15 в. "Каждый человек", швейц. М. "Бедный человек" итал. М. "Священное представление о душе"). Связан ное с бюргерской идеологией, М. содержало элементы антифеод, критики, к-рая носила, однако, религиозно-моральный, назидат. характер. В отд. случаях в М. проникали мотивы социальной сатиры, напр. в М. "Торговля, Ремесло, Пастух" (1442) и др. В своём развитии жанр М. подчинился общей тенденции т-ра 15 в.усилению реалистич. тенденций. Абстрактные антитезы добра и зла стали заменяться столкновением добрых и злых наклонностей, а аллегорич. персонажи получали обличие живых людей. Относительно большая конкретность М. определялась использованием легенд священного писания. В этом случае М. сближалось с др. религиозным жанром - мираклем (М. "О Злом богаче и Прокажённом"). Усиление бытового начала в М. приводило к снижению роли аллегорич. персонажей и постепенному формированию жанра нравоучит. бюргерской драмы (франц. М. "Нынешние братья"). Жанр М., наглядно изображая идеи в виде отвлечённых аллегорий, получал в определённых историч. обстоятельствах новое идеологич. содержание. Так, напр., голл. буржуазия, боровшаяся в 16 в. с исп. интервенцией, широко использовала М. для пропаганды идей нац. независимости (деятельность камер-риторов, исполнявших М. на политич. и моральные темы). В Англии М. также было использовано в целях пропаганды гу-манистич. идей и борьбы с реакц. католицизмом (англ. М. "Четыре стихии" Растелла, ок. 1517, "Забавная сатира о трёх сословиях" Линд сея, 1540). Мотивы жизнелюбия, характерные для эпохи Возрождения, заметны во франц. М. ("Осуждение пиршеств" де ла Шене, 1507). Традиц. аллегорич. персонажи М. встречались в драмах ранних гуманистов (историч. хроника "Король Джон" Бейла, пост. 1539). Отд. аллегорич. фигуры сохранились в пьесах М. Сервантеса ("Ну-мансия") и Шекспира ("Зимняя сказка"). Со 2-й пол. 16 в. гуманистич. драма, посв. этич. проблемам, стала вытеснять со сцены М. К концу 16 в. М. почти полностью прекратило существование. Историч. значение М.- в утверждении принципа типизации, к-рая носила абстрактный характер, но передавала контуры разл. человеческих страстей. Достижением М. были и элементы композиционной целостности драмы.
Введение аллегорич. персонажей в сюжет драматич. произв. встречается иногда и в совр. драматургии (напр., "Сыновья трёх рек" Гусева, 1944), но подобный художеств. приём архаичен.
Лит.: Дживелегов А.,Бояджиев Г., История западноевропейского театра, М., 1941; История английской литературы, т. 1, вып. 1, М.- Л., 1943; История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, М., 1956; Fournier E.,Le theatre francais avant la Renaissance 1450-1550. Mysteres, moralites et farces, P., 1872; Dodsley R., Select old English plays, L., 1874;
Bates K. L., English religious drama, L., 1893; Dodsley 'R., Select collection of old English plays, Strassb., 1898 (Quellen des weltlichen Dramas in England vor Shakespeare. Ein Erganzungsbd zu Dodsley's Old English plays, Strassb., 1898); Chambers E. K., The mediaeval stage, v. 1-2, Oxf., 1925; Cohen G., Le theatre en France au moyen age, I. Le theatre religieux, P., 1928. Гр. Б.
MOPAHTE (Morante), Луис Амбросио (гг. рожд. и смерти неизв.)аргентинский драматург 1-й пол. 19 в. Автор пьесы "Тупак-Амару", являющейся вольным переводом с франц. и посв. борьбе индейцев за свою свободу. М. писал также оригинальные пьесы "Сын Юга", "Тукуманская битва" (точнее - "Оборона Ту-кумана и триумф генерала Бельграно", пост. 1821), проникнутые патриотизмом. Переводил и перерабатывал произв. нац. и мировой драматургии, в т. ч. "Сирипо" Лавардена (1813), "Гамлет" (1821). И. С.
МОРАТЙН, Фернандес де Моратин (Fernan-dez de Moratin), Леандро (10.П1.1760-21.У1.1828)-ис-панский драматург. Сын'H. де Морялщна.Драматургич. деятельность начал в 1786 комедией "Старик и девушка" (запрещена церковной цензурой, 1790, т-р "Принсипе", Мадрид). Эту пьесу и бытовые комедии - "Барон" (1787, т-р "Де ла К рус" -1803), "Святоша" (1791, запрещена инквизицией; 1804, "Де ла К рус"), "Когда девушки говорят "да"" (1801, "Де ла Крус" - 1806) и др.-М. посвятил проблемам воспитания, любви, брака. Разрешая эти проблемы с позиций просветит, идеологии, он отстаивал свободу человека, его право на счастье. М. видел в т-ре средство просвещения, уничтожения обществ, несправедливости, утверждения истины и добродетели. В памфлетной пьесе "Новая комедия, или Кафе" (1792, т-р "Принсипе") он обличал развлекат. драматургию. М. выступал сторонником классицист, эстетики, но вслед за Мольером, пьесы к-рого "Урок мужьям" и "Лекарь поневоле" перевёл и пост. (в 1812, 1817), он творчески осваивал мн. приёмы исп. драмы эпохи Возрождения.
