В эллинистич. эпоху был перестроен и т-р Л и к у ? г а в А ф и н а х, получивший по образцу др. театров этой эпохи высокую сцену, поддерживавшуюся впереди колоннами проскения (фундамент к-рого еще до сих пор можно различить). Параскении были укорочены, выступая только на 1,8 м от фасада проскения. Благодаря этому было выиграно пространство для устройства более широких пародов и облегче ния доступа к зрительским местам. О фасаде скены, её внутр. устройстве в эллинистич. т-ре в Афинах нет никаких сведений. Существуют разногласия о времени появления высокой сцены в афинском т-ре. Вероятно, она появилась незадолго до сер. 2 в. до н. э. С этого времени пьесы стали разыгрываться, возможно и в Афинах, не перед проскением, а на логейоне, за исключением, быть может, тех случаев, когда возобновлялись старые трагедии с хором (Дёрпфельд считал, что проскений всегда был только декорационной стеной и что в эпоху эллинизма актёры играли не на высокой сцене, а на орхестре перед проскением) (о перестройке афинского т-ра в рим. эпоху см. Древнеримский театр).
В зап. части греч. мира - в Юж. Италии и Сицилии эллинистич. т-ры имели свою особую форму. Типичными могут считаться т-ры в Сегесте и Тиндариде. Фасад скены в этих т-рах был богато украшен колоннами, эффектно завершающимися вверху фронтоном. Фиром нет. Оба т-ра имеют па-раскении, причём фасадная стена проскения выступает несколько вперёд по сравнению с фасадом параскениев. В Сегесте параскении состояли из двухэтажных открытых галерей. Нек-рые исследователи относят эти театры к 4-3 и даже ко 2 вв. до н. э. М. Бибер рассматривает т-ры в Сегесте и Тиндариде (как и в Помпеях) как переходную форму от эллинистич. т-ров к римским и относит их приблизительно к 100 до н. э.
Витрувий в своём трактате "Об архитектуре" даёт план греч. т-ра. Раньше этот план ошибочно относили к греч. т-ру классич. эпохи (отсюда возникло неправильное мнение о наличии высокой сцены уже в 5 в. до н. э.), но теперь ряд исследователей считает, что Витрувий даёт план современного ему позднеэлли-нистич. т-ра. Однако план Витрувия полностью не соответствует ни одному из дошедших до нас театр. зданий; очевидно, он давал лишь идеальный план греческого (точнее позднеэллинистич.) т-ра.
План т-ра вычерчивается, по Витрувию, след. образом. Надо начертить круг, соответствующий предполагаемой величине орхестры, и вписать в него 3 квадрата так, чтобы их углы, касаясь окружности, делили её на 12 равных частей. Сторона одного из этих квадратов, к-рая является ближайшей к скене и противоположной середине зрительских мест, представляет собой переднюю линию проскения. Касательная, проведённая параллельно передней линии проскения, определяет линию фасада скены (scaenae frons). Высота сцены (лат. слово pulpitum, грек сказал бы "высота логейона") должна быть 10-12 футов (т. е. 2,95-3,53 м). Ряд т-ров (напр., Сикиона, Эпидавра, Тиндариды) имеет приблизительно такую высоту, т-ры Оропа, Приены и Сегесты - несколько меньшую, афинский театр - большую. Колебания в ту или другую сторону обусловливаются размерами т-ров. Естественно, что с увеличением орхестры и большей отдалённостью зрительских мест от сцены высота последней возрастает. Глубина спены также зависит от основного круга, так как, но Витрувию, она должна составлять приблизительно з/?o радиуса орхестры. Обращённые к зрительским местам углы квадратов, вписанных в основной круг, обозначают направление лестниц в первом ярусе; если в т-ре предполагается 2-3 яруса, то в каждом следующем ярусе продолжаются лестницы предыдущего и, кроме того, делается ещё по одной дополнительной лестнице. Нек-рые исследователи, обращая внимание на то, что измерения, даваемые Витрувием, соответствуют в некоторых случаях форме т. н. грекорим. т-ра (о нём см. Древперимский ???????), склонны указания .Витрувия относить к этому типу т-ра.
С 1 в. до н. э. вновь-сооружавшиеся греч. т-ры принадлежат к греко-рим. типу театр. зданий. В это время и нек-рые эллинистич. т-ры были перестроены по греко-рим.типу (напр.. т-ры в Приене и Эфесе).
