В средние века это иск-во развивали скоморохи, бывшие одновременно фокусниками, танцорами на канате. Начиная с 18 в. и в особенности в 19 в. А. получила широкое распространение в цирках. Тогда же появилась А. на лошадях.
В числе наиболее известных акробатов прошлого - рус. артисты И. и А. Сосины, выполнявшие т. н. двойное сальто-мортале. В советском цирке выдающегося акробатич. мастерства достигли; в области прыжков - М. Осташенко, Л. и Д. Маслюковы, И. Федосов и В. Довейко, В. Саженев, Н. Иванова, Ю: Хазов; в области силовой А.-бр. Мареиковы.
Подготовка цирковых акробатов проводится в школе циркового иск-ва. А. является также элементом хореографич. дисциплин, используется в танце. А. - одна из вспомогат. дисциплин в учебной подготовке актёра.
В 30-е гг. А. использовалась как постановочный приём в спектаклях, напр. в пост. С. М. Эйзенштейна в т-ре Пролеткульта ("Мудрец" по пьесе "На всякого мудреца довольно простоты" А. Н. Островского, "Мексиканец"), В. Э. Мейерхольда ("Великодушный рогоносец" К ром-мели нка, "Лес" Островского, "Мандат" Эрдмана и другие), в спектаклях ТРАМа ("Дружная горка").
АКРОБАТИЧЕСКИЙ ЭГИД-цирковой номер; представляет собой композицию из акробатич. трюков и балетных шподдержек" Исполняется обычно мужчиной и женщиной. Состоит из упражнений, демонстрирующих мускульную силу и пластику тела. Ал. Ш.
АКСАКОВ, Константин Сергеевич [29. Ill (10.IV). 1817-7(19). 11. I860] - русский писатель и публицист. Сын С. Т. Аксакова, Учился на словесном ф-те Моск. ун-та (1832-35). Автор неск. пьес, в к-рых отразились его славянофильские взгляды. Драма А. "Освобождение Москвы в 1612 году", проповедующая идею земского собора и отчётности правящих верхов перед народом, была пост. в моек. Малом т-ре в 1850, но после первого представления запрещена цензурой. В драм. пародии "Олег под Константинополем" (соч. 1830-х гг.; изд. СП Б, 1858) А. высмеивает псевдоисторические пьесы; в комедии "Князь Луповиц-кий, или Приезд в деревню" (соч. 1851) выступает против западников и идеализирует крестьянскую общину.
Лит.: Венгеров С. А., Критико-биографический словарь русских писателей и ученых, т. 1, СПБ, 1889, с. 201- 318; т. 6. СПБ, 1904. с. 235-36. у. Р.
АКСАКОВ, Сергей Тимофеевич [20. IX (LX).* 1791-30. IV (12. V). 1859) - русский писатель и театр. критик. Учился в Казанском ун-те. А. был страстным театралом, превосходным знатоком совр. ему рус. т-ра. В молодости играл в любительских спектаклях. В 1827-32 работал в Моск. цензурном комитете. С 1825 выступал как театр. критик (в журн. "Вестник Европы", "Московский вестник", "Атеней", "Галатея", в газ. "Молва", "Московские ведомости" и др.). В своих взглядах на театр А. выражал позиции, близкие гоголевскому направлению в рус. лит-ре, был поборником сценич. реализма, иск-ва глубоких чувств и душевной правды. Высоко ценил творчество М. С. Щепкина и П. С. Мочалова, в к-рых видел крупнейших нац. актёров, выразителей демократия, направления в рус. т-ре. Личный друг Н. В. Гоголя, А. во многом разделял его театр. взгляды. А. является автором мемуарных работ "Яков Емельянович Шуше рин и современные ему театральные знаменито-сти" (1854), "Литературные и театральные воспоминания" (1856-58), а также незаконченной работы "История моего знакомства с Гоголем" (начата в 1854), в к-рых содержатся ценные наблюдения над художеств. жизнью эпохи, яркие характеристики рус. писателей и актёров. Перевёл "Школу мужей" Мольера (1819, Большой т-р в Петербурге).
Соч.: Собр. соч., т. 1-4, М., 1955-56.
Лит.: Машинский С., С. Т. Аксаков и русский театр. "Октябрь", 1959, .N" 5; его же, С.Т.Аксаков, М., 1959. Т. Р. АКСЁНОВ, Всеволод Николаевич [7 (19). III. 1898-29. III. 1960] - русский советский актёр. Мастер художеств. слова. Засл. арт. РСФСР (1947). Творч. деятельность начал как драм. актёр. В 1920- 1946 (с перерывами) играл в моек. Малом т-ре. Роли:
Чацкий; Глумов ("На всякого мудреца довольно простоты" Островского), Мечик ("Разгром" по Фадееву) и др. С 1935 выступал на эстраде. В его репертуаре - произведения русской классич. и сов. поэзии (Пушкин, Блок, Есенин, Маяковский, Симонов, Твардовский, Щипачёв и др.). А. был инициатором, постановщиком и осн. исполнителем лит.-муз. композиций произведений зап. классики ("Пер-Гюнт" Ибсена, "Эгмонт" Гёте, "Арлезианка" Доде, и др.). Иск-во А. отличалось глубоким проникновением в замысел произведений, лиризмом, лаконичностью и точностью выразит, средств. А. снимался в кино (Гарри Смит - "Русский вопрос", Ст. пр. 1948, и др.). Вёл педагогическую работу (курс мастерства художественного слова в Театральном училище им. Щепкина).
