Что важно понимать: я говорю не о том, чтобы бросать при первой сложности. Здесь как никогда необходим баланс между тем, чтобы позволять себе или ребенку, если процесс совсем не радует, оставить занятия музыкой (навсегда или на какое-то время) и тенденцией переставать заниматься из-за того, что необходимо приложить некоторые усилия. Подробнее поговорим об этом в главе про мотивацию.
Сейчас я бы хотела еще раз напомнить о том, что в начале – да и на самом деле всегда – ставки не должны быть слишком высокими. Мы никогда не сможем предугадать, свяжет ли ребенок в будущем свою жизнь с музыкой, даже если казалось, что он занимался просто для себя, а потом и вовсе бросил. Так же, как не сможем ручаться, что выпускник консерватории не уйдет из музыки совсем, обходя в будущем стороной концертные залы, полные красных бархатных стульев.
В принятии решения о том, заниматься ли музыкой, мне кажется, это не играет никакой роли! Ведь, помимо знаний о том, чем отличается сонатная форма от сонаты, концерт от концерта для фортепиано с оркестром и что музыканты получают образование вовсе не в обсерватории (как недавно я услышала в одном выступлении популярного стендапера), занимаясь музыкой, человек получает куда больше. Можно говорить об этом с изрядным пафосом, но есть и простые практические моменты, которые дает обучение музыке. Давайте попробуем разобраться, что же это.
Начнем с того, что подобная деятельность, когда ты должен провести некоторое время наедине с собой, подготовив определенное произведение (слушать себя, ставить задачи, анализируя полученный результат, и все это без возможности свериться с «решебником» и узнать, правильный ли вышел ответ), – это очень специфическая форма работы.
Она учит не только умению заниматься самостоятельно, накапливать маленькие достижения или собирать кусочки порезанного слона (какой образ кому ближе), но и не бросать дело при первой возникающей сложности, ведь их будет немало. Отчасти это напоминает спорт или танцы, но с той разницей, что каждое из этих направлений имеет свои особенности.
Музыка, пожалуй, как ничто другое, учит мыслить абстрактно и опираться на образы, которые порой сложно описать словами.
С помощью занятий музыкой (а под ними я подразумеваю не только игру на музыкальном инструменте) мы учимся не только находить эмоциональный контакт с собой, но и проявлять эмпатию и чуткость к другим. Например, нет ничего полезнее для коммуникации и проживания общих эмоций, чем игра в оркестре или пение в хоре, да даже просто посещение концерта – это возможность прожить общие эмоции, испытать совместный катарсис.
Помимо этого, занимаясь музыкой, причем неважно, в роли исполнителя или слушателя, мы получаем возможность самовыражения и своеобразного самоутешения, глубже погружаемся внутрь себя, получаем возможность испытать разнообразный спектр эмоций. И для этого совсем не обязательно заниматься музыкой профессионально или хорошо в ней разбираться.
Когда читаю лекции на тему «Как слушать классическую музыку», я часто включаю два своих любимых фрагмента из фильмов, в которых герои слушают оперу. Первый – из фильма «Красотка», а второй – из «Талантливого мистера Рипли», одного из моих любимых киношедевров. Очень советую пересмотреть или посмотреть эти два фильма и обратить внимание на сцены в опере. Именно об этом эмоциональном и открытом восприятии музыки, когда необязательно окончить музыкальную школу, получить пять по истории музыки или вообще что-либо знать, но важно быть открытым к новому интересному опыту, идет речь. Кроме того, этот опыт можно проживать с близкими людьми, создавая новую почву для глубокого общения.
Меня всегда трогают комментарии и сообщения от читателей, которые слушают лекции наших с мамой курсов[3] вместе: собираются вечером, включают музыку, обсуждают, спорят, комментируют, задают свои вопросы.
Однажды моя подписчица написала: «Мы с мужем нашли еще одно совместное занятие, скрепляющее наши отношения и даже выводящее их на новый уровень. Мы ходим на концерты, после горячо их обсуждаем и открываемся друг для друга по-новому».
Итак, эмоциональный контакт с собой, возможность самовыражения, абстрактное мышление, эмпатия, умение работать самостоятельно и не бросать при первой сложности – что же еще? Помимо этого, занятия музыкой, разумеется, дают внимание к звуковому пространству в целом. Почему это важно? Ведь, будем честны, минусы у этого навыка тоже есть, хотя бы такие, что теперь кафе выбираешь не только и не столько по меню и интерьеру, а поездка в такси без наушников становится почти невозможной, если, конечно, водитель не является ценителем радио «Эрмитаж».
3
Курсы «Искусство слушать», «Учитель – Ученик» (для педагогов) и другие можно найти на сайте nataliauchitel.com.