Выбрать главу

М. был романтич. дирижёром, его темпераментная интерпретация оперных произведений - эффектная, ярко индивидуальная, не всегда соответствовала авторским указаниям. Исполнял гл. обр. произв. Верди и Вагнера: "Луиза Миллер", "Бал-маскарад", "Дон Карлос" (1867, первая пост. в Италии Болонья, т-р "Комунале"), "Эрнани", "Сила судьбы"; "Лоэн-грин" (1871, первая пост. в Италии, Болонья, т-р "Комунале"), "Тангейзер" (1872, первая пост. в Италии, там же), а также оперы Ш. Гуно, Ф. Галеви, Ф. Обера, А. Тома, Дж, Мейербера, Ф. Фаччо и др. Лит.: Mantovani Т., A. Mariani, Roma, 1921;

Zoppi U., Verdi, Mariani e la Stolz, Mil., 1947. Ce. Г.

МАРИВО (Marivaux), Карле де Шамблен (Carici de'Chamblain), Пьер (4.II.1688-12.II.1763) - французский писатель, драматург. Чл. Франц. академии (с 1742). Род. в семье королевского чиновника. Изучал право. В творчестве М. сказалось воздействие идей англ. просветителей, стремление найти компромисс между дворянством и буржуазией. В романах М. отчётливо проявились морализирующие тенденции.

Как драматург М. испытал влияние драматургии Мольера и его последователей, а также воздействие творчества Расина. В своих пьесах М. широко использовал приёмы итал. комедии дель арте. Ранняя пьеса М. "Осторожный и справедливый отец, или Криспен, удачливый плут" (1706, Лимож - 1708; написана в подражание Мольеру. С 1720 М. постоянно сотрудничал с итал. труппой Л. Риккобони, выступавшей в помещении парижского т-ра "Комеди Итальенн" и поставившей мн. комедии М. В 20-30-е гг. М. написал любовно-психологич. комедии о "нечаянностях" и "превратностях" любви: "Арлекин, воспитанный любовью" (1720), "Сюрприз любви" (1722), "Двойное непостоянство" (1723), "Мнимая служанка, или Наказанный плут" (1724), "Игра любви и случая" (1730) (все пост. в т-ре "Комеди Итальенн"). Сохраняя тра-диц. маски и сюжетные положения комедии дель арте, М. сосредоточивал внимание на любовных переживаниях тонко чувствующих аристократов. В комедиях "Остров рабов", "Крестьянин-наследник" (обе в 1725" "Комеди Итальенн"), "Триумф Плутона" (1728, там же) и др. нашли выражение просветительские идеи, интерес к социальной проблематике. В 30-е гг. М. написал пьесы, получившие наибольшую известность: психо-логич. комедии - "Торжество любви" (1732, "Комеди Франсез"), "Счастливая уловка" (1733, "Комеди Итальенн"), "Ложные признания" (1737, там же), "комедия нравов"-"Исправленный щеголь" (1734, "Комеди Франсез"), "комедия интриги"-"Ошибка" (1734, "Комеди Итальенн") и др. Пьесы "Школа матерел", "Мать-наперсница", "Нечаянная радость" (1732, 1735, 1738, "Комеди Итальенн") проникнуты моралистич. тенденциями. В 40-50-х гг. 18 в. М. написал ещё несколько пьес, но они значительно слабее его произв. 20-30-х гг.

M. способствовал освобождению франц. драматургии от классицистскпх канонов, он создал новый театр. жанр, близкий итал. нар. комедии и использующий нек-рые приёмы франц. ярмарочного т-ра, внёс во франц. драматургию изящество, лёгкость, лиризм в построении сюжета, поэтичность в трактовке любовной темы, создал особый стиль диалога (т. н. мариво-даж), выдержанный в духе салонной болтовни, исполненной тонкого остроумия, изысканности. В пьесах М. играли: Дж. Р. Ееноцци (Сильвия), А. Данже-виль, А. Лекуврёр, П. Л. Превиль, М. Ж. Фавар, Л. Конта, Марс, Ж. Арну-Плесси, Сара Бернар и др. Среди совр. пост. пьес М. выделяются: "Ложные признания" (1946, труппа М. Рено - Ж. Л. Барро), "Торжество любви", "Счастливая уловка" (1955, 1959, Нац. нар. т-р). В России произв. М. были популярны в конце 18 - 1-й пол. 19 вв. Их переводили В. И. Лу-кин, А. А. Корсаков, П. А. Катенин и др. В пьесах М. играли А. Е. Асенкова, И. И. Сосницкий, А. М. Каратыгина. В сов. т-ре ставилась комедия "Игра любви и случая" (1945, Белгород; 1961, Уфа).

Соч.: Theatre complet, t. 1-2, P., 1946; Theatre de Marivaux, t. 1-2, P., [1956]; Comedies. (Предисл. и ком-мент. Л. Потёмкиной), Moscou, 1961; в рус. пер.- Комедии, М., 1961.

