Соч.: Кольцо Нибелунгов, Пт., 1923; Карл Мария фон-Вебер. К 100-летию со дня его смерти, Л., 1927; Лапицкий "Театр", 1923, № 9.
Лит.: Римский-Корсаков Н. А., Исследования. Материалы. Письма, т. 1, М., 1953.
ЕОЛОМЙЙЦЕВА, Татьяна Михайловна [р.20.VII (2. VIII). 1914] белорусский советский дирижёр. Засл. деят. иск-в БССР (1954). В 1936 окончила Одесскую консерваторию по классу дирижирования И. В. Прибика. С 1945 К.- дирижёр Белорус. т-ра оперы и балета. Руководила пост. опер "Молодая гвардия" Мейтуса (1954), "Евгений Онегин" (1955), "Пиковая дама" (1960); "Обручение в монастыре" Прокофьева (1961), "Орестея" Танеева (1963) и др., балетов - "Пламенные сердца" Золотарёва (1955), "Тропою грома" Караева (1960) и др., оперетты "Летучая мышь" Штрауса (1961) и др.
Лит.: Грошева Е., Молодёжь на оперной сцене и симфонической эстраде, в сб.: Молодые музыканты, М.-Л., 1949, с. 59-98. А. Ив.
"КОЛОН" (Colon) - крупнейший оперный театр Аргентины. Открыт в Буэнос-Айресе 25 мая 1908. В этом году здесь гастролировала итал. оперная труппа под рук. Данчи. В состав труппы входили Ф. И. Шаляпин, Титта Руффо, А. Паоли и др. В "К." шли оперы аргент. композиторов: "Аврора" Панисы (1908), "Разбойник" Боэро (1929), "Цыганская кровь" Гайто (1932), "Легенда Урутау" Хиларди (1934), "Кровавая свадьба" Кастро (1956) и др. Из-за отсутствия постоянной нац. труппы аргент. оперы часто шли на итал. яз. Большое место занимали в репертуаре т-ра рус. оперы: "Борис Годунов" (Борис - Жиральдони, 1909), "Демон" (1909), "Евгений Онегин" (Онегин-Титта Руффо, 1911), "Пиковая дама" (1924, в исполнении рус. артистов, дирижёр Купер), "Золотой петушок" (1925), "Хованщина" (с участием Ланского, Жур-не и др.), "Сказка о царе Салтане", "Князь Игорь"), "Снегурочка", "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии", "Сорочинская ярмарка" (все в 1929), "Садко" (1930). В 1913 и 1917 на сцене т-ра "К." выступала балетная труппа С. П. Дягилева, в 1917 и 1919 - балерина А. П. Павлова; работали балетмейстеры М. М. Фокин (1931), Т. Гзовская (1950-51) и др. В "К." выступали с гастролями дирижёры А. Тосканини, Ф. Вейнгарт-нер, О. Клемперер, М. де Фалья, Э. Клейбер, И. Ф. Стравинский, Э. Вила Лобос. В труппе т-ра работали аргент. дирижёры Ф. Калусио, X. X. Кастро, Э. П аниса и др., певцы П. Мирассоу, Н. Спани, И. Моренго и др. В 1925 в т-ре начала работать первая постоянная нац. балетная труппа (пост. "Петрушка" Стравинского, 1925, "Кометы" Масы, 1932, "Панамби" Хинастеры, 1940, "Ромео и Джульетта", 1951, и др.).
Лит.: "Lyra", Ano XVI, В. Aires, 1958, .NS 167-70;
Bosch M. G., Historia del teatro en Buenos Aires, B. Aires, 1910. Ал. Р., М. Лиц.
КОЛОННЫЙ ЗАЛ ДОМА СОЮЗОВ - один из старейших концертных залов Москвы. Здание, в к-ром находится Колонный зал, в 1780-х гг. было перестроено арх. М. Ф. Казаковым; оно было приобретено моек. дворянством для "Благородного собрания". Это назв. сохранялось до 1917. Двусветный зал опоясан коринфской колоннадой, поддерживающей хоры. Состоит из партера и амфитеатра; места для слушателей имеются также на хорах. Вмещает 1600 человек. В 1919 декретом за подписью В. И. Ленина здание было передано в пользование проф. организациям и стало наз. Домом Союзов. В К. з. Д. С. проходят выступления муз. коллективов, оркестров, ансамблей и исполнителей. Ставятся оперы в концертном исполнении, оратории, организуются эстрадные концерты.
КОЛОРАТУРА (итал. coloratura, букв.- украшение, от лат. coloro крашу, окрашиваю) - быстрые, технически трудные, подвижные пассажи и мелизмы, украшающие вок. партию, а также способность голоса исполнять такие пассажи и украшения (отсюда термин - "колоратурное сопрано"). К. встречается в разл. видах вок. музыки, как светской (начиная с мадригалов эпохи Возрождения), так и церковной (в т. н. колоратурных псалмах), а также в нек-рых видах народного певческого иск-ва (у ашу-гов). Особенно широкое применение К. нашла в итал. опере 18-19 вв. [в партиях кастратов-певцов, высоких женских голосов (сопрано) лирич. теноров басов-буфф], где она разделялась на бравурную (широкие арпеджио, большие интервалы, громкие рулады) и грациозную (изящные мелкие пассажи, нежные мелизмы в негромком звучании). Исполнители часто вводили в свои партии дополнит, обильные К., помимо предусмотренных партитурой. Это приводило к тому, что К. утрачивала художеств. значение и сводилась к техницизму. К. как приёмом художеств. характеристики образов неоднократно пользовались крупнейшие композиторы: партии Антониды ("Иван Сусанин"), Людмилы; Царевны-Лебедь и Шемаханской царицы ("Сказка о царе Салтане" и "Золотой петушок"), Розины, Джильды, Лакме и др.
