Выбрать главу

Когда вы включите звучный выдох в дыхательный цикл, то сможете начать громко самовыражаться. Эмоции, «облепившие» энергетический центр, вырвутся наружу, словно летучие мыши из темной пещеры на закате. Чувства, находящиеся на поверхности, а также глубоко запрятанные воспоминания начнут искать выход, как только тело поймет, что ему позволено повысить голос. Вы словно найдете время убраться в своем захламленном шкафу, вещи в котором копились последние десять лет. Мы тратим так много времени на то, чтобы реагировать на внешние раздражители и накапливать эмоциональный мусор, но не удосуживаемся разгрести его. Что насчет того телефонного звонка в неподходящее время на прошлой неделе, расстроившего вас? Что насчет обиды на сестру, с чем вы так до конца и не разобрались, потому что боялись задеть ее чувства? Этот список можно продолжать бесконечно.

Воспоминаниям не нужны слова, им необходимо признание, поэтому такого рода медитация может быть довольно громкой!

У актеров есть распространенная фраза: «Оставляй свой багаж у двери». Я не согласна! Тащи его с собой, высвобождай, используй, преобразуй. Что еще у тебя есть? Иначе граница между тем, что происходит в жизни, и тем, что происходит на сцене, становится кирпичной стеной, а не проницаемой сеткой.

Я помню, как однажды утром обратила внимание на ученицу, занятую начальным уровнем медитации. Она нормально дышала, но ее звучный выдох был сдавлен. Я подошла и спросила, могу ли слегка коснуться ее груди. Дыхание девушки превратилось в быструю серию коротких вдохов, за которыми последовал поток слез. Оказалось, что сегодня утром она узнала, что ее родители разводятся. Девушка не хотела, чтобы подобная ситуация мешала процессу обучения, поэтому просто придушила чувства.

События, происходящие в вашей жизни, – это все, что у вас есть. Ухватитесь за них. Отделите их от конкретики – кто, что и где. Придайте работе энергию вашей эмоциональной правды.

Как медитация, на первый взгляд являющаяся столь индивидуальным процессом, может помочь с игрой, когда речь идет про универсальных персонажей? Ответ прост. Скорбь – это скорбь, чьей бы она ни была. Ваша грусть – это грусть вашего персонажа. Когда мать теряет сына на войне или любимого питомца сбивает машина, то она переживает чувство, которое может понять каждый. Чем ближе вы станете к наиболее правдивым и уязвимым эмоциям в собственной жизни, тем более узнаваемым станет их выражение на сцене. В подобный процесс нужно в какой-то степени уверовать. На определенном этапе жизненного пути мы запрограммированы верить в то, что другие люди не разделяют наши самые сокровенные чувства, что они постыдны и являются признаком слабости. Мы скрываем их во снах, превращаем в «скелеты в шкафу». Актер должен верить, что его правда – общая. Она – ваша, моя, персонажа.

Помню, как впервые выступала со своим автобиографическим номером о том, что чувствовала себя жертвой, и об ошибках, приведших меня к такому положению. Я исполнила его, потому что мне нужно было понять, как начать контролировать свою жизнь. Я хотела перестать повторять одни и те же паттерны. От этого страдало мое здоровье, и я хотела освободиться от эмоциональных причин ослабленного физического состояния. Я работала с замечательным режиссером Деборой Кампмейер[16], и она вдохнула в меня смелость, чтобы выпустить внутренних демонов. Она объяснила, что чем больше раскроюсь я сама, тем больше раскроется аудитория. Мне было трудно принять такую концепцию.

Когда же я увидела, что отражалось на лицах других, то поняла, что не главная в этом представлении. Зрители плакали не из-за меня, а из-за самих себя и того, что они узнали о себе, когда смотрели мое выступление. Я лишь использовала себя как инструмент, способный дотронуться до их сердец. Мне кажется, что весь театр автобиографичен – драматургия, работа режиссера, актерская игра. Мы отталкиваемся от единственной известной нам истории, затем ныряем в воображение, чтобы улететь как можно дальше от самих себя и увлечь других. Чем строже вы следуете по пути самопознания, тем больше у вас шансов затронуть и, следовательно, «духовно очистить» зрителей. «Трагедия, по сути, обращается к разуму и духу, и ее эффект подобен катарсису, которого верующие достигают во время религиозных обрядов»[17].

С этой точки зрения, перед актерами стоит колоссальная задача. Чтобы провести духовное очищение зрителя, сначала нужно очиститься самому (и это не значит, что придется отказаться от сахара и мучного, – хотя и не помешает). Я имею в виду, что существует процесс, в ходе которого сознание актера поднимается над сознанием обычного человека, подобно учителю, обладающему большими знаниями, чем его ученики.

вернуться

16

Дебора Джейн Кампмейер – американский кино- и телережиссер, продюсер, сценарист и преподаватель актерского мастерства, наиболее известная своими фильмами «Девственница», «Гончая», «Сплит» и «Лента». – Прим. ред.