Мим. Пантомим. В Греции с давних пор существовали представления, во время к-рых разыгрывались небольшие сценки (чаще всего - импровизация) бытового и пародийно-сатирич. характера-мимы. Первоначально мимы исполнялись самими жителями деревни или города. В эллинистич. эпоху существовали уже бродячие труппы актёров мима. Развитие мима во всех его видах способствовало усилению реалистич. тенденций в античном т-ре. В мимах изображались типы, взятые из жизни, а также мифологич. персонажи боги и герои, представлявшиеся в виде обычных людей со всеми их пороками и недостатками. В 4 и 3 вв. до н. э. мим широко распространился на Востоке, пользуясь, благодаря своей простоте и живому изображению повседневного быта, огромным успехом у разноплеменной толпы, заполнявшей новые эллинистич. столицы. Среди актёров мима были и женщины. Актёры играли без масок. Представления давались на деревянных подмостках, вместо декораций использовались деревянные перегородки и ширмы. Широкое распространение в эллинистич. эпоху получил также пантомим, т. е. мимич. танец, обычно на мифологич. сюжет. Актёры пантомима, не сопровождавшие своё исполнение ни словами, ни пением, достигали большого мастерства в умении передавать посредством танца сложные душевные переживания человека, причём один и тот же актёр мог исполнять последовательно несколько ролей, меняя костюм и маску. Как правило, актёр пантомима выступал один. Женские роли исполнялись главным образом мужчинами. Аккомпанементом для пантомима служила обычно флейта. Для пантомима характерны постановочная пышность, зрелищная занимательность, широкое внесение эротических мотивов и т. п. В Юж. Италии и Си-цилии в 4-3 вв. до п. э. имели распространение флиа-ки - небольшие комич. сценки, отличавшиеся от мима прежде всего обязательным применением маски. Флиаки пародировали трагедии, но брали также темы и из повседневной жизни. Исполнители флиаков носили такой же костюм, что и актёры древней комедии. театр. культура Др. Греции оказала огромное влияние на развитие мирового т-ра. Римский т-р, особенно на первых этапах развития, широко использовал греч. театр. наследие. Деятели Возрождения и Просвещения постоянно обращались к др.-греч. драматургии и т-ру. Демократич. традиции театра античной Греции сохранили своё значение и для последующих эпох. Постановка больших общественно-политич., философских и этич. вопросов, насыщенность произведений античного т-ра идеями патриотизма, внимание к человеку со всем богатством его духовной жизни, глубокая обрисовка героич. характеров, воспитывающая гражданское сознание зрителей, совершенство художеств. формы составляют жизнеутверждающую силу иск-ва др.-греч. т-ра. Однако в практике совр. бурж. т-ра реалистич. содержание античной театр. культуры нередко подвергается глубокому извращению. Мистика, эстетизм, формализм, искажение в реакц. целях самого духа античных мифов отмечают попытки нек-рых бурж. режиссёров и драматургов "использовать" античное наследие.
Марксистско-ленинское искусствознание раскрывает подлинный гуманистич. смысл греч. т-ра и утверждает за ним важное место в истории театр. культуры.
Лит.: История греческой литературы, под ред. С. И. Соболевского [и др.], т. 1,2, 3, ?,-Л., 1946, 1959-60; ? ад ц и г С. И., История древнегреческой литературы, 2 изд., [М.З, 1959; Мокульский С., История западноевропейского театра, т. 1, М-, 1936; Хрестоматия по истории западноевропейского театра, т. 1. Сост. и ред. С. С. Мокульского, ?.-Л., 1937; Латышев В., Очерки греческих древностей, ч. 2, СПБ, 1899; Никитин П.,К истории афинских драматических состязаний, СПБ, 1882; Аристотель, Поэтика, пер. с греч.. Л., 1927; Витрувий, Десять книг об архитектуре, пер. Ф. А. Петровского, М., 1936; Толстой И. И., Аэды, М-, 1958; Авдеев А. Д., Происхождение театра, Л.-М., 1959; Головня В. В., Поэтика Аристотеля о театральной стороне трагедии, в кн.: Ежегодник Института истории искусств. 1958. театр. М., 19 58; Bieber M." Die Denkmaler zum Theaterwesen im Altertum, B.-Lpz., 1920; её же, The history of the Greek and Roman theater, Princeton, 1939; Navarre O..Le theatre grec, P., 1925;