Но это скорее исключение, нежели правило. В любом другом случае, если вы не хотите быть побитым собственными фанатами, в ноты попадать придется! Благо сейчас есть цифровые технологии изменения звуковысотности, такие как Autotune и Melodyne, которые могут помочь исправить даже самое «корявое» звукоизвлечение. Причем их используют даже во время живых выступлений, что, конечно, несколько усложняет работу звукорежиссера, но при этом упрощает задачи вокалиста. Однако зритель тоже не дурак и не готов платить за оттюненное исполнение. Если, конечно, это не концерт Токсиса или Лил Пипа, прости господи. Поэтому попадать в ноты приходится учиться всем, и Инстасамке, и новоиспеченным оперным дивам! Что к лучшему.
Структура лада, который используется сейчас повсеместно, включает в себя незамысловатую последовательность ступеней: тон, тон, полутон, тон, тон, полутон. Это та самая, знакомая каждому ученику музыкальной школы с детства гамма до мажор, иначе говоря: до, ре, ми, фа, соль, ля, си, до.
Попадание голосом в каждую конкретную ноту создает ощущение благозвучия, или же консонанса. Я уже говорил об этом, но не грех напомнить. Он ощущается как слияние с конкретно звучащей нотой. Звуки голоса и фортепиано создают однородную, соединившуюся структуру. Если же в ноту по какой либо причине мы не попали, то слышим диссонанс или некое расхождение, которое на подсознательном уровне считывается нашим мозгом как определенная дисгармония. Так как мозг с самого детства привыкает слышать благозвучные сочетания, которые вызывают у нас чувство спокойствия и радости, мозг запоминает то, что способствует выработке дофамина, и поощряет нас. В то время как звуки фальши – наоборот, вызывают ощущение отторжения и дискомфорта.
Но почему же возникает фальшь?
Человек может не попадать в ноту по двум причинам:
1. Либо он плохо слышит себя или фортепиано, то есть проблема в ушах.
2. Либо он не может скоординировать то, что он слышит, с тем, что он из себя воспроизводит. Тогда уже проблема состоит в координации слуха и голоса.
В обоих случаях можно скорректировать проблему и нивелировать ее. Загвоздка может возникнуть, только если у конкретного человека сильные проблемы с ушами.
Например, легкая глухота, или одно ухо слышит, а другое нет. В таком случае работать над чистым интонированием будет куда сложнее. Как и с наличием каких-либо функциональных изменений в самом голосовом аппарате. Да, вы не ослышались, при проблемах с голосом: узлах на голосовых складках, полипах, кровоизлияниях и т. д. Из-за нарушения голосовой функции нарушается и процесс координации. В любых других случаях проблема непопадания в ноты не так критична и может быть исправлена после недолгого курса сольфеджио.
Часто бывает и такое, что люди ошибочно принимают за фальшь нарушение темпоритма. Так как мелодия – это не только последовательность определенных нот, но и звучание в определенном темпе и ритме. У каждой ноты есть своя длительность. И если у человека проблемы с вестибулярным аппаратом или внутренним ухом, это может отражаться на его способности воспроизводить четко заданный ритм. Проверить себя несложно: вы можете включить метроном и стараться хлопать руками ему в такт, постепенно меняя темп, подстраиваясь под него. Если вы часто сбиваетесь, то можно констатировать, что у вас есть проблемы. Если же для вас это даже не составляет особого труда, то все в порядке.
Ну и, конечно же, не стоит забывать, что иногда не так важно, какую именно ноту вы поете, как принципиально важно именно качество этой самой ноты. Иногда если человек идеально интонирует, но его техника несовершенна или голос зажат, то это может создавать ощущение диссонанса именно потому, что его тембр звучит как-то некрасиво и неблагозвучно, и это тоже может быть расценено диванными экспертами как фальшивое пение.
Поэтому не нужно слепо верить каждому человеку, кто по собственной глупости, невежественности или неосторожности когда-то давно сказал, что вам «медведь на ухо наступил».