Лит.: Janowitzer E., Die Opern von Peter Cornelius. Diss., W., 1921; Hasse M., Der Dichtermusiker Peter Cornelius, Bdl-2, Lpz., 1922-23; Cornelius G. M., Peter Cornelius, Bd 1-2, Regensburg, 1925. Ал. М.
ЕОРНЕЛЛ (Cornell), Кэтрин (p. 16.II.1898) - американская актриса, режиссёр, антрепренёр. В 1916 дебютировала в труппе одного из первых т. н.
"малых т-ров" Нью-Йорка "Актёры Вашингтон-сквера", где играла небольшие роли. В 1919 перешла в труппу Д ж. Бонстелл, выступала в Буффало и Детройте. В 1921 дебютировала в одном из т-ров Бродвея в роли Эйлин Бакстер Джонс ("Славные люди" Крозерс).
Среди ролей: Сидней Ферфилд, Мэри Фиттон ("Закон о разводе", "Уил Шекспир" Дейна), Лора Пеннингтон ("Зачарованный дом" Пинеро), Генриэтта ("Казанова" Хоуарда) и др. Большой успех К. принесло исполнение ролей Айрис Фенвик ("Зелёная шляпа" Арлена, 1931); Элизабет Бэррет ("Семейство Бэррет с Уимпол-стрит" Безье, 1932) и Таитянской принцессы ("Бескрылая победа" Андерсона, 1936). Классич. репертуар в творчестве К. занимал гораздо меньшее место. Она выступала в пьесах Шекспира - Джульетта ("Ромео и Джульетта", 1933), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра");
Шоу-Кандида ("Кандида", впервые 1924, Чикаго; 1933, Нью-Йорк), Иоанна ("Святая Иоанна", 1936).
В 1942 исполнила роль Маши ("Три сестры"), в к-рой раскрылись лучшие черты дарования К.: естественность и правдивость, умение проникать в духовный мир героини, мастерство перевоплощения, высокое исполнительское иск-во. В послевоенные годы К. выступила в ролях Антигоны (о. п. Ануя, 1946), Констанс Мидлтон ("Верная жена" Моэма), графини Остенбург ("И в темноте достаточно светло" Фрая).
Совм. с реж. Г. Мак-Клинтиком К. осуществила ряд пост. Автор книг: "Я хотела быть актрисой" (1939, лит. запись Р. Седвик), "Занавес поднимается" (1943). Имеет почётные звания многих ун-тов США.
Соч.: I wanted to be an actress, N.Y., 1940. Лит.: Eustis M., Players at work, N. Y., [1937];
Atkinson J. В., Broadway scrapbook, N. Y., [1947];
Coad D.,Mims Е., The American stage, New Haven, 1929; М а 1 v е г n GL, Curtain going up! The story of K. Cornell, N. Y., [1943 ]. I{. Б.
КОРНЁЛЬ (Corneille), Пьер (6.VI.1606, Руан,- l. X. 1684, Париж) французский драматург. Основоположник классицистской трагедии во Франции. Член Франц. академии с 1647. Род. в семье адвоката. Изучал право, но адвокатской деятельностью почти не занимался. В 1629 дебютировал комедией в стихах "Мели-та", пост. труппой актёра Мондори (Париж). В первый период творчества (до 1636) писал преим. стихотворные комедии на любовные сюжеты - "Вдова", "Галерея суда" (обе в 1632), "Субретка" (1633), "Королевская площадь" (1634) и др. (все пост. труппой Мондори). Исключением является пьеса "Комическая иллюзия" (1636), посв. защите актёрской профессии. Действие комедий развёртывается в аристократич. среде, гл. внимание уделено психоло-гич. разработке чувств, описанию нравов, фабула играет второстепенную роль. К. избегал грубых комич. эффектов и буффонады, свойственных комедиям того времени, соблюдал единство действия, времени и места.
Переломным этапом в творчестве К. стала трагедия "Сид" (1636, т-р "Маре"; в роли Родриго - Мондори), сюжет к-рой заимствован из драмы "Юность Сида" Гильена де Кастро. Осн. психологич. конфликт "Сида" борьба между чувством и долгом - стал характерным для франц. классицистской трагедии 17 в. Герои "Сида" внешне подчиняются долгу фамильной чести, но они не в силах победить любовь. Благополучную развязку приносит введение национально-патриотич. темы - подвиг Родриго, спасшего родину от мавров. "Сид" считается первой франц. классицистской трагедией, хотя в ней имеются отклонения от правил классицизма средневековый сюжет вместо традиционного античного, усложнённость фабулы, благополучный конец и др. Пьеса вызвала ожесточённую дискуссию ("спор о "Сиде""), инспирированную кардиналом Ришельё и официально возглавленную Франц. академией. Внешним поводом для критики явились формальные нарушения правил поэтики классицизма, на самом же деле протест вызвала идео-логич. направленность пьесы, шедшая в разрез с официальной политикой Ришельё (идеализация родового долга, а не государственного, прославление поединков, запрещённых кардиналом, героич. изображение ясп. рыцарства в момент войны Франции с Испанией).
