Образ святого в картине Греко «Св. Доминго де Гусман», находящейся в соборе Толедо, кроток и спокоен. На его красивом лице — печать тихого раздумья, окружающий его скалистый пейзаж с небом, покрытым тучами, полон динамизма. Более спиритуализирован у Греко образ св. Доминго де Гусман в картине музея Сан Висенте в Толедо. В сакристии собора висит произведение Греко «Раскаяние апостола Петра»-художник любил повторять эту тему. Помимо полотен собора в Толедо имеются еще две аналогичные картины Греко: одна — в собрании маркиза Вега Инклан, другая — в церкви госпиталя кардинала Таверы. Греко всегда наделяет апостола Петра мужественностью, граничащей с грубостью, как бы желая показать, что горе Петра, предавшего учителя, было настолько сильно, что даже его суровая и могучая натура не выдержала.
В 1597 году Греко получил заказ на три ретабло для капеллы Сан Хосе в Толедо. Заказ на постройку капеллы был сделан профессором теологии Мартином Рамирес на деньги, завещанные на благотворительные цели его родственником, носившим тоже имя Мартин. Капелла была выстроена в строгом стиле эрререско и отличается гармоничностью и ясностью архитектурного ансамбля (закончена в 1594 г.).
Эль Греко. Св. Бернард
Большинство картин, написанных Греко для этой капеллы, покинуло свои места, и среди них одна из лучших — «Св. Мартин, делящий свой плащ с бедняком», которая находится теперь в Национальной галерее Вашингтона. Но даже копия, заменившая здесь подлинник, дает некоторое понятие об этой прекрасной картине, в которой святой как бы воплощает героя рыцарских романов, столь любимых толедцами. У него красивое, бледное, благородное с оттенком грусти лицо; изящество его фигуры подчеркнуто блестящими, облегающими позолоченными доспехами и элегантно накинутым плащом интенсивно изумрудного цвета, контрастирующего с ярко-красным цветом сапог, на которых блестят золотые шпоры. Ослепительна белизна породистого коня в нарядно расшитой красной сбруе. Бедняк еле прикрыт рубищем, таких бедняков можно было видеть на трудных каменистых дорогах Кастилии. Фоном служит пейзаж окрестностей Толедо с серо-лиловатыми скалами, покрытыми местами кустами зелени. На первом плане виднеется знаменитая машина для подъема воды, сконструированная Джанелло де Торре.
Эль Греко. Эсполио
Из сохранившихся в капелле Сан Хосе картин поражает монументальностью образа картина Греко «Св. Иосиф с младенцем Христом». Фигура святого заполняет все пространство картины. Святой как бы движется навстречу зрителю, пройдя длинный путь от Египта до земли Израильской. Он ласково прикасается рукой к головке младенца, глядя на него задумчивым взглядом. Вверху — группа как бы подхваченных вихрем ангелов, внизу — мерцающий силуэт Толедо. Золотисто-желтоватый плащ Иосифа развевается от ветра, открывая зелено-голубоватую тунику, гармонирующую с зеленоватым тоном пейзажа. Необычайно жизненно написаны ноги и руки св. Иосифа.
Сохранилось на месте и «Коронование богоматери» — картина, как бы вся пронизанная светом, придающим необычайную легкость ее фактуре. Сама богоматерь, облаченная в красную тунику и синий плащ, изображена в позе оранты, одежда Христа такого же цвета, как и одежда богоматери. Фигуры бога-отца, ангелов выдержаны в светлых тонах. Внизу — апостолы, меньшие по масштабам, чем фигуры вверху.
В 1608 году Греко заключил договор с управителем госпиталя Таверы на выполнение ретабло для церкви госпиталя. Но работа эта не была окончена художником, за исключением нескольких картин, хранящихся теперь в музее госпиталя. Полно очарования «Святое семейство», замечательное по красоте нежно-голубых, розоватых, палевых прозрачных тонов, подчеркивающих идилличность сцены и особую привлекательность Марии с ее нежной, трогательной красотой. Мадонна кормит младенца, придерживая его своей изящной нервной рукой. Лицо Анны, как бы предчувствующей будущее младенца, полно затаенной печали. Печально и лицо Иосифа, нежно держащего левой рукой ножку Христа. Иосиф изображен не стариком, как обычно, а мужчиной во цвете лет. Слаженность жестов рук персонажей придает композиционному построению картины особый ритм.
