70-е годы мастера Г. А. Благушин, И. Максимов, Д. Львов, С. Рожков, А. Евдокимов, Ф. Юрьев, а также золотописцы этого учреждения.