Лит.: Goldschmidt H., Die Lehre von der vokalen Ornamentik, Bd l, Schariottenburg, 1907.
КОЛОРАТУРНОЕ СОПРАНО - см. Сопрано. КОЛОСНИКИ - решётчатый настил, расположенный над сценической площадкой (К. наз. также всю верхнюю часть сцены - пространство между крышей и решётчатым настилом). Настил К. изготовляется обычно из деревянных прямоугольных брусков. Расстояние между соседними брусками не более 50 мм. К. рассчитываются на фактич. нагрузку (но не менее 250 кг/м2). Каждый брусок должен выдержать сосредоточенную нагрузку в 150 кг, приложенную в центре пролёта. К. являются местом установки верхних блоков, сценич. подъёмов и устройств. Решётчатость настила К. позволяет осуществлять подъём или спуск декораций в любом месте сцены без каких-либо предварительных переделок. К. сообщаются с рабочими галереями и сценой стационарными лестницами. См. Сцена. Ген. Ш.
КОЛОСОВА, Александра Ивановна [урожд.- Григорьева; 14(26). IV. 1834, Москва, -23.Х (4.XI). 1867, там же] - русская актриса. По окончании Моск. театр. уч-ща (1852; ученица В. И. Живокини и С. П. Соловьёва) была принята в труппу Малого т-ра; работала здесь до конца жизни. С большой жизнерадостностью, весёлостью, комизмом, естественностью играла роли в водевилях (Луиза - "Сосед и соседка", пер. с франц. Баташева, и др.) и комедиях. С 1858 выступала также в драмах,. Взволнованностью, страстностью чувств было отмечено её исполнение ролей принцессы Эболи ("Дон Карлос", 1859) и Наташи ("Приёмыш" Кугушева, 1859). Наиболее полно талант актрисы раскрылся в пьесах
Островского и Мольера. К. была первой исполнительницей на моек. сцене ролей Лизы ("Бедность не порок", 1854), Устиньки ("Праздничный сон - до обеда", 1857), Раисы ["За чем пойдёшь, то и найдёшь" ("Женитьба Бальзаминова"), 1863 ], Красновой ("Грех да беда на кого не живет", 1863), Александры Петровны ("Тяжёлые дни", 1863), Полины ("Доходное место", 1863), Нади ("Воспитанница", 1863), Марьи Власьев-ны ("Воевода", 1865), Евгении ("На бойком месте, 1865). Играла также Лизу ("Горе от ума"), Марью Антоновну ("Ревизор, 1858) и др. Исполняя роли служанок в комедиях Мольера, К. подчёркивала их неистощимую энергию, житейскую смекалку, плутовство, юмор: Лизетта ("Замужество - лучший доктор",
1865), Туанетта ("Мнимый больной", 1866), Клодина ("Жорж Данден", 1866), Лизетта ("Школа мужей",
1866), Дорина ("Тартюф", 1867). Среди ролей К.- Катарина (1865), миссис Форд (1866) в комедиях "Укрощение строптивой" и "Виндзорские проказницы" Шекспира.
Лит.: Баженов А. Н., Соч. и переводы, т. 1, М., 1869; Родиславский В. И., Александра Ивановна Колосова, артистка Моск. Малого театра (по поводу 35-летия со дня смерти), "ЕИТ". Сезон 1902-1903, кн. 3 Приложений, СПБ, с. 85-91; Стахович А. А., Клочки воспоминаний, IM. ], 1904. E. Фил.
КОЛОСОВА, Александра Михайловна - см. Каратыгины.
КОЛОСОВА, Евгения Ивановна [урожд. -Неело-в а; 15(26). XII. 178030.111(11. IV). 1869]--русская ар-тистка балета. Дочь фигуранта И. Д.Неелова, с детства выступала в оперных, балетных и драматич. спектаклях. В 1799 окончила Петерб. театр. уч-ще и сразу была зачислена солисткой в петерб. казенную труппу. Ученица балетмейстера И. И. Вальберха К. была основной исполнительницей во всех его балетах, а также в балетах балетмейстеров Ш. Лепика, П. Шевалье, К. Дидло. Танцевала центр, женские партии в балетах "Ромео и Юлия" Штейбельта, "Медея и Язон" Рудольфа, "Федра и Ипполит" Кавоса и Турика и др. Хореографич. образы К. увлекали зрителя трагич.силой. Современники (в их числе Пушкин) восторженно отзывались об иск-ве К. Артистка первая создала на рус. балетной сцене образ своей современницы -Девушка ("Новый Вертер" Титова), Василиса ("Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству" Париса). Иск-во К. было отмечено музыкальностью, пластичностью, она была отличной танцовщицей, в совершенстве владеющей иск-вом трагич. пантомимы. К. одной из первых танцовщиц обратилась к рус. танцам и в течение многих лет успешно исполняла их на балетной сцене. Также одной из первых в России сменила пышный стилизованный костюм на античный хитон. Выступала и как драматич. актриса, исполняла центр. роли в драмах, мелодрамах и комедиях. Большое значение для утверждения рус. хореографич. школы имела её педагогич. деятельность. Под влиянием К. формировалось танцевальное иск-во М. И. Даниловой, А. И. Истоминой, А. А. Лихутиной.