Спектакли: "Королю холодно" Таммсааре (1955), "Атлантический океан" Смуула (1956), "Дом, где разбиваются сердца" Шоу (1957), "Господин Пунтила и его слуга Матти" Брехта (1958), "Человек и бог" А. X. Таммсааре (1962) - в Т-ре им. Кингисеппа; "Тень" Шварца (1959), "Леа" Смуула (1960), "Царь Эдип" Софокла (1963) - в театре "Ванемуйне";
"Моя прекрасная леди" Лоу (1963) - в оперном театре "Эстония".
Роли: Алобранд ("Лембиту" Сютисте, 1945), Вожак ("Оптимистическая трагедия", 1957), Победоносиков ("Баня", 1958) и др.
С 1958 ведёт педагогич. работу в Таллинской консерватории. Снимается в кино. Выступает как мастер художеств. чтения. Инсценировал романы Таммсааре "Правда и право", "Новый сатана Пыргупыхья". Засл. деят. иск-в Эст. ССР (1964). К. Каск.
ПАНТАЛОНЕ (итал. Pantalone, от Pantaleone - старинного нарицат. назв. венецианцев) - персонаж итал. нар. комедии делъ арте. Маска П. выражала дух нар. сатиры, особенно злой и меткой в 16 в., когда итал. буржуазия, лишённая источников обогащения, оказалась в состоянии упадка. В ранний период развития комедии масок часто именовался Маньи-фико ("Великолепный"). П*. - богатый купец-венецианец, глупый, хворый и почти всегда скупой старик. Самоуверенный, считающий себя умнее всех, П. постоянно становится жертвой проделок Дзанни и Серветты. Костюм: красная куртка, красные в обтяжку панталоны, жёлтые туфли с пряжками, красная шапочка, чёрный плащ, за поясом - кошель с деньгами. Маска землистого цвета, длинный горбатый нос, седые усы и борода. Разговаривал на мягком венецианском диалекте. Образ П. был создан актёром труппы "Джелози" падуанцем Дж. Паскуа-ти. В 18 в. в этой роли прославились Ч. Д'Арбес и А. К. Коллалъто-Маттиуцци.
Лит.: Sand M., Masques et bouffons, v. 1, Р., 1860;
Дживелегов А.К., Итальянская народная комедия..., 2 изд., М., 1962.
"ПАНТЕОН"- рус. ежемесячный журнал. Издавался в Петербурге в 1852-56. Редактор-издатель Ф. А. Кони. Сменил журнал "Пантеон и репертуар русской сцены". В журнале печатались, наряду с материалами по т-ру и др. иск-вам, статьи по экономике, истории, естествознанию, юриспруденции и др. "П." имел приложение-"Репертуар русской сцены" (1852-56). А. Шн. "ПАНТЕОН И РЕПЕРТУАР РУССКОЙ СЦЕНЫ"рус. ежемесячный журнал. Издавался в Петербурге в 1848, 1850-51. Сменил выходивший в 1847 журнал "Репертуар и Пантеон театров". Редактор-издатель Ф. А. Кони. Имел приложение "Репертуар русской сцены" (1850-51). В журнале печатались материалы по драматургии и театру, а также произв. др. жанров художеств. лит-ры. В 1852 был реорганизован в журнал "Пантеон". А Шн.
"ПАНТЕОН РУССКОГО И ВСЕХ ЕВРОПЕЙСКИХ ТЕАТРОВ"-ежемесячный театр., муз. и художеств. журнал. Издавался в Петербурге в 1840-41; вышло 24 номера. Редактор Ф.А. Кони, издатель В. П. Поляков. В 1842 журнал слился с "Репертуаром русского театра" под назв. "Репертуар русского и Пантеон всех европейских театров". Имел приложение - "Текущий репертуар русской сцены", куда входили ставившиеся в России комедии и водевили, летопись рус. т-ра (перечень и краткий критич. разбор спектаклей, преим. столичных). С. Г ал.
ПАНТИК (Pantik), Юлиус (р.15.1.1922) - чехословацкий актёр, режиссёр. В 1941 окончил драм. отд. консерватории и вступил в труппу Словацкого нац. т-ра в Братиславе. П.- один из ведущих актёров этого т-ра. Обладает богатыми интонациями, выразительным голосом, к-рый придаёт его игре своеобразную проникновенность, глубокую человечность. С 1945 преподаёт в Высшей театр. школе (Братислава). Снимается в кино.
Роли: Сафонов ("Русские люди"), Нил ("Мещане"), Шван-дя; Володя Ульянов ("Семья" Попова; Гос. пр., 1951), Берест ("Платон. Кречет"), Алексей ("Оптимистическая трагедия"), Опат ("Кутногорские рудокопы" Тыла), Сергей ("Иркутская история" Арбузова), Ереккер и Зариш ("Полуночная месса" и "Антигона и другие" Карваша), Суслов ("Дачники") и др.
Пост.: "Лисички, спокойной ночи!" Русняка (1963), "Трамвай, именуемый ,,Желание'*" Теннесси Уильямса (1964) и др. - все в Словацком нац. т-ре.
Лит.: Солнцева Л., По театрам Чехословакии, М., 1958, с. 113-16; e ё ж e, Чехословацкий театр сегодня, M., 1962, с. 25-36. Л. Сол.
