Кстати, и фантастические, и комедийные моменты можно обнаружить и в «Искателях потерянного ковчега», и в двух других картинах об Индиане Джонсе Стивена Спилберга. Не лишен комических эпизодов его же «Инопланетянин». Находится место смешному в «Звездных войнах» Джорджа Лукаса; наконец, пару хлестких шуток содержит и «День Независимости». Наверное, самой мрачной картиной и одновременно одной из кассовых является мистический «Изгоняющий дьявола» Уильяма Фридкина. Так ведь и над дьяволом можно посмеяться: вспомните «Ведьм из Иствика» Джорджа Миллера.
Сергей КУДРЯВЦЕВ
Форум
Сергей Лус
Жерамер делает погоду в кинофантастике
Во французском названии «Gerardmer» можно обнаружить два слова — мужское имя Жерар и «море». И хотя в этом маленьком предгорном городке на востоке Франции (вовсе не у моря) кинофестиваль фантастики и фильмов ужасов проводился лишь в пятый раз, знатоки и поклонники жанра говорили уже о традициях кинофорума.
На самом деле смотры «необычного кино» проходили с 1973 года на курорте Авориаз. Надо заметить, что смена адресов прошла практически безболезненно и не отразилась на имидже и престиже фестиваля. Потому что вот уже четверть века Авориаз и Жерармер на самом деле определяют погоду в кинофантастике, Отдавая должное американским фильмам, фестиваль в то же время открывает для критики и публики целый ряд имен авторов из других стран — от Мексики до Гонконга, от Нидерландов до Польши.
Кстати, если уж зашла речь о новых талантах, надо непременно отметить, что на этих двух фестивалях во Франции стало широко известно о существовании таких деятелей кинофантастики, как Стивен Спилберг, который в 1973 году был удостоен Гран-при за картину «Дуэль», или Джон Карпентер, трижды получавший премии критики за фильмы «Канун Дня всех святых», «Туман» и «Князь тьмы», или Джордж Миллер, награжденный специальным призом за «Безумного Макса» в 1980-м и Гран-при за «Безумного Макса II» два года спустя.
Правда, чаще все-таки поощрялись мастера фильмов ужасов, кроме Крейвена и Карпентера, это были Брайан Де Пальма («Призрак рая» и «Кэрри»), Дэвид Кроненберг («Мертвая зона», «Муха», «Вылитые копии»), Дон Коскарелли («Фантазм», «Повелитель зверей»), Клайв Баркер («Восставший из ада», «Ночное племя») и другие. Также награждались режиссеры всевозможных странных лент, для которых позже даже придумали особую номинацию. Среди лауреатов были Александр Ходоровский («Святая гора»), Питер Уир («Последняя волна»), Дэвид Линч («Голова-ластик», «Человек-слон»), Александр Кайдановский («Жена керосинщика»)…
Интересно, что помимо призов жюри, которое, как правило, возглавляют известные режиссеры, и наград, вручаемых критиками или технической комиссией за достижения в области использования спецэффектов, в Авориазе была учреждена премия «Страх», а потом и приз публики. Судя по тем, кто получил эти награды, зрители более предпочитают пугаться или оценивать мрачный юмор создателей картин, нежели восхищаться фантастическими авантюрами или компьютерными эффектами. В последние годы в Жерармере выбор жюри и мнение зрителей стали совпадать: в 1997 году это случилось с «Криком» Уэса Крейвена, а в 1998-м — с «Американским оборотнем в Париже» Энтони Уоллера.
Кто-то скажет, что фестивали в Авориазе и Жерармере в большей степени тяготеют не к научной фантастике, а к чему-то более оккультному или же узкокультовому. Тем не менее на одном из первых смотров Гран-при достался «Зеленому Сойленту» Ричарда Флейшера, а на последнем — специальный приз вручен американской ленте «Гаттака» австралийского режиссера Эндрю Никкола, посвященной ныне модной теме клонирования. Но, с другой стороны, все-таки не может не вызвать уважение то, что во Франции, пытаясь противостоять напору американского суперзрелищного и дорогостоящего фантастического кинематографа, за минувшие 25 лет почти не отмечали премиями наиболее кассовые ленты. Они, как правило, показываются здесь вне конкурса. Пожалуй, кроме лент «Терминатор» и «Робот-полицейский», остальные лауреаты, включая, например, коммерчески успешные две серии «Безумного Макса» или «Крик», изначально отнюдь не были высокобюджетными проектами крупнейших киностудий и стали хитами мирового проката достаточно неожиданно.