В трагедиях "Гораций" и "Цинна" (обе 1640, т-р "Маре") К. обратился к политич. проблематике, подсказанной совр. обстановкой - борьбой абсолютизма за укрепление централизованной гос. власти. Тема "Горация" становление могучей державы, требующей от отдельной личности отречения от своих страстей, семейных и дружеских отношений во имя общего блага. "Цинна" утверждает идею милосердия монарха, прощающего своих врагов (пьеса написана под впечатлением жестокой расправы с нар. повстанцами на родине К., в Руане). В трагедии "По-лиевкт" (1640) тема самоотречения трактована в религиозном аспекте. Герои трагедий К. - сильные волевые личности, подчиняющие свои чувства и влечения голосу разума. Композиция этих трагедий строже, чем в "Сиде": внешние события сведены к минимуму, укладываются в установленные классицистами правила времени. Наряду с раскрытием психологии героев много места уделено рассуждениям на политич. темы, иногда перерастающим в развёрнутые политич. дискуссии. Традиционный стихотворный размер франц. классицистской трагедии александрийский стих (12-сложный стих с парной рифмой и чередующимися мужскими и женскими окончаниями) получил у К. строгую симметричность и чеканность. Монологи носят патетич., приподнятый характер, построены по правилам ораторского иск-ва, насыщены афоризмами (обычно политич. содержания).
В 1642 К. написал свою лучшую комедию "Лгун" (вольная обработка пьесы "Сомнительная правда" Руиса де Аларкона; пост. т-ром "Маре"), отличающуюся мастерски построенным сюжетом и блестящей стихотворной формой. К. высмеивает здесь нравы высшего света, не поднимаясь, однако, до подлинно социальной сатиры.
В период подготовки Фронды (обществ, движение против абсолютизма во Франции в 1648-53) во взглядах К. приозошёл перелом, отразивший политич. атмосферу в стране. Главными мотивами драм. произв. К. стали борьба за власть, династич. перевороты, кровавые преступления и неистовые страсти. Волевые, активные герои выступают в них не как носители разумной идеи долга, а как честолюбцы и тираны. Наиболее характерны для творчества К. этого периода трагедии т. н. "второй манеры": "Родо-гуна" (1644, т-р "Бургундский отель") и "Ираклий" 1647, там же). Им присущи усложнённая фабула, гиперболич. изображение страстей, нагромождение неправдоподобных ситуаций. Самая значительная из трагедий К. 40-50-х гг. "Никомед" (1651, "Бургундский отель") воспроизводит один из эпизодов Фронды (арест принца Конде). В гл. действующих лицах современники узнавали сатирич. портреты Анны Австрийской и кардинала Мазарини. Трагедия выдвигает проблему борьбы малых стран против мировой державы Рима за независимость. В героич. комедии "Дон Санчо Арагонский" (1649, "Бургундский отель") нашли косвенное отражение события англ. революции
После провала неудачной трагедии "Пертарит" (1652, "Бургундский отель") К. уехал в Руан с намерением отказаться от драматургич. деятельности. Но в 1659 вновь возвратился в Париж, где была пост. его трагедия "Эдип". В последующие 15 лет он написал несколько политич. трагедий, преимущественно на сюжеты из истории Др. Рима (последняя из них "Сурена", пост. в 1674, "Бургундский отель"). Пытаясь следовать принципам драматургии нового, "галантного" направления, К. вводил в свои трагедии любовную интригу, не гармонировавшую с политич. тематикой. В трагедии "Тит и Береника" (1670, т-р Мольера) особенно ясно сказалось неумение К. приспособиться к требованиям придворно-аристократич. среды. Последние 10 лет жизни К. не писал для т-ра. Пьесы его мало ставились, он умер в нужде, почти забытый современниками.
Всего К. написал 33 пьесы, в т. ч. 8 комедий, 2 "трагедии с машинами" ("Андромеда", 1650, и "Золотое Руно", 1660), одну комедию-балет ("Психея" совм. с Мольером). Из его наследия "Сид", "Гораций", "Цинна", "Полиевкт", "Никомед" и "Лгун" вошли в репертуар крупнейших франц. т-ров - "Комеди Франсез" и "Национального народного т-ра".