Лит.: Л е с с и н г Г., Гамбургская драматургия, M.- Л., 1936; История франц. литературы, т. 1, M.-Л., 1946;

История зап.-европ. театра, под общей ред. С. С. Мокуль-ского, т. 2, М., 1957; D'A 1 е m b е г t .T., Eloge de Marivaux, в его кн.: Oeuvres, v. III, P., 1821, с. 577-601; L а г-г о u m е t G., Marivaux, sa vie et ses oeuvres, P., 1882;

Deschamps G., Marivaux. P., 1897; A r 1 a n d M., Marivaux, P., [1950]; D u r r y M. J., A propos de Marivaux, P., 1960. A. Mux.

МАРИЙНСКИЙ ТЕАТР - см. Ленинградский государственный академический театр оперы, и балета имени С. М. Кирова.

МАРИЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. До Октябрьской революции марийский народ не имел своего т-ра, хотя нек-рые нар. обряды (поминальные, свадебные) содержали зрелищные элементы, а в новогодний праздник "Васлий мочор" разыгрывались сатирич. представления, в к-рых высмеивались попы, колдуны, волостные власти. Существовал и кукольный т-р, сходный с рус. Петрушкой.

Драматич. произв. на марийском яз. появились в годы предреволюц. подъёма. Первый марийский драматург - сельский учитель, просветитель-демократ Микай (М. С. Герасимов). Поставленная учениками Микая в зимние каникулы 1910 его пьеса "Суд" - единственный известный дореволюц. спектакль на марийском яз. В 1912 написана пьеса С. Г. Чавайна "Дикая утка", высмеивавшая старшину и волостного писаря. Ни одна марийская пьеса, написанная до революции, не была напечатана.

В сов. время возникало множество самодеят. драм. кружков, на основе одного из них в 1919 решением Казанского губкома РКП(б) был создан "Первый советский передвижной т-р народа мари" (Краснокок-шайск, ныне Йошкар-Ола). Организаторами т-ра были учителя, сами писавшие пьесы: И. Т. Беляев (Йыван Ошламучаш), А. Д. Белков (Арпик) и др.

В 1918-21 на марийском яз. был написан ряд пьес:

"Жизнь наизнанку" И. Беляева и А. Белкова, "Из-за закона", "Пастушок Гриша" И. Борисова, "Кто виноват" В. Мухина, "Ворожея" К. Глезданова и др. Многие пьесы рассказывали о тяжелой жизни крестьян при царизме, о горькой доле женщины, вреде пьянства, религии и т. п. Спектакли были насыщены песенным фольклором, нар. танцами, они показывали деревенские обычаи и обряды, но большинство спектаклей отличалось мелодраматизмом, детальным изображением быта, характеры в них были обрисованы схематично.

Не имея пост. помещения, т-р круглый год разъезжал по районам, выступал в клубах, школах, сараях, иногда давал спектакли под открытым небом. На местах коллектив проводил агитмассовую работу. В 1920 обслуживал части Красной Армии, воевавшие с Колчаком. Первоначально труппа носила полулюбительский характер. Среди первых актёров мари - У. В. Бабушкина, А. Саскап, А. Н. Роди-нова, А. Г. Страусова, Т. И. Соколов, П. С. То:1де-мар. В 1921 в т-р пришли Н. А. Смирнов, А. В. Савинов (С. Эчай), активное участие в работе т-ра принимал А. А. Янаев.

В 20-х гг. большое место в репертуаре т-ра занимали пьесы С. Чавайна ("Автономия", "Солнце восходит"). Крупнейшими марийскими драматургами стали А. Ф. Конаков и М. Шкетан, творчество к-рых отразило влияние рус. классич. лит-ры. Лучшая драма Конакова "Буран" сходна с "Грозой" Островского. Произв. Шкетана созданы под непосредств. воздействием М. Горького. Эти драматурги затрагивали в своих пьесах значит, обществ, темы. Пьесы Кона-кога "Сиротка" и "Ику" рисуют тяжёлую жизнь народа мари под гнётом царизма, пьесы "Инспектор" и "Навстречу жизни" посв. современности. М. Шкетан в пьесах "Эх, родители!", "Лишний", "Бешеный" бичует старый деревенский уклад, мещанство. Шкетан непосредственно участвовал в формировании нац. т-ра как актёр и режиссёр. В лучшей своей пьесе - трагедии "Сардай", сходной по теме с пьесой "Егор Булычев и другие", он играл центр, роль.

Развитие молодого коллектива тормозилось отсутствием опытного руководства, постоянной сменой режиссёров. В 1927 передвижной коллектив был расформирован, часть состава направлена в организованную в том же году студию. В 1929 студия преобразована в Марийский гос. т-р (ныне Театр им. М. Шкетана). Большое значение в организации студии и т-ра имела деятельность Н. И. Календера, воспитавшего первое поколение мар. актёров. В 1930 в Йошкар-Оле создан театр. техникум. Группа молодёжи училась также в Москве в ЦЕТЕТИСе.

Первый режиссёр мари - А. И. Егоров (Майук), окончил ЦЕТЕТИС в 1935. В 1934-38 в т-р пришли А. Т. Тихонова, Н. А. Конакова, С. И. Савельев, И. Т. Якаев. В конце 30-х гг. в труппу т-ра влились также б. воспитанники муз.-драм. уч-ща им. Палантая - В. Мазикова, М. Михайлова, И. Россыгин и др.