Iron Butterfly
Byrds
Однако не все росли на фолковых перекрестках НьюЙорка. Некоторые играли тяжелую музыку и были из южных краев, из Сан-Диего. Iron Butterfly («Железная бабочка»), будущие любимцы байкеров, изначально выбрали другой путь и другой звук. Отец Дуга Ингла был церковным органистом и передал сыну любовь к органной мощи. Магический низкий голос и любовь к тяжелым риффам у Дуга были свои. Недолго думая Iron Butterfly записали альбом «Heavy», положив тем самым начало «тяжелому» року, а через полгода в свет уже вышел их новый альбом «In-A-Gadda-Da-Vida» с невероятной по тем временам семнадцати-с-половиной-минутной заглавной песней. Вопреки всякой коммерческой мудрости и соображениям формата, этот альбом стал первой платиновой пластинкой в истории благодарного человечества.{344}
LP Iron Butterfly «Heavy», 1968
LP Iron Butterfly «In-A-Gadda-Da-Vida», 1968
Жил-был в Лос-Анджелесе один Стивен Стиллс (который потом стал интернациональной звездой в трио Crosby, Stills & Nash). И как-то раз он вышел из дома, а прямо у его порога – натуральный студенческий бунт. Длинноволосые студенты машут цветами, а полиция, понятное дело, мочит их дубинками. Другой бы просто опечалился от бессмысленности происходящего, пошел бы и надрался. Но Стиллс вернулся домой и написал песню с припевом «Время остановится, ребята, – что за звук такой?». Принес ее коллегам по группе Buffalo Springfield, и через неделю песню «Чего это стоит?» уже играла вся страна, благо демонстрации происходили тогда везде, и все яснее становилось, что противостояние двух вариантов упертости ни к чему хорошему не приводит.{345}
Buffalo Springfield
По счастью, даже в удивительно пристойных протестантских Соединенных Штатах Америки не все было так мило. Неподалеку от Стиллса и Buffalo Springfield в том же Лос-Анджелесе жил Фрэнк Заппа, который еще раньше разобрался, что в любом конфликте нет ни правых, ни неправых – есть только пострадавшие.
Стивен Стиллс
Большей язвы, чем Фрэнк, свет не видел. Тем более что американские менты успели хоть и ненадолго, но посадить его в тюрьму (уж больно он им не нравился своим видом), а тотальный идиотизм местных хиппи Фрэнку тоже был знаком не понаслышке. А если учитывать, что Фрэнк Заппа был одним из величайших гениев американской музыки XX века, то и реакция его на все происходящее тоже была довольно неортодоксальной и суровой. Когда-то мое знакомство с Фрэнком Заппой началось с песни «Коричневые ботинки не канают», и удар по голове был довольно сильный. Как писал Белинский, настоящая «энциклопедия американской жизни».{346}
Но вернемся на улицы уже привычного нам Нью-Йорка.
Фрэнк Заппа
Британское вторжение во главе с Beatles так задело за живое привыкшую править всем Америку, что там чуть не каждую неделю появлялись свои новые «американские Beatles». Вот и группа Lovin’ Spoonful не избежала этого немного назойливого ярлыка. Четверо красавцевпарней, одетых летом в шубы и другие странности и поющих собственные песни, – чем не еще одни Beatles, если взглянуть с точки зрения продажи музыкального продукта?
По счастью, Lovin’ Spoonful, как и все в Нью-Йорке, прошли прочную школу народных песен и черного нью-йоркского юмора. Они оставили нам немало песен, в том числе и «Butchie’s Tune», с детства почему-то прочно запавшую мне в душу.{347}
Lovin’ Spoonful
А в это время в Сан-Франциско… но Сан-Франциско – вообще отдельная история, город, кстати, основали русские моряки… и гомеопатия там растет из каждой щели: и тебе кактусы, и тебе трава, и тебе все что угодно. Поэтому американская психоделия зародилась именно там, там и цвела буйным и пышным цветом.
И самые главные цветы этой гомеопатии – это группа Grateful Dead.
Джерри Гарсия, 1967
Можно рассказывать, что Grateful Dead это не группа, а образ жизни; один – специалист по народному банджо, другой – ученик Штокхаузена, третий – байкер и так далее. Историй про них миллион. Как они приезжали на улицу Haight, перегораживали ее грузовиками и играли шестичасовые концерты – и, конечно, совершенно бесплатно. Как поставили себе задачу – научиться играть музыку в измененном состоянии сознания – и занимались этим тридцать лет. Как тридцать лет из города в город за ними ездили люди, чтобы испытать и пережить еще один их концерт, потому что это не просто концерт, а переживание, и никто никогда не может предсказать, что и когда они будут играть, – они сами этого не знают.