Портрет основателя госпиталя де Тавера — кардинала Таверы-сделан Греко не с натуры, а с маски, снятой Алонсо Берругете с умершего (1546). Но художник сумел воссоздать его подлинный облик — облик очень умного и неподкупного, по отзывам современников, человека. Особенно замечательны его спокойно, но зорко глядящие из-под тяжелых век глаза, оживляющие строгое похудевшее лицо, когда-то, видимо, очень красивое, но уже увядшее. Его пожилой возраст выдают и сильно поредевшие, с проседью, волосы. Выполнение лица поражает необычайной тонкостью мазков, кардинальская же мантия прелата написана широкими мазками, она облегает его фигуру глубокими складками, придавая ей импозантность.
Эль Греко. Апостол Андрей
В музее госпиталя хранится одно из многих изображений св. Франциска, выполненных Греко в Толедо. Греко никогда не уставал воспроизводить образ святого из Ассизи, художника влекло к нему, как к святому, глубоко почитаемому на его родине. Но у Греко — это не святой, любящий цветы, животных и снисходительный к людским слабостям, это не образ, воплощающий идею кротости и любви, созданный в благотворной природе Италии. У Греко св. Франциск — фанатик, охваченный пламенем молитвенного экстаза, тоскующий по потустороннему миру, отрешенный от всего земного. Таковы же изображения св. Франциска Греко, находящиеся в других церквах и собраниях Толедо: св. Франциск с черепом в руке в Лас Донселас Ноблес, в музее Сан Висенте, в музее Греко, в вестиарии собора и в собрании Вега Инклан [8]. В картине «Крещение» в музее де Тавера спиритуализация образов достигает крайнего предела, зритель видит перед собой как бы бестелесные видения, пронизанные мерцающими синими, зелеными, розоватыми тонами.
Эль Греко. Св. Мартин и нищий
Эль Греко. Св. Иосиф с младенцем Христом
Эль Греко. Св. семейство
В музее Санта Крус хранится одна из лучших картин позднего периода творчества Греко — а именно «Вознесение богоматери» (1607) из церкви Сан Висенте. Картина прекрасно сохранилась, что не всегда бывает с работами Греко. В этой картине Мария парит среди облаков, как бы гонимая к небу поднимающимся снизу пламенем. Роскошен красно-желтый цвет одежды стоящего слева, с раскрытыми серо-лиловатыми крыльями, большого ангела, которого знаток Греко, Коссио, написавший первый основательный труд о творчестве Греко (1908), назвал христианской Никой Самофракийской. Одежда ангела бросает красноватые отблески на белые, зеленоватые и синие ткани одежд апостолов, придавая им динамичность. На фоне мерцает Толедо — силуэт моста Алькантара, шпиль колокольни собора, направо — лодка, скользящая по водам Тахо. Полон свежести роскошный букет роз и лилий. Богоматерь окружена свитой ангелов, играющих и поющих в ее честь. Рисунок к этой картине хранится в сакристии монастыря св. Магдалины (Толедо). В музее Санта Крус мастерством исполнения привлекает еще ряд картин Греко: «Св. Иосиф с младенцем Христом» замечательны своей душевной проникновенностью; «Благовещение» — нежно лирично; «Непорочное зачатие», выполненное в чистых светлых, с преобладанием голубого, тонах, спокойно. Напряженно драматичен «Христос с крестом». «Явление Христа богоматери», или, как иногда ее называют, «Прощание богоматери с Христом», — картина, полная спокойной ясности, это как бы задушевный, полный взаимного понимания разговор матери с сыном. Здесь нет ни одной посторонней фигуры, ни одного лишнего аксессуара. Вопреки своей привычке Греко ни разу не возвращался к этому сюжету.