С о ч.: Искусство художественного слова, М., 1954. Лит.: Ф а л ь с к и и В., Всеволод Николаевич Аксёнов, М., 1956. Ев. Г.
АКСЕР(Axer), OTTOH(p.3.VIII. 1906)- польский театральный художник, живописец и график. В 1930 окончил Академию изящных иск-в в Кракове. В 1932-37 работал в Городском т-ре во Львове (оформил "Трёхгрошовую оперу" Брехта, и др.), в 1937-39 - в Городском т-ре в Лодзи ("Небожественная комедия" Красинского, и др.), в 1945-49 - в Т-ре Войска Польского в Лодзи ("Отелло" Шекспира, "Игра с чёртом" Дрды). В Польском и Современном театрах Варшавы А. создал декорационное оформление спектаклей: "На дне" (1949), "Горе от ума" (1951); "Мария Стюарт" Словацкого, "Маскарад" Лермонтова (оба в 1958). "Дом Бернарды Альбы" Гарсиа Лорки (1959). А. принимал участие во многих постановках реж. Л. Шиллера, после его смерти работает с реж. Э. Аксером. Р. В.
AKCEP (Ахег), Эрвин (р. 1. I. 1917) - польский режиссёр. По окончании Гос. ин-та театр. иск-ва в Варшаве (ученик Л. Шиллера), в 1939-41 работал в Польском т-ре во Львове, в 1945-49 был режиссёром и художеств. руководителем Камерного т-ра в Лодзи. С 1949 работает в Современном т-ре в Варшаве (в 1955-57 одновременно возглавлял Национальный т-p в Варшаве).
А. уделяет особое внимание постановкам совр. произведений нац. драматургии. Среди его пост. в Современном т-ре: "Немцы" Кручковского (1949), "Обычное дело" Тарна (1949), "Карточный домик" Зегадловича (1953), "Тревожное дежурство" Лютовского (1955). А. работает также над классич. драматургией: "Двенадцатая ночь" (1950, Современный т-р); "Кордиан" Словацкого (1956, Национальный т-р) и др. Среди пост. пьес совр. зарубежных драматургов: "Амфитрион 38" Жироду (1947, Камерный т-р в Лодзи), "Наш город" Уайлдера, "Бидерман и поджигатели" Фриша (1957, 1959, Современный т-р), "Мухи" Сартра (1957, Национальный театр). В 1949-50 поставил спектакли "В одном городе" Софронова, "Мещане" (оба в Современном т-ре). С 1947 преподаёт в польских театральных школах (Лодзь, Варшава). Сотрудничает в журнале "Театр" ("Teatr"), пишет фельетоны по вопросам т-ра (сб. фельетонов А. за 1952-54 издан в 1955).
С о ч.: Pare uwag o inscenizacji, "W pewnym miescie", "Teatr", 1950, №2-4; Listy ze sceny,Warsz., 1955-57. Лит.: Tarn A., Lekcja warsztatu scenicznego, "Teatr", 1951, № l; M a s l i n s k i J., Poemat sceniczny o Janie Kochanowskim, "Teatr", 1952, "N" 18; "Kordian" Juliusza Slowackiego w Teatrze Narodowym w Warszawce, "Teatr",1956, .No 10;
N atanson W., O przewodni motyw "Kordiana", "Teatr", 1950, №13; Kijowski A., Pewien podchorazy zwariowal czyli "Kordian" w Teatrze Narodowym, "Teatr", 1956, №14;
(т r u d a J., Rozprawa o teatrze wspolczesnym, "Teatr", 1958, № 16. P. B.
АКСЙРОВ, Залимхан Алиевич (р. 1919) - кабардинский советский драматург. В 1940-47 - актёр Кабардинского т-ра (г. Нальчик). Драматургич. деятельность начал в 1942. Автор драматич. поэмы "Песнь о Даханаго" (1942, нов. пост. 1957), построенной на основе сказания нартов, пьес: "Лашин" (1946), "С восходом солнца" (1952) о строительстве социализма в Кабардино-Балкарии, "Кызбурун" (1954) о трагич. судьбе кабардинской женщины в эпоху феодализма, борьбе народа против угнетателей - князей и иноземных захватчиков, "Не поверили" (1956) и др. Многие пьесы А. пост. в кабардинском т ре. Е, Ж.
АКТ (от лат. actus - действие) - 1) Законченная часть драматического произведения или театрального представления. В театре А. обычно разделяются перерывами (антрактами). А. может дробиться'на более мелкие части (явления, эпизоды, сцены, картины).
Деление спектакля на 5 А. впервые было осуществлено в театре Др. Рима (в др.-греч. драме действие продолжалось непрерывно, перемежаясь выступлениями хора). Пятиактное деление затем перешло в европ. драматургию эпохи Возрождения и классицизма (исключение составлял испанский т-р, в к-ром было принято деление пьесы на 3 А.- хорнады). Драматургия последующих эпох имеет от 1 до 5 А. В классич. т-ре ряда стран Востока (Китай, Япония, Индия, Иран и др.) пьесы имеют десятки А.