Я бы хотела отдельно поблагодарить Йоса Хэкфорд-Джонса, директора лондонского Института культуры Сотби и редактора-консультанта, который изначально предложил мне подать заявку о написании этой книги. Его добрые и идеально написанные послания со словами ободрения приходили ко мне с другой стороны океана именно в те моменты, когда я в них нуждалась.
Я в глубоком долгу перед нашим великолепным координатором программы Амандой Олсен, которая с воодушевлением искала источники и редактировала главы, отпечатывала бесчисленные черновики и статьи, заваривала мне чай и делала вообще все, что было в ее силах, чтобы помочь мне в этом трудном начинании, и при этом продолжала вести саму программу.
Я благодарна восхитительной команде в издательстве Lund Humphries – выпускающему редактору Люси Майерс, редакционно-издательскому директору Саре Тороугуд, руководителю проекта Люси Эвин и независимому редактору Абигейл Грейтер за их высочайший профессионализм, бесконечное терпение и тяжелую работу, благодаря которым это сложное дело превратилось в приятный и благодарный труд. Кроме того, я выражаю признательность редакторам серии и моим коллегам Айану Робертсону и Деррику Чонгу за их важный вклад в проект.
Я не смогла бы закончить эту работу без поддержки моей семьи, Билла и Сэмюэла Адамсов, а также без поддержки моих дорогих друзей, которую я чувствовала даже тогда, когда надолго «пропадала с радаров», погрузившись в работу над этим проектом.
Наконец, моя искренняя благодарность всем коллекционерам и художникам, с которыми я работала на протяжении многих лет, за то, что они позволяли мне беспрепятственно входить в их дома, хранилища и архивы и давали возможность выстраивать свои близкие отношения с их удивительными произведениями искусства. Время, проведенное с ними и их искусством, стало для меня незабываемой школой, которая обогатила меня поистине бесценными знаниями и открытиями.
Предисловие
На создание коллекции произведений искусства могут подвигнуть множество разных как возвышенных, так и не очень рациональных соображений. Существует и целый ряд личных, эмоциональных и патетических мотивов, которые заставляют людей, связанных с искусством, ощутить особую привязанность к их объектам коллекционирования или к самой коллекции. И в этой книге речь идет как раз о последних. Наверное, можно сказать, это издание фактически объясняет значение коллекции как таковой в современном постпросветительском мире.
Восторг от приобретения произведения, потенциальные проблемы наследования, масса обязательств, связанных с владением коллекцией, – все они составляют неотъемлемую часть культурного наследия любого масштаба. Книга Мэри Розелл, консультанта многих частных коллекционеров, художников и фондов в вопросах права, и ее ясный стиль изложения дали нам, историку искусств и адвокату, специализирующимся на вопросах управления частными коллекциями, очень многое. Книга адресована в первую очередь коллекционерам как частным лицам и уделяет первостепенное значение «жизненному циклу» произведения искусств в коллекции. Преемственность и важность продолжения дела, ставшее жизненным путем, находит свое выражение в посмертных дарах, которые затем входят в состав частных фондов или музеев, таких как лондонская Коллекция Уоллеса или Коллекция Фрика в Нью-Йорке.
Принципы создания частных коллекций сильно отличаются от создания больших музейных собраний и некоторым образом напоминают нам о времени абсолютной монархии, предшествововавшей Французской революции, когда процветала эпоха частного наслаждения предметами искусства. Мир финансов в некотором роде присвоил себе концепт страстного влечения к вещам, и это значительно компрометирует те искренние чувства, которые коллекционеры питают к своим собраниям. Между тем все эти россыпи прекрасного служат очень личными свидетельствами вкуса и стиля.
От автора
Сегодня в мире существует больше коллекций, чем когда-либо за всю историю. Во-первых, растущие финансовые рынки способствовали возникновению новых арт-рынков. А во-вторых, цифровая эпоха обеспечивает беспрецедентную легкость знакомства с предметами искусства и создания коллекций, и в этот процесс на всех уровнях включается все больше людей. Когда-то это был закрытый мир галерей и элитных аукционных домов, неприступный и пугающий, но с тех пор глобализация, технологии и «международная жажда» новых арт-ярмарок во многом демократизировали арт-бизнес.