В годы войны за независимость (1808-13) сотрудничал с франц. оккупантами и, опасаясь преследований, с 1817 жил во Франции. Здесь М. написал работу "Происхождение испанского театра" (Los origenes del teatro espanol, сокр. рус. пер. 1844) - обзор развития т-ра в Испании 14-17 вв.
С о ч.: Obras Madrid, 1850; (Biblioteca de autores espanoles, v. 2, совм. с N. de М.); Teatro, ed., prologo y notas de F. Ruiz Morcuende, Madrid, 1924 (Clasicos castellanos, 58); в рус. пер. - Когда девушки говорят "да", М., 1940; Святоша, (послесловие 3. И. Плавскина], Л.- М., 1960.
Лит.: Martinez Rubio J., Moratin, Valencia, 1893; Sainz de Robles Р. С..Е1 teatro espanol. Historia y antologia, v. 5, Madrid, 1942-43. 3. П.
МОРАТЙН, Фернандес де Моратин (Fernandez de Moratin), Николае (20.VII.1737- 11.V.1780) - испанский поэт, драматург. Один из представителей просветит, классицизма в Испании. Драматургич. деятельность начал комедией "Щеголиха" (1762), в к-рой безуспешно пытался сочетать принципы классицизма с нек-рыми формальными приёмами исп. драмы Возрождения. Эта комедия и написанная в соответствии с классицист, нормами трагедия "Лукреция" (1763) не были пост. Более близки к нац. традициям классицист, трагедии "Ор-месинда" (пост. 1770) и "Гусман Доблестный" (1777), сюжеты к-рых взяты из истории Испании. В труде
"Разоблачения испанского театра" (Desenganos al teatro espanol, Madrid, 1763) М. резко критиковал Лопе де Вега и П. Кальдерона за пренебрежение "правилами искусства", требовал запрещения пост. ауто.
Соч.: Obras de D. Nicolas y D. Leandro Р. de М., Madrid, 1851 (Biblioteca de autores espanoles,* v. 2).
Лит.: С o r t e s A., Historia de la literatura espanola, 6 ed., Valladolid, 1943; S a i n z d e R o b 1 e s F. C., El teatro espanol. Historia y antologia,v. 5, Madrid, 1942-43. 3. [J.
МОРДВИНОВ, Николай Дмитриевич [р. 2(15).П. 1901] - русский советский актёр. Народный артист СССР (1949). В 1925 поступил в студию, руководимую Ю. А. Завадским, позднее играл в театре, выросшем на основе этой студии, в 1936-40 - в Ростовском т-ре им. Горького, с 1940-в моек. Т-ре им. Моссовета. Своеобразие индивидуальности М. - в особом поэтич. восприятии жизни. Актёра влекут к себе могучие, возвышенные, цельные характеры. Склонность к укрупнению чувств, мыслей героев определяет острый драматизм, стремление к героич. трагедии в драма-тич. ролях и к столь же острому и крайнему комизму - к буффонаде в ролях комедийных.
Участвуя в 30-е гг. в дискуссии о месте революц. романтики в сов. иск-ве, М. выдвинул требование "ро-мантич. действия", утверждал, что "романтич. актёр в нашем понимании воплощает идеи, насыщенные огромным действенным пафосом". Тогда появился на сцене театра-студии под рук. Завадского мужественный, непокорный и эксцентричный Ричард Даджен ("Ученик дьявола" Шоу, 1933), суровый большевик Ваграм ("Ваграмова ночь" Первомайского, 1935). В Ростовском т-ре им. Горького М. сыграл жизнерадостного, не знающего поражения строителя новой жизни Тиграна ("Тигран" Готьяна, 1938).
Романтич. восприятие актёром действительности особенно плодотворно проявляется в совр. ролях, а также в образах легендарных нар. героев. Его герои- люди исключительные, незаурядные, их отличает особая сила, воля, целеустремлённость, мужество и обаяние. Но они не противопоставлены массе, напротив, всегда тесно слиты с народом. Творческий, свободный ум современника раскрыл М. в роли генерала Огнева ("Фронт", 1942). Справедливым мстителем за беды народа сыграл он Котовского (одноим. фильм, 19.43), создал величественный образ нац. героя укр. народа Богдана Хмельницкого (одноим. фильм, 1941; Гос. пр. СССР, 1942).