ПАНТОМИМ (греч. тсатоьо-всё воспроизводящий подражанием, от-тсамтдвсё и ;хТр.о;- подражание)- 1) Танц. представление в Др. Риме, передающее содержание и эмоции жестами и пластикой, без слов. Панто-мимич. иск-во развилось из древних синкретич. танцев, когда танцоры были одновременно музыкантами и певцами; в процессе отделения музыки от танца выразительность и значение жеста возрастали. Наряду с ритуальным и практич. назначением танцы, к-рые в Др. Греции сопутствовали культовым праздникам и гимнастич. упражнениям в палестре, постепенно приобретали чисто развлекат. характер. Первое описание мимич. танца, изображавшего бракосочетание Диониса и Ариадны и исполнявшегося во время пира, принадлежит Ксенофонту и относится приблизительно к 420 до н. э. ("Пир", 9,2). В 1 в. н. э. слово "П." стало обозначать балет, где актёры играли в масках. П. исполнялись одним актёром, менявшим маску по ходу действия, в сопровождении хора, к-рый излагал (на греч. яз.) содержание пьесы под аккомпанемент духовых и ударных инструментов. Источником сюжетов для П. служила преим. трагедия и отчасти эпос, о чём свидетельствуют сохранившиеся заглавия: "Леда", "Даная", "Адонис", "Марс", "Венера", "Геркулес", "Эдип", "Вакханки" и др. Исполнителями П. вначале были только мужчины: женщины допущены на сцену в 3-4 вв. н. э. Достигнув наибольшей популярности в эпоху империи, П. оставался вплоть до 5 в. преобладающим театр. жанром. История П. отражена в трактате Лукиана "О пляске" (2 в.) и в "Речи о плясунах" Либания (4 в.).
2) Актёр-исполнитель П. В 1в. до н.э.-1 в. н.э. наибольшей известностью пользовались Бафиллпз Александрии и Пилад из Киликии, в позднюю эпоху-Кама-ралл и Фабатон. П. были в большом почёте, в их честь устраивались триумфальные шествия, возводились статуи, им покровительствовали императоры. Ученики Пилада-Гилас и M нестер-были любимцами имп. Калигулы, П. Парис - одним из приближённых Нерона.
Лит.: Варнеке Б. В., История античного театра, М., 1940; Фридлендер Д., Картины из бытовой истории Рима в эпоху Августа до конца династии Антонинов, ч. 1, СПБ, 1914, с. 594-606; Благовещенский Н.М., Римские пантомимы, в кн.: Пропилеи. Сб. статей по классической древности, кн. IV, М., 1854. Лид. Ф.
ПАНТОМИМА - вид сценич. иск-ва, в к-ром осн. средством создания художеств. образа и раскрытия содержания и идеи драмы является пластич. выразительность человеч. тела, жест, мимика.
История иск-ва П. в Европе берёт своё начало в Др. Греции и Риме (см. Пантомим). В ср. века традиции П. сохранялись странствующими гистрионами, жонглёрами, мимами, скоморохами и др., затем она возродилась в итал. комедии дель арте как необходимый элемент представления (сер. 16 - сер. 18 вв.). Иск-во П. оказывало значит, влияние на развитие нац. т-ра всех стран, где она существовала как самостоятельная театр. форма. Среди крупнейших актёров П.: Дж. Гримальди, Ж. Б. Г. Дебюро, к-рый создал, знаменитую маску Пьеро. Эта маска получила дальнейшее развитие в театр. иск-ве (в наст. время в творчестве Ж. Л. Барро, М. Марсо, Л. Фиалки и др.).
В последней трети 19 в. европ. П. развивалась преим. на сценах мюзик-холлов. Во Франции сформировалась т. н. марсельская школа во главе с Л. Руф-фом. В Англии в эти же годы выступали Д. Лейно и Л. Тич. В труппе Ф. Карно начал творч. деятельность Ч. Чаплин. В Германии в нач. 20 в. в творчестве мн. режиссёров и балетмейстеров П. отводилось значит, место (Г. Фукс, М. Рейнхардт, Э. Жак-Далькроз, М. Вигман и др.).
В России П. входила в состав мн. нар. игр (святочных, масленичных и др.) и обрядов (сватовство, свадьба и др-). В 19 в. П. занимала видное место в балаганных театрах и цирках. В 10-х гг. 20 в. возникает форма драматич. П., её разрабатывали режиссёры К. А Марджанишвили (Марджанов) ("Слезы"), Н- Н. Евреинов ("Суму рун", "4 мертвеца Фиаметты" и др., т-р "Кривое зеркало"), В. Э. Мейерхольд ("Шарф Коломбины" по А. Шницлеру, 1910), А. Я. Таиров ("Покрывало Пьеретты" Шницлера на муз. Донаньи, 1913; "Духов день в Толедо" Кузмина" 1915; "Ящик с игрушками" на муз. Дебюсси, 1917). В нек-рых спектаклях (напр., спектакли Камерного т-ра с участием А. Г. Коонен, H. M. Церетели и др.) наметились осн. особенности рус., позднее сов. школ П., стилизация и условность, характерная для зап. школы, уступили в них место стремлению выразить человеч. чувства, показать разл. психологич. детали через точную пластич. характеристику образа.