Ранее в Авориазе, а теперь в Жерармере устраиваются ретроспективы признанных мастеров жанра, особенно в тех случаях, когда эти кинодеятели приглашаются в качестве председателя жюри или почетных гостей. В сравнении со смотрами фантастики в Париже и Триесте (Италия) или фильмов ужасов в Ситжесе (Испания), кинематографические праздники в Авориазе — Жерармере заслужили авторитет у публики и профессионалов кино в немалой степени именно из-за того, что устроители стараются ориентироваться на разные вкусы — от самых непритязательных до утонченных и интеллектуальных. А жанровая всеядность — от строгой научной фантастики до любых причудливых и неограниченных фантазий лишь прибавляет популярности французским фестивалям.
Сергей ЛУС
Герой экрана
Станислав Ростоцкий
Человек тысячелетия
Достаточно хотя бы раз взглянуть на Лэнса Хенриксена, чтобы понять: амплуа романтического обольстителя создано явно не для него. Типаж не тот. К счастью, на одних только героях-любовниках кинематографический свет клином не сошелся, так что и для актера со столь специфическим, как у Лэнса, имиджем в Голливуде и окрестностях всегда найдется работа.
На сегодняшний день хенриксеновская фильмография насчитывает уже более семи десятков названий. Как и многие современные исполнители, Хенриксен всеяден: среди его работ можно найти признанную классику мирового кино и никому не ведомые третьесортные поделки, нашумевшие блокбастеры и недорогие ленты, снятые специально для видеопрокатов. И далеко не последнее место в послужном списке артиста занимают фильмы, относящиеся к жанру фантастики — научной и не очень.
Одной из первых ролей подобного плана, после которой Хенриксен стал действительно известен зрителям, была роль астронавта Уолтера Ширра в нашумевшем фильме Филипа Кауфмана (известного любителям кинофантастики по римейку классического фильма Дона Сигела «Вторжение похитителей тел»), который назывался «Верняк». Правда, именовать этот фильм фантастикой в прямом смысле слова нельзя. Экранизация бестселлера Томаса Вулфа повествовала о первых шагах американской космической программы и имела большой успех — в 1983 году фильм получил четыре премии «Оскар». И, несмотря на то, что в картине снимались такие замечательные актеры, как Сэм Шепард, Скот Гленн и Деннис Куэйд, Хенриксен сумел не затеряться на их фоне и сделать своего героя весьма запоминающимся. Еще до этого он успел сняться у самого Спилберга (в «Близких контактах третьего рода»), а также в мало кем замеченной итальянской трэш-поделке «Пиранья-2: Нереср» — в высшей степени неправдоподобной истории о кровожадных рыбах-мутантах, научившихся… летать. Может быть, и не стоило бы упоминать этот фильм вовсе, если бы не имя режиссера, в то время никому ничего не говорившее: Джеймс Камерон. Впоследствии именно дружба с будущим оскаровским триумфатором, живым классиком современного кинематографа помогла Хенриксену попасть в число культовых персон фантастического экрана. Первоначально Хенриксен претендовал на то, чтобы стать главным героем, киборгом-убийцей из будущего, но в итоге ему пришлось довольствоваться второстепенной ролью полицейского инспектора. Потом, в 1986 году, режиссер пригласил его сняться в «Чужих». Роль андроида Бишопа стала для Лэнса Хенриксена этапной и в определенной степени знаковой. Суровый и немногословный герой Хенриксена, бесстрастно выслушивающий ехидные шутки по поводу своей искусственности, но в глубине души вполне по-человечески переживающий свою «рукотворность» да к тому же обладающий своеобразным мрачноватым чувством юмора, завоевал расположение зрителей в той же степени, что и главная героиня сериала — лейтенант Рипли в исполнении Сигурни Уивер. Чего стоит хотя бы та сцена, в которой невозмутимый Бишоп играет с ножом, заставляя своего недавнего насмешника побелеть от ужаса… Так что нет ничего удивительного, что создатели третьей серии «Чужих» вновь призвали Хенриксена на съемочную площадку, несмотря на то, что в финале предыдущей части Бишопа в буквальном смысле слова